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扩展《春江花月夜》之欣赏其艺术性

时间：2023年06月21日

来源：多米诺咔

编辑：本站小编

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以下是小编帮大家整理的扩展《春江花月夜》之欣赏其艺术性，本文共5篇，仅供参考，大家一起来看看吧。本文原稿由网友“多米诺咔”提供。

篇1：扩展《春江花月夜》之欣赏其艺术性

扩展《春江花月夜》之欣赏其艺术性

张若虚这首《春江花月夜》历来人们对它的评价很高，闻一多先生誉之为“诗中的诗，顶峰的顶峰”。这首诗的巨大的成就于此略见一斑。

现在，让我们逐段仔细欣赏。

海，是广阔而浩荡的，潮水，也是广阔而浩荡的，因此，江水也是浩荡的。江和海已经分不开来，连成一片了。

跟随潮水涌起来的，是一轮又圆又大的月亮。它那光亮闪烁动荡，随着波浪的涨涌，闪烁动荡的幅度越展越阔，越阔越远，仿佛飘到无边无际的远处。

江水曲折地绕着开满香花嫩草的土地,月亮照在这座花的林子上面,看上去就像缀满一颗颗的雪珠。

月亮已经在高空中升起来了。整个天空一片白茫茫的，恍如铺开了凝滞不飞的白霜。再看那沙滩呵，只有一片雪亮的月光，哪里还见沙砾的'影子!

如今，江水和天空是一样的颜色，再也分不开了。天空连微尘也不复存在，月是更加光明皎洁，它孤悬在空中，仿佛就是这世界唯一的主宰。

“唉!在这漫漫的历史长河中，是谁首先站在江岸上发现你的存在呢?而你，又是在哪个年代第一次把你的光华给予人类的呢?”

人生是一代一代的过去了，江月依然是那个样子。它好像要等待什么人而永远落空似的。千万代的人都过去了，它到底打算等待什么人呢?只有长江永远送走滔滔的流水。

有时，人生就像白云那样，被风悠悠飘远。漂泊在青枫浦的游子，这远方的游子，人生地不熟，更是难以忍受无边的离愁的煎熬。

在这样的一个月夜，是哪个游子还在飘荡在一叶扁舟之中;又是哪家的女儿在楼头想念她的远方的飘零者。

楼头的明月总是在思妇的心头眼底徘徊，它也许一直要照射到她和妆台旁边吧!任凭她放下帘子还是卷起帘子，它总是不肯走开;任凭她把捣衣石拭抹了再拭抹，它的光华仍然不断地重现。

此时此刻，游子思妇共望月光，而无法传递音信。然而，既然月华是无所不在，远行的人也一定笼罩在月华之中了。我难道不可以把自己的相思之情让无所不在的月华带到他身边去么?

连那样会远翔高飞的鸿雁也没有可能把相思连同月华带到远方，那跳跃在水中的鱼龙，就更不用说了，它们只能激起阵阵波纹，跳跃也是徒劳无用的。

游子昨夜做着美梦。梦见花落春残，该是回家的时节了。不料一觉醒来，自己依然身在他乡。尽管江水不断奔流，好像要连春天也带走似的，但其实，不过是月亮向西倾斜下去，到了该退潮的时候罢了。

月亮淹没在海雾之中，逐渐落下去了。这一夜，到底有多少相思的人啊!他们有些远在碣石，有些隔着潇湘，天南地北，道路如此的遥远。有几个人能够乘着月色归家去呵!眼前看到的，不过是残月的余辉带着那人间离别之情，摇曳着，散落在江边的树林里罢了!

在诗里，春、江、花、月、夜、人这几个密切与主题相关的特定意象，错落层叠，交替出现，构成了令人目迷五色的奇幻形象。

开头四句就两现“春江”，两现“明月”，两现“潮”又两现“海”;它们的交错复叠迅即把人引进一个特定的意境之中。然后，诗人进一步紧紧扣住“江”和“月”作为主题中的主题，予以充分的渲染。我们终于惊讶地看到：春江、江流、江天、江畔、江月、江水、江潭、江树这些纷繁的意象，把春江不断烘染，不断挪展;而明月、孤月、江月、初月、落月、月楼、月华、月明、月照这些不同光色，不同形状、不同内容、不同感情的月、通过反复的交错的和春的结合，和江的结合，和花的结合，和人的结合，和夜的结合，奇妙地构成了一幅色调优美、情感丰富，而又迷离变幻、光彩斑斓的月夜春江的图画。

诗中江与月的反复出现，这是该诗形成美的一个方面。

“月”是诗中情景兼融之物，在全诗中犹如一条生命的白带通上贯下，触处生神，诗情随着月轮的升落而起伏曲折。月，在营造全诗的意境中有不可忽视的作用。

这一轮明月，在全诗中构成了四种不同的景色。开头，月亮由海面涌起，“滟滟随波千万里”转眼之间，它照遍了春江，照遍了芳甸花林，也照在芳洲白沙之上，满天白茫茫的，如霜似霰的，都尽是月的光华。这是初月。

紧跟着是“皎皎空中孤月轮。”它孤悬高空之中，若远若近，俗语无言，使人对着它不禁引起许多奇怪的疑问和遐想。

再后，是西斜的月。它逐渐变得暗淡，逐步隐藏在海的晨雾的迷茫之中。

然后是落月。是带着无限感情把它的余辉散落在所有江树之上的落月。

在一夜之间，自然界这个寂寞的天体就有如许的变化，是真是淋漓尽致地写透了，写活了。

然而更值得我们去欣赏的，却是诗人突出这一轮皓月的用意。他主要目的不是在于客观地描写一夕的月色如何如何，而在于充分写出人的思想感情。那月景的出现，处处都带上人的感情色彩。不管是初月的明媚，高月的皎洁，斜月的迷离，落月的缠绵，以及楼上月的徘徊，镜中月的清丽，珠帘内的流照，砧石上的幽光，以及晨雾里的余辉，都是月与人的互相渗透，彼此交融，使景与情诨然成为一体了，从而创造一个更深沉，更寥廓、更宁静的深邃的意境

诗人在淋漓尽致的展现了春江花月夜的优美景色之后-----这正是易于勾起人相思之情的图景，你想，温馨的春夜如水的月色，这怎能不使孤独游子动情-----诗人也正由此即景生情，自然而然，水到渠成，更易引起读者之身同感受。本来人已觉在这样的情景下就该是有情人花前月下，卿卿我我，而诗人却不紧不慢，又由江月之永恒感慨人生之短促。至此，情郁于胸如箭在弦上已不得不发，诗人方始写情。然写情又不落俗套，独辟蹊径，明明是自己思念别人，却又写别人怀想自己的踟蹰寡欢，明明渴望相见，却又遗憾的不能相见，从而使全诗于一种深深的遗憾中结束，留下隽永的意味供人咀嚼不尽，玩味不止。这就是这首诗，尽管采用乐府旧题，却能自出机杼，虽写离情别绪，却能脱出窠臼，这便是诗人的独运之匠心。

篇2：扩展《春江花月夜》之浅谈其艺术性

扩展《春江花月夜》之浅谈其艺术性

春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月?江月何年初照人?人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月照何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。

《春江花月夜》被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”，一千多年来使无数的读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，“孤篇横绝，竟为大家”。究其原因，除了人所熟知的字面华美外，还在于诗人以明月为意象，创造出了清明澄澈的艺术境界，并自然而然地由明月引出宇宙与人生的感慨。

《春江花月夜》是乐府旧题，此前已有多人写过，大多空泛。而张若虚推陈出新，不仅写春江月夜的迷人景象，还以此为背景抒发游子思妇德愁苦情怀，更进一步表达了深沉的人生感慨。诗可分三部分：第一部分，从起句到“看不见”，写春江月夜之景，壮观辽远，空明澄彻。第二部分到“送流水”，写人生思考。由于句句紧扣“月”字，便与前面的描写融合为一，而不显枯燥。第三部分写离愁别恨，视线由广阔空间收拢到闺中思妇身上，以一连串的形象写她复杂微妙的心理活动，而又始终以“月”贯穿。最后把思路放开，把关怀之情如月光洒向天山的同命人。

月亮的意象在中国古代诗歌中大量出现，从《诗经》开始，历代都有咏月的名篇，太白的“床前明月光”，东坡的“明月几时有”，几乎家喻户晓，甚至在某种程度上反映出文化基因和民族性格。

《春江花月夜》是七言歌行，与绝句的凝练含蓄，词曲的参差错落不同，其长在于铺排描写，气脉贯串。张若虚把歌行的这一特点发挥得淋漓尽致，同时又巧妙地反复点染“月”与“水”，把月的变化与情绪的变化紧密连接，创造出情景交融的.诗境。

《春江花月夜》是唐代诗人张若虚表达离情别绪的一首好诗。在唐代，离情成为诗歌一个重要的内容，而此诗又何以能“孤篇横绝”，以致使诗人也跻身“大家”之列呢?往往有些极好的东西一旦司空见惯，那么它也就必将失去万众瞩目的光辉，而只有能不断求新求变才能获得新的生命力，而此篇正是如此。

诗一开头便点名诗题------春江花月夜，诗人极尽笔力描画了一幅春江花月图：在明亮的月光下，涨满潮水的江面上，波光粼粼，江潮涌动，月随波摇;当我们再把目光放远一点，只见花草丛生的江边原野上，各种花树在月光的照耀下，银光闪耀;再远远望去，月光如水水如天，完全江天一色，皎皎空中惟一轮孤月散发着清冷的光辉。面对这么一幅迷人的月夜景色，诗人不由生发出感慨与疑问：“江畔何人初见月，江月何年初照人?”一种历史的沧桑感油然而生。紧接“人生代代无穷已，江月年年只相似。”历史的沧桑和自然之永恒使得人生显得越发短促和易逝，只好似白驹过隙，倏忽一瞬。面对这不知等待何人的孤月轮，慨叹着人生之短促，诗人油然而生一种孤独寂寞之感，随之而生一种相思之情。流落异乡的扁舟子和明月楼上望月怀远的妇人皆在为思而愁。妙在诗人宕开一笔虚写楼上思妇的相思之举：人与月徘徊，时而举头望远，惟见月光一片，而又对镜独坐，黯然神伤。而惟月光似知侬意，原陪伴她------“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”诗人紧紧抓住月亮这一在古人眼中为传情妙手的形象，相互寄情，相互祝福。至此，可谓已写尽相思之情，达于极致，然诗人又拓开一笔：昨夜又梦闲潭春花已落，然却仍不能回家。就这么借月传情并深深抱憾，以至江潭月落，斜月沉沉，可又有什么办法呢?碣石潇湘有无限路。

篇3：扩展《春江花月夜》之“圆美”艺术

《春江花月夜》是我国古代文学中的经典。清末王闿运誉之为“孤篇横绝”。此诗的语词、音韵、结构、意境，无一不透着美，它已经成为美的化身，被闻一多先生称为“诗中的诗”“顶峰上的顶峰”。因此，探寻这首诗的魅力之所在成为大家的共同诉求，其中也不乏精彩的分析，但更多的是停留在文本的细读，未能深入挖掘隐藏在文本背后的美学思想。本文认为，《春江花月夜》之所以具有如此高的艺术价值，主要是因为它体现了我国古老的美学思想——圆美。

以圆为美是华夏民族最为古老的哲学、美学思想，具有深厚的文化根底。“圆”作为一个文化原型在中华民族审美心理构成史上由来已久。远古时期，原始初民认识自然的能力低下，日出日落、昼夜交替、春往秋复，使他们直观地形成了“天圆地方”的不二信念。如《吕氏春秋》中就有“天道圆，地道方”的记载。先秦哲人们首先从理性上认识并提出了这一哲学、美学思想。《易传》已开始用圆表示变易运动。《系辞传上》：“蓍之德圆而神，卦之德方以知。”韩康伯释云：“圆者，云而不穷。”其太极图就是最好的说明。老子也提出“周行而不殆”的循环变动的哲学思想，其《道德经》则是以圆为循环体系，九九八十一章是章章勾连，推衍象征“道”的生生不息、周行不止。孔子所主张的中庸之道与冲淡中和之美也都暗合着这一美学思想。

东汉以后，随着佛教的传入，“圆美”这一古老的美学思想得到了丰富和发展，最终成为对我国艺术影响最大的、最具民族特性的美学思想。这一点在我国古代几位著名的文论家的论述中也可见一斑。刘勰既是僧人又深受《周易》中哲学思想的影响，他在《文心雕龙》里提出了“思转自圆”“骨采未圆”“理圆事密”“触物圆览”和“首尾圆合，条贯统序”等美学原则，全书用“圆”字达17处之多。诗僧皎然论述了诗歌事理无碍的圆融之美。严羽更是以禅论诗，提出了“羚羊挂角，无迹可求”的兴趣说，即圆融之美。此后，历代的文论、书论、画论以及音乐理论里都继承和发展了以圆为美的美学思想。“圆润”“圆融”“圆转”“圆熟”“圆通”“圆备”“圆畅”等词语在我国艺术理论中屡见不鲜。可以说，“圆美”的美学思想已经渗透在艺术文本和艺术创作的各个层面，成为我国古代艺术家的共同追求。

一、和谐婉转的圆润之美

“圆美”相对于西方的壮美而言，是一种和谐之美，是一种完满统一、虚实相融、循环变化之美。《春江花月夜》是怎样体现这一美学思想的呢?具体地说，主要表现为诗歌音韵节奏上的和谐婉转的圆润之美、抒情结构上的流动变化的圆转之美、审美意蕴上的含蓄不尽的圆融之美。

和谐婉转的圆润之美首先体现在诗歌的节奏上。所谓节奏，就是合乎规律的重复。春秋代序，昼夜交替，月的圆缺，花的开谢，水的波荡，山的起伏，都可以形成节奏。语言也可以形成自己的节奏。这首诗节奏鲜明，音调和谐婉转、圆润流丽，并且与诗情、诗意同步搏动，相得益彰。

节奏的变化首先体现在诗歌的押韵上。押韵是字音中韵母部分的重复。按照规律在一定的位置上重复出现同一韵母，就形成韵脚、产生节奏。全诗三十六句九换韵，而且诗句极为整齐，每节四句，每句七字三顿，整齐中富于变化，变化中又有规律。这种节奏把涣散的声音组织成一个整体，使人读前一句时预想到后一句，读后一句时回想起前一句。同一韵母的有规律的重复，犹如乐曲中反复出现的一个主音，整首乐曲可以由它贯串起来，从而形成朗朗上口、回环往复、和谐悦耳的音律美。

一首诗由许多字词的声音组成，字词声音之间的整体关系也就构成了诗的音调。中国古典诗歌的音调主要是借助平仄组织起来的，平仄有规律的抑扬变化，使音调和谐优美。这首诗共九节，每节四句，第一节押平声韵，第二三节押仄声韵，第四五六七八节押平声韵，第九节押仄声韵。每节第三句押的韵和整节相反(只有第二节是第二句押的韵和整节相反，“似”是仄声)，忽而平声转仄，忽而仄又转平，高低相间，一唱三叹。《文心雕龙•声律篇》有“同声相应”“异音相从”之说，“同声相应”是求整齐，“异音相从”是求变化。抑与扬有规律地交替重复，形成和谐的音调，使诗歌清新婉转，韵味十足。

再次，这首诗还借助双声词、叠韵词和叠音词来求得音调的和谐。王国维《人间词话》云：“余谓苟于词之荡漾处多用叠韵，促节处用双声，则其铿锵可诵，必有过于前人者。”铿锵、婉转，荡漾、促节的细微区别，虽未必尽然，但双声、叠韵的音乐效果是确实存在的，叠音词的效果也是一样。它们的效果是造成和谐悦耳、回环往复的音乐美。这首诗有“潇湘”等双声词、“宛转”“徘徊”等叠韵词、“滟滟”“皎皎”“代代”“年年”“悠悠”“沉沉”等叠音词。另外，反复等修辞手法的大量运用，也增添了诗歌和谐婉转的圆润之美，从而达到了以声传情、声情并茂的艺术效果。节奏的快慢、音调的高低变化及变化中的不断回旋，与江水的起伏、月亮的升落、情感的跌宕一起，飞舞在深奥而又神秘的艺术天空。正因为如此，我们在读这首诗时完全沉浸在一曲清新婉转的音乐声中，而不必费心思考它的意境和哲思。

二、流动变化的圆转之美

诗是文学中的“贵族”，是最精练的文学样式。由于受篇幅和文字的限制，它不能也不应像小说和戏剧那样用大量的篇幅来叙写，而是以最少的文字表达最丰富的情感、最深厚的意蕴，这就使得诗歌在叙事、写景和抒情时必须通过时空的跳转来完成。巨大的时空跳转造就了诗歌的流动变化之美，并且这种流动变化不是无规律的，而是寓变化于整齐、在整齐中不断重复。全诗以“江”和“月”统贯，通过远与近、江面与空中、游子与思妇等视角的变化，使诗歌流动跳跃、回环往复。潮的起伏、春的萌动、情的抒写、生命的感悟与宇宙的意识……犹如江水，在月的辉映下静静地流淌，但在这静静的流淌中却涌动着生机与活力。诗歌第一节写的是远景;第二节转为近景描写，并且由近及远、由江面到空中再到陆地;第三节又紧承第二节由陆地到空中、由远及近、由写景到抒情;第四节再紧承第三节，由人生的感慨到宇宙生命的意识……最后又回到游子思妇的离别感伤。时间与空间的流动跳转、叙事结构与抒情线索相互绾结、情感抒发与哲理沉思彼此纠缠……反反复复、铺陈渲染，把优美的意境、离别的情怀和朴素的哲理表达得淋漓尽致、圆转有致。

同时，这种时空流动变化的“圆形美”还让我们看到了抒情主人公情感运动的轨迹。这首诗的前半部分是从游子的角度来抒写的，而后半部分则是从思妇的角度来感叹的。这就突破了一般离别相思诗仅仅从游子或思妇出发进行抒写的单一角度。这种游子思妇诗的时空跳转和情感运动虽然也有天上、人间、地狱和过去、现在、将来的流动跳跃、圆转变化，但毕竟是单线的、自在的，而这首诗分别从男女双方出发进行抒写，不仅游子与思妇各自的写景和抒情前后呼应、圆转自如，而且造成双方情感的交流呼应、循环往复，从而产生强烈的共鸣。这种情感运动的轨迹是双向的、自觉的，把游子思妇的离别相思情怀抒写得深挚又缠绵。诗中既写了舟子对离人的思念，又写了离人对舟子的情怀;舟子的愁苦因离人的思念而得到呼应，离人的寂寞因舟子的抒怀而得到充实和丰富;舟子情感的抒写侧重于对人生宇宙意识的思索，离人的情感抒写侧重于对离别相思情怀的表达。二者互相烘托，使各自的情感抒写和哲理思索得到充实和拓展，真挚感人、深邃绵邈。

这种流动变化的圆转之美也体现在整首诗的抒情结构上。整篇由月贯串始终，由月出(“海上明月共潮生”)、月升(“皎皎空中孤月轮”)到月降(“江潭落月复西斜”)、月落(“落月摇情满江树”)，在时间上形成一个圆形的循环。这是一个时间的循环，也是一个生命的循环，更是一个宇宙的大循环。整首诗以此来结构全篇，自然流畅、完备圆满。在月光的朗照下各种景物在空间上依次展开，或游子或思妇，或江水或明月，忽远忽近、忽上忽下，在展开的过程中又不断跌宕回旋，并且通过复叠咏叹、偶句反复和蝉联等艺术手法，使整首诗的抒情结构自然浑成、流转自如。

三、含蓄蕴藉的圆融之美

如前所述，圆形是圆满的、自足的。它力避简单直接、锋芒毕露。它是一个活的生命、一个美的世界。它甚至不需要向他人诉说什么，只是按照自己的轨迹运行，一切全凭读者去感受，所以造成了审美意蕴上的含蓄不尽的圆融之美。含蓄，可以说是我国文学乃至文化中最具民族特色的一种美。关于含蓄的论述可谓汗牛充栋。如钟嵘的“滋味”、刘勰的“隐秀”、司空图的“不着一字尽得风流”、严羽的“兴趣”……这种含蓄之美实际上就是“圆美”的美学思想在诗歌意蕴上的体现。

《春江花月夜》审美意蕴主要体现在三个层次上：关于宇宙的哲理思考、关于人生的现实感叹、关于离别的情感抒写。时间上以月的起落、水的流逝为标志，透露出对时间、生命的感悟;空间上以景的展开、视角的变换为切入口，昭示了对宇宙天地的思考;情感上以舟子和离人的传达、应和为范式，表达了对人间真情的`呼唤和困惑。整首诗犹如三个圆：宇宙意识、生命感悟、离别情怀，在月的朗照和潮的起伏中不断跳动流转，有时各自为阵，有时相互交错，有时相互重叠。每个圆的内部、圆与圆之间，自然运转、相互联系。有关宇宙的哲理思考因人生的感叹、离别的抒写得以落实，相思之苦的情感抒写因人生的感叹、宇宙的思考得以扩展和升华。由一般的游子思妇的情感抒写上升到对人生、宇宙的哲理思考，这是诗人的匠心独运，也是这首诗从众多游子思妇诗中脱颖而出的根本原因。诗歌的抒写从个体到群体、由人生到宇宙、由宇宙再回到爱情，循环不已，以至无穷。

这种圆融之美还体现为景与情的交融、虚与实的相契、动与静的结合。潮的起伏、月的升落、花的开谢、春的来去……既是自然之景的再现，也是生命情感的流动，更是宇宙天地的大意识。江、月、花既是景也是情，既是实景也是虚境，把整首诗渲染得空灵而又朦胧、含蓄而又深厚。“人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”江月的流动变化与宇宙的亘古不变、个体生命的有限与人类繁衍的无穷、人类生命的渺小与宇宙天地的宏大彼此交织在一起，相互映射和融合。在动与静、虚与实、瞬间与恒常的对比中表达了对人生宇宙的思考。诗人既有对生命之有限、人类之渺小、情感之难以释怀的感伤，又有对未来的憧憬、对美好生命的向往，以及对无限宇宙超越的强烈愿望。青春的短暂、生命的有限，使我们对情爱难以释怀，而面对永恒浩大的宇宙，我们的爱情、青春和生命又显得如此渺小，但也正因如此，我们才有超越现实、超越有限的愿望，才有憧憬未来、向往无限的执著。因为人类的绵延不绝给了我们这份信心和勇气!

清新婉转的生命歌唱与圆融深厚的宇宙意识，在流转跳动而又圆满自足的抒情结构中表达得充沛淋漓。这是《春江花月夜》的“圆美”艺术特色，也是它流芳千古的根本原因。在它美妙的声、景、情、义的背后，蕴藏着我国传统的美学思想——圆美。

创作背景

《春江花月夜》为乐府吴声歌曲名，相传为南朝陈后主所作，原词已不传，《旧唐书·音乐志二》云：“《春江花月夜》、《玉树后庭花》、《堂堂》，并陈后主作。叔宝常与宫中女学士及朝臣相和为诗，太乐令何胥又善于文咏，采其尤艳丽者以为此曲。”

后来隋炀帝又曾做过此曲。《乐府诗集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，其中有隋炀帝的两篇。

张若虚的这首为拟题作诗，与原先的曲调已不同，却是最有名的。目前具体的创作背景已不可考。

篇4：浅谈欣赏民乐合奏《春江花月夜》之感想

当古曲《春江花月夜》优美的旋律响起，已将心灵带入了江南春江月夜那旖旎的风光之中。随着乐曲在耳畔翩跹，我的眼前不觉浮现出一幅幅动人的画面：春，柔曼清丽;江，流连婉转;花，艳丽迷朦;月，空明高远;夜，静谧忧郁。

夕阳西下，春风吹拂的一江春水，渔舟清荡。晚霞未退，已是皓月当空。

仿佛等了千年，这如水的音乐飘然而至，浸漫着唐诗风韵。

有江、有月，花枝颤动，衣袂飘摇。流淌的姿态，漫过岁月，漫过心海。一段紫竹，几声琵琶，手指轻灵，音韵袅娜而出，激起层层涟漪。

夕阳西下，夜幕降临，江楼钟鼓催人回。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?月上东山、花影

层叠，一个是盼归的人儿在明月楼上凝眸远眺，一个是摇橹的人儿在茫茫烟波中乃归舟。江畔柳丝在夜风的吹拂下婆娑起舞，花草在微风的抚摸下含笑点头，木浆搅碎了江中渔船的倒影，水波托着那荡漾的轻舟。

水深云际，小船在摇曳着，音乐在摇曳着，江水在流淌着，乐韵在流淌着。洞箫呜咽，琵琶铮铮，胡琴咿呀，木鱼的笃，好一番浪花飞溅、洄澜拍岸的景象。听你，需阖双目，凝心神，于是，有云、有雨、有风、有月，有残星在天，有雁鸣声声，有渔火点点，有花影绰绰。灯影桨声中，荡漾着，是水，是舟，是随风飘来的一曲。渔歌唱晚。;孤帆碧空中，流淌的，是歌，是月，是盼归的渔妇撩起的一池心湖涟漪。晚来风急，怎敌那相思阵阵。独上高楼，把酒临风，却不知举杯同饮的人身在何处。烟波江上的摇船郎啊，你听到了吗?那含情脉脉的目光，那淡远、飘逸的身影。。不知乘月几人归，落月摇情满江树。归舟远去，万籁俱寂，惟有那一轮明月照着春江流水，泛着点点银光，在不停闪烁、闪烁，不知明月楼上的一对情人可曾相逢?

民乐合奏曲《春江花月夜》是民族乐曲中的瑰丽奇葩，它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮在东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸摇曳的迷人景色，展现在听众面前。它藉以山水之巍峨洋溢，花木之幽芳荣华。水光云影奇诡变幻。这一情状宣之于乐，深刻描述了月夜江上动人美景，给听众以无比的艺术享受。

《春江花月夜》最早并不是民乐合奏曲，而是一首琵琶独奏曲，名《夕阳箫鼓》(又名《夕阳箫歌》、《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》)此曲名最早见于清朝姚燮(1805- 1864)晚期著作《今乐考证》一书，被列为“江南派琵琶曲目的中曲一类。乐谱最早见于鞠士林(约1736- 1820)的传抄琵琶谱以及1875 年吴莞卿的手抄本。1925 年前后，上海大同乐会的柳尧章和郑觐文首次将其改编为民族管弦乐，并根据此曲如诗如画的意境，命名为《春江花月夜》，解放后又经多人整理修改，更臻完美。

《春江花月夜》全曲共分十段，每段都带有小标题，符合我国古典标题音乐的传统，这十段分别为：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、回澜拍岸、棹鸣远濑、欸乃归舟、尾声。不论从总标题，还是从前九个小标题，抑或从乐曲演奏、音乐本身，都充满了我国传统文化的意味。意境悠远、镌满诗情、极富画面感、音韵充满想象的张力、诗画乐一体，等等，这些都构成了中国传统文化的观照点。而这一切，也都鲜明地体现在了《春江花月夜》这首民族性的乐曲中。

第一段江楼钟鼓，由琵琶静静地奏出击鼓的节奏, 由慢渐快, 模仿鼓声。紧接着, 幽雅的箫声也加入进来, 一时箫鼓齐鸣, 飘荡在夕阳残照的平静江面上, 古筝奏出流畅的琶音。描绘出夕阳映照江面，熏风拂水涟涟的良辰美景。这一小段起着全曲引子作用的箫鼓之声, 仿佛在召唤着人们驾起小舟, 来遨游这美丽的春江。乐队齐奏出具有江南风格的音乐主题，静谧、低回、婉转如歌。乐句间同音相连，委婉平和。

第二段月上东山和第三段风回曲水把第一段所呈示的主题作了变化发展, 在丝竹奏出的典雅旋律中不时透出领奏乐器琵琶以推、拉指法弹奏出的华丽流畅而摇曳起伏的曲调, 犹如微波荡漾, 分外多姿。月上东山将第一段主题音乐升高四度，并且做自由模进。由自由模进模拟出徐徐上升的动感，描绘出明月由东山升起，在云影中时隐时现、游移出没的场景。这段曲调优美如歌，旋律线呈现波浪进行。琵琶、二胡、古筝、洞箫齐奏音色和谐。末尾由洞箫吹奏的旋律如泣如诉，令人情思悠远、浮想联翩。风回曲水可视为变奏之二，只有六小节长度，却具有承上启下的作用。旋律引入了新的音乐元素，在层层下旋之后呈上升之势，在上五度自由模进，旋律线起伏增大，极富推动力，恰似江风拂动水面，水波潋滟，徐徐扩散的动感。

第四段花影层叠。在这一段中, 琵琶领奏以突然加快的十六分音符进行与二分音符的长音,组合成先紧后松、逐级向下模进的'四个乐句, 打破了乐曲的平稳进行, 表现出两岸花影摇曳, 倒映水中, 突然一阵清风拂起微波, 弄乱了水中的花影,层层叠起。随后又回到原来的速度, 以合尾结束。这一平中出奇的处理, 使乐曲显得生机盎然,充满情趣。月夜春江，花木倒影映于江面，忽然一阵风来，水中倒影随波摇曳，纷乱层叠，此段即是刻画了这样一幅场景。

第五段水云深际。主题旋律基础上的第四变奏，头尾与主题基本相同，音乐在主题的核心材料上展开。首先由阮、大胡等低音乐器在中低音区运行，音色厚重低沉，如同水墨画中的重彩描绘出江面浊浪起伏，江水滚滚的景色。忽而琵琶清越的泛音出现，如同明月拨云骤然一亮，江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮，如同江浪退去，月悬中天。此时，乐队齐奏，古筝以快速的拨弦模仿流水，由洞箫演奏的在一系列后半拍上打音的旋律则好像水鸟在云际飞翔，时而在浪花上飞掠。此景江天一色，动静相宜，幽深壮阔。乐段中间, 透出了琵琶清澈的泛音, 余音袅袅, 使这一段的意境更为深远。

第六段渔歌唱晚。琵琶与箫领奏出如歌一般的旋律, 乐队在句尾加以应和, 并在强拍休止时加上木鱼的轻轻一击, 使音乐十分生动有趣, 犹如白帆片片, 渔子晚归, 一唱众和, 歌声四起的生动情景。这一主题乐句不断向下模进, 造成了有规律的动感, 也使人联想起渔民们摇橹时的节奏和神态。后半段变换了节奏和速度, 同前面形成对比,显得十分丰富, 尤其是生动灵活的休止时木鱼敲出的清脆声音, 使乐曲大为生色, 渔民们怡然自得的情绪, 跃然弦中。

第七段洄澜拍岸。先由琵琶领奏以扫轮的技法由慢渐快、由弱渐强地奏出一串八分音符, 顿挫有力, 情绪层层推上, 生动地表现了风涌波起时轻涛拍岸, 水石相击之声。紧接着, 乐队乐队全体进入，犹如群舟争先恐后归来以较强的力度和较快的速度承接琵琶, 气势宏大开阔, 形成了一个小高潮, 造成小高潮后情绪回落仍由琵琶独自弹奏，慢弹轻挑，渔舟竞过，水面归于平静。为后面的全曲高潮作了一个铺垫。

第八段桡鸣远濑和第九段诶乃归舟是全曲的高潮段落。这两段旋律基本相同, 主要以两小节一为单位的音型加以递升、递降式的模进, 音乐从轻、慢开始, 渐渐加快速度、力度, 形成一种具有推动力的起伏, 情绪也越来越欢快、热烈, 最后形成了全曲的高潮, 形象地描绘出在月移星稀、夜色深沉之时, 江中游舟纷纷尽兴而归, 橹声、水声混成一片的此起彼伏的生动情景。高潮以后, 这一乐段也以合尾乐句结束。

篇5：雨花一夏之北风其凉散文欣赏

雨花一夏之北风其凉散文欣赏

北风吹来，那微微地凉意，不知这算是久居在外吗，熟悉而陌生的城市，纷乱的人群，来去匆匆。逐渐爱上那茫茫夜色，黑色小皮鞋踏响每一块地板，月光下映照出燕尾服的影子，细而悠长，耳机沉浸在空气中的声音，循环着――

已经过去好久了吧，不去想从前，我怕自己又陷入到无人之境。一个人听着单曲，走在这即近十二月的街道上，遍地落叶，踩上去感觉是人临死时拼命地哀嚎。冷冷北风，城市流光。忙碌的人继续着那没有时段的加班，年长的人在散步，不时闻见空气中弥漫着的，那浓郁的香水或是脂粉混合的味道，时尚的女郎哎，不时地秀着自己苗条的身材，高跟鞋像一把锋利的刀刃，深深地插入这脆弱的人世。不知是什么缘故，我从未正眼看过那些靓丽的面容，反倒是内心充满了不少恐惧，唯怕她们用那双锋利的鞋跟切断我对这世间的热忱。

好多人在抱怨这世间的不公，我能隐约听到，有人欢笑着，有人痛哭着，而在此之后，一切又都恢复平静，可那平静之下不知孕育着何等的波澜。有人说，再大的伤痕都会有时间来抚平，时至今日，我才发现，这是一个多么大，多么长久的谎言。说句不该说的，那些发生在你身上的一切，临近死亡时都不会忘却，除非你是觅得了“忘情之水”，抹掉那记忆中的种种。

想想那些年，对这个世间抱有莫大的希望，坚信会有美好的未来，会有明媚的太阳，会有温暖的火光。不曾试想，现实的冰冷，两个人，甚至多个人的关系会坏到一种地步，曾经的笑脸变成一句陌生的“你好，再见”。仿佛记忆中的时段发生在几亿光年以外。

每个夜深人静的时分，我都清醒的告诫自己――不要对明天抱有太多希望，不要对他人抱有太多的幻想；到头来，终成为一场镜花水月，满怀失望着，流着廉价的泪水，打湿记忆的相片。

君若风兮，慕晚空；心若水兮，羡蒲英。在这个内心安静的时候，听着循环的《时间煮雨》，想着远方的爸爸妈妈，不知不觉已经泪眼朦胧，为何我不在他们身边，妈妈想听的这首歌曲，我只能在电话中提及――“等来年，秋风起” 。我想，自己看到了岁月蒸干的泪水，高中同学的父亲在不久前去世，我心中更多的不是别的，而是惊讶与感叹，世间的无情就在此吧。我恐惧着，不是因为一个人，北方冷风袭来，在风来的方向，还有我最爱的亲人。流光偷换，北斗光寒。可怜这弱弱的人世，可怜这遥遥的祈盼。

每个人的心中，都有一座纯净的城，那里的美好，那里的欢笑与泪水......那些种种都由内心构建。我时常发呆，发呆地凝望着空荡的远方，“你说,那里是不是住着一群幸福的人啊！我多么希望”。一个冷冷的现实，应该不会冰封住温存的瞬间，再凶恶的人都会有美好善良的一面，很多时候当我们站在他们的立场上，才能感受到他们是怎样可怜。是这样的，人儿啊！走的夜路多了，就不怕黑暗了，甚至有时会爱上宁静的夜晚。一个人站在天桥上，数着闪烁的`星星，回望着从前，憧憬着未来――那时此地，不再是一个人，左手是纯真的孩子，右手是温柔的妻子，一家人，在许多年前的这里，细数着古老的星星。

我怀念那古老的星光，就像怀念当初的你，再美的舞会，再好的时运，都不如天真岁月中的一起。但愿星光闪耀的每一片草地，等到来年，雨花春泥，茫茫雾影映长空万里。

一年以前，我没有选择的来到这片土地，我很好奇着看着形色匆匆的人们。就这样，我爱上了窗子，就像是一扇门，开往两个世界，快节奏与慢下来的生活交织着。关于自己当初填报的志愿毫无感觉，之后听到更多的话语是“哎！你怎么没有报中文啊” 。我倒是从容着继续下去，即使自己对高等数学一无所知，即使自己对西方经济毫无感情，弱弱地回应了一句“就这样吧。”

命运既然如此，我也就没有什么可迟疑了，在春天，在夏天，在秋天，在冬天，我漫步在校园的小路上，不时拿出手机“咔嚓”一声，借以留下某些自己存在的证明。数不清的日子里，我在树边歇息，听着各式音乐响起。

不知道是怎么回事，心情总是沉沉的，可能是因为这里时节性泛起的雾霾吧。给我营造了雨天的假象。好多人都向往着一种“雾都巴黎”的奢华美好，可那终归是梦，多年以前，乃至现在，梦醒之时，全部都是破碎的声音，梦像杯子一般，散落满地，我们弯下腰，小心翼翼地拾起，不时划破手指，听热血滚落于地，可怜自己是如此笨拙，可怜梦太深，可怜梦太晚。杯子，杯具，悲剧。那是好多年前吧，记得是这样，我从箱中取出高脚杯，然后洗呀洗，直到洗碎了杯子，洗破了手指，心想“这下红酒的颜色更加艳丽了，就像火花一样燃烧着”。妈妈，你说我该怎么办呢？

此刻感觉外面好黑，怕是天气预报准了，一场冬雨即将来临，你会是雨中淋湿的那个路人吗？

深山夕照，深秋雨；可怜秋已过，北风起。