以下是小编精心整理的优秀美文欣赏之卑生，本文共4篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。本文原稿由网友“tungsten”提供。
篇1：优秀美文欣赏之卑生
优秀美文欣赏之卑生
清晨，我来到这个千世轮回之地，周围是实物，可是它朦胧一片，大概，一世尘埃，我还是要忘却，我身旁站着一个女人，她很瘦，来到这个地方的人，都是如此，即便你生前再富有，那也只是生前之物，总是要抛开一切再重新轮回，沾惹红尘，如不是此，唯有且听轮回者无病呻吟，代一位千年无情的者──孟婆。谁知无情，仍乃是无奈罢。那个不是起前看破红尘做做不沾世事之人，到头来只得哭笑泪落汤药中。
如今，我再度此地，得灵船轻夫载此到灵去见面孟婆。这次的孟婆，乃一个少年之女，苦笑地感叹：“此非红尘之过！”说罢，泪落药中，只得招呼：“来，忘忧之水，望前世只忧，莫回头，奈何桥上，情断思绪，望切亲，爱，友恨，否便如我一般，日夜熬着这汤！”
身旁女人大哭，喃喃自语，又似哀求道：“前世因缘，切当不忘，且莫使喝此汤，愿下世界心愿！”孟婆道：“谁不如此，当初来此，我亦不如你般请求，而不愿忘却，落此下场！喝完此汤忘去前世，你们若有缘来世相见，则即此。”女人想罢端起汤一饮而尽，朝孟婆身后的奈何桥上走去，我想前世一切，应不值留恋，不知为何，从小无人能走进我心里，即没绝世容貌，也无显赫家庭，平凡一生，芸芸众生一般，碌碌无为，此已不再为前世如何，只待下世，虽不知是回那个世界，这个世界不属于我，总有一个世界里，我会寻找一个真正的我。
如今，我这个名词已经陌生，这汤，喝下，真的.会忘忧吗？也许前世有约，既此。此生不赴，下生必为只待解约，在此世，乃只剩下两个字──错过。
今世错过太多，下世，是否还在纠结？情若卑，心若锁，此奈何桥，一过后，忘却一切，但仍在有千斤枷锁连同一过，上帝骗我们，好人可上天堂，那是骗人的，谁能无过，告别失所，而约寂寞。
我们，总会推开过几扇天堂背后的门，不是地狱，是错过，红尘已尽，前世有约，今世未报只得来生再赴，轮回即此，仍有佳人在望，独饮毒酒，笑曰：“此生只过约桥至，来世黄泉渡情川。”
桥已过，世已忘，门已开。
篇2：美文欣赏：生之梵歌
美文欣赏：生之梵歌
生命总也试着以无偿的状态在世间游荡回旋，在你的耳旁细语那份淋漓酣畅，用你的指尖拨弹那曲高山流水，以你的心扉去打开那宁寂的结界。若生命如此，你是否是做好了踏入的准备，也是否是愿意就此倾心一次？
鲜香满园的春色，红妆易染，你袅娜的身姿在风中轻扬起舞，我且为你留守驻足，或许是生命的音符再次律动，你忍俊不禁的衷情早就回溯我灵魂的深处。在那里我听见了流水般清澈的声响，如春雨荡涤着我寂寞的愁肠。我也悄然地探出脑袋，静等着你的那份深情融入我的血液，丰富我的体魄。基于此，我也将终生化为暖流，温暖你那冰坚似的冷漠。在那里你用那花香鸟语，温情着这份意乱情迷，我即甘愿放肆地倾心一次，只为那前世缘定的雪月风花。
夏日凝墨的青荷，暗动着那份浮香，鱼儿在藕间嬉戏，莲动着波纹连动着心间。我且摘下一朵放置在落枕周边，在日与夜的交替里，嗅着你的清香，和着你的旅迹在梦中寻见你来世的模样，刻下一份嘱托，只为与你在接下来的日子里重逢写下那份无欲无求。
又或是到了叠翠流金的秋季，芝兰芬芳在丛林间。意外捕捉到她娇小的身影，羞答答的面容刻在我的脑海，是那般卑微。不过是一个幼小的生命体，是远古洪荒中的`一颗尘埃。虽然并不能以庞大的身躯存在，可是她可以从尘埃开出花朵，深深扎根在每寸土地之上，之后生命之花处处开放。我于夜间行走在那深邃的寂寥里，只为为她寻找一丝的光明，抚慰她那不同俗世的思思念念，就这样沉醉、沉醉在那无休无止的情缘里。
莫不是到了冬日，又怎能感受到她的那片赤诚。银装素裹，妖娆与共。我也不过是那雪花中的一片又一片，只是多了几分坚定地信念，才至于让那份勇气瞧见了一丝希望。沿着那坚实的步伐再次走进所谓的结界，不知身后将会是几经的意外。之后你因为我动了那份执念，可我不知世事将是怎样的布局，不曾幻想那俗世里的众说纷纭，只是静静留下一片守护的净土。你因此动容，才知道白云苍狗，杨花脉脉最后抵不过那一场盛世烟火。而你早在苍穹下绽放了几百年，几千年，怎知人间那一方不为所知的永远。
若是某天叶落无声，花开无味，是否就是证明一切都将褪去原本的模样。我并不知道，也无法预计。在自然的轮回里，所有的一切都显得那样的微乎其微。不过是最后在特定的场合或是机遇里显现出它不可抗拒的力量，在那个沉默的世界之中偶寻得见它的声音。那声响牵动着那种种的思绪，在纷飞的季节里愈演愈烈。最终化为一道虹，天尽头，暗留一丝残香。尔后又消失得无踪无迹，只寻得眼角那几滴晶莹的泪珠，在日光的照耀下灵魂也变得跃动起来。辗转回首千万里，雁过衡阳，未语泪先流，放浪形骸之处莫不静美如花。你且见她静静地绽放，在生命的起始里随风舞动着秀美的身姿。我也在一旁如处子般静处，斟上一杯美酒，瞧她的万种风情。这时她轻抚的衣袖也不时跃动着我的心扉，脸上晕着红光，在那月下的深夜里信步于庭间，捕捉到一丝鬼魅与深邃。
若生命的结界打开，你真愿意倾心一次吗？当生命只剩最后的一秒、两秒或是许多数不清的秒数，可是生命的风帆早已开启。为你的明天，不仅是惆怅了昨天，也冷漠了今天，用生命的焰火点亮你孤傲的今天。我不知是风、是云、是雨，我只知你来的时候我会立即为你送去一片晴朗的天空，因为在那个时候，我想心也变得意志坚定，事物也变得清晰可见，一切都会在这乱世的浮沉里尘埃落定。那个时候听见你的声音，看见你的笑容，我也可微笑着平静植根于大自然，谱下那曲生之梵歌：
万籁俱寂，清风徐来，淡淡一阵幽香。
摇曳飘零，尘土相视，世间万物各溯其源。
胭脂红妆，冬去春来，只为原地回望。
皎洁月光，岁月风霜，空留尽头呼喊。
尘世浮华又怎敌乾坤无垠，瀚海无边？
再回头，无尽泪光，相思之情遥寄千里明月。
婉转忧伤，无牵无挂，辗转飘于水面枯黄。
千转轮回，空空如也，化作静静一片伤。
回望相逢何所忆，林中空闻默泪语。
终一天，菩提树下了一世情，南海之堤修凡尘梦。
篇3： 美文欣赏之生活贴
美文欣赏之生活贴
翻看一些书法帖，总是会暗自偷笑――我们以为的惊天动地的书法作品，传世几百年，盖满收藏章的书法帖，却原来是烟火生活的小便条。像现在的短信。
夜雨剪春韭的《韭花帖》，本是杨凝式写给友人的小便条，不过是午睡醒来觉得肚子饿了，忽然发现韭花，食之，香之又香。看此帖，会发现生活之妙，书法之美――那书法，哪里是隔着天上人间不着痕迹的物质，却原来，本是与我们丝丝相连又环环入扣的生活之味。
帖之于生活，真实、生动、不神秘，但却带着一种天生的欢喜之气――王羲之《丧乱帖》《姨母帖》《平安帖》《何如帖》《奉橘帖》，流荡自在，并无神秘感。《何如帖》――不知你近来身体如何？“何如”二字潇洒自在。他又说，迟复奉告，回信为何迟了？是因为羲之“中冷无赖”，多么好玩呀，大书法家王羲之，觉得人生是虚无的，是没有热情的。中冷呀。无聊呀。
王献之的《鸭头丸帖》：“鸭头丸故不佳，明当必集。当与君相见。”十五个字的便条，不过是抱怨丸药不好。《快雪时晴帖》，不过是说天气，下了雪，又放了晴。只短短几字，却看得人心里暖意盎然。这般情趣，这般滋味。而后人却盖了许多帝王玉玺，收藏印记，名家再题跋，有一种故弄玄虚之感，小题大作了。
那平凡生活，与书法相交，极玄妙又极生机盎然――那俗世烟火中，书法，以青竹的姿态，书写着人间的暖意。它的好处是让日常与文字和书法有了一种莫名的交融，你说它俗么？当然。《肚痛帖》――“忽肚痛，不可堪。”不被拘束，不想进《古文观止》，甚至有些幼稚和可笑。肚子痛也要写出来么？张旭在书法家中是这样的：嗜好饮酒，常在大醉后手舞足蹈，然后回到桌前，提笔落墨，一挥而就。被人称为“张癫”的雅称。但他肚疼了，他不能忍了。于是，提笔写下这六字，以草书最放肆的形式，看后破涕――那肚子痛时，一定也很纠结。
这些可爱的帖，哪负责什么江山国事？哪负责万里江河澎湃？不空谈，只脚踏实地地写着：“苦笋及茗异常佳，乃可径来，怀素上。”这样的文字，清简如水，没有任何波折，连名带姓十四字，表达得足够清晰，以草书形式说笋极新鲜，可爱至极。
帖，是调皮的，生动的，可爱的。有一些百无聊赖，有一些茫然，有些短暂的美妙。帖是一刹那灵光，是飞扬，是随时写下的思绪、想法、情绪――关于生活之味，生活之美，生活之颓。
相比于那些长卷，怎么就喜欢这些随意写下的散乱的文字呢？那些不足道的小事留传下来，居然是民间里最让人觉得可亲可怀的世间喜悦。
喜欢在幽暗的烛光下，翻看那些帖，吃了韭花，写个小帖，给朋友三百橘子写下：“奉橘三百枚，霜未降，未可多得。”精简得让人心生怜爱，虽是后人模仿，可是，王羲之的行云流水，全在这些帖中。
看得人心里全是对生活之爱――原来，他如我们一样，一生，都在这样鸡零狗碎的光阴中度过呀。哪有什么山高水远天高云淡，却原来，都是这样百无聊赖和春光如麻，是低头那碗饭，天边那缕长风，衣上衫，身边人呀。
炫耀就像天上的流星
文/赵元波
唐太宗李世民喜爱书法，尤其酷爱王羲之的字，他听说王羲之的书法珍品《兰亭集序》藏在王羲之的第七代孙王智永的弟子辨才和尚那里，便多次派人去索取，可辨才和尚知道那是稀世珍品，皇帝要了去那可是有去无回，因此始终推说不知《兰亭集序》真迹下落。李世民看硬要不成，不好强取。常常以不能得到“兰亭”觉得遗憾，房玄龄就推荐了当时做监察御史的萧翼给太宗，认为此人才智足以取得“兰亭”。
萧翼是梁元帝的孙子，也是南朝世家皇族之后，雅好诗文，精通书法。
这天，他装扮成书生模样，带着宫里收藏的几件王羲之书法杂帖游山玩水，路过永欣寺，拜见辩才，去与辨才接近套近乎，寻机取得《兰亭集序》。
萧翼对书法也很有研究，和辨才和尚谈得很投机。待两人关系密切之后，萧翼故意拿出几件王羲之的书法作品给辨才和尚欣赏。辨才看后，不以为然地说:“真倒是真的，但不是最好的，我有一本真迹倒不差。”萧翼追问是什么帖子，辨才神秘地告诉他是《兰亭集序》真迹。萧翼故作不信，说此帖已失踪。辨才从屋梁上取下真迹给萧翼观看，萧翼一看，果真是《兰亭集序》真迹，随即将其纳人袖中，同时向辨才出示了唐太宗的有关“诏书”。辨才此时方知上当。辨才失去真迹，非常难过，不久便积郁成疾，不到一年就去世了。
“当局者迷，旁观者清”。很多时候，我们往往只看到了目标、希望，看到了外在的条件，而忽略了自身的弱点，弱点就像是影子一样跟随着我们。晴朗的夜空，我们常常可以看到一颗颗璀璨夺目的流星从天际划过，每当这时，大人们就说：流星一旦在灿烂的星空开始炫耀自己光亮的时候，也就结束了自己的一切，炫耀跟流星是多么相似。
网络时代我们如何读书
经常有人问我：网络时代，我们传统的读书方式将会发生什么样的变化?网络对我们传统的阅读习惯会构成什么样的挑战?
我个人的看法是，当一种新的阅读方式出现的时候，传统的读书习惯相应地要发生极大的变化，但这种变化并不意味着传统阅读的消失，当新的读书方式成为阅读主流的时候，这个过程才会完成。从阅读方式来说，目前还在变化中，有一个相对长的传统阅读和网络阅读并存的时期，但我们必须清醒意识到后者对前者的改变是个必然趋势。我想先从人类活动的一个规律说起。
宋代以后才有了我们今天概念中的书
人类活动的一个基本趋势就是，社会事物由繁向简，这在相当大程度上是一个铁律。我们先从与阅读有关的书及书写方式的变革说起。
中国是文明古国，文明的一个主要标志是我们的文字和书写方式出现得相当早。了解一点中国书史的人都明白，我们早期的书由在石头、钟鼎上刻字，走向甲骨、竹简、缣帛，当纸出现后才向我们一般意义上的书发展，这个过程相当漫长，而且规律是越向后，周期越短，这当然和人类文明的进程相关。在这个变化过程中，一个主要特点，或者说人类的一个基本思维，就是这些东西的发展遵循了由繁向简的规则。
我们现在知道，中国在东汉时期就发明了造纸术，也就是说，从理论上书的概念有可能那时出现了。但我们现在只说宋版书，没有听说这之前的书，从印刷史角度观察，我们书的历史可能比宋代要早，比如隋末、唐初，中国就出现了雕版印刷的技术，但它的使用范围非常有限，只是在佛经的印刷中，现在保留下来的实物也极少。作为一种成熟的技术方式，雕版印刷的普遍使用是宋代以后的事，所以宋代以后才有了我们今天概念中的书。
现在大多书法家字不如以前的账房先生
诸位一定要清楚，在所有的技术变革中，只有当技术条件中的主要因素同时具备的时候，一种新的技术方式才可能流行，并成为普遍的方式，进而取代旧有的方式。中国雕版印刷的出现建立在早期刻字艺术的出现、纸的发明、墨的出现基础上，而这些技术条件，在制作成本方面要达到一个大体平衡的水平。雕版印刷的出现，使知识的保存、传播和普及变得相对简单和容易，极大地推进了中国文明的进程。十九世纪末二十世纪初，西方的石印、油印、铅印技术大量传入中国，最后铅印的方式成为一个稳定周期内的基本印刷形式。西方铅印技术的普遍使用，也是造纸、轮转技术、油墨的制造等技术条件基本平衡的结果。这个发展进程中，非常明显地体现了由繁向简、技术条件大体平衡发展的逻辑，最后稳定成熟和普遍流行的技术方式，一定是这个逻辑的最佳选择。
熟悉中国印刷史的人都注意到，印刷技术的变革中，有一些过渡时期的现象，比如在雕版向铅印转型的过程中，石印、油印也短期存在过，但很快就退出了流行的印刷，就是因为这些技术手段虽然有它的优点，但也明显有缺点。比如油印技术的一大优点是便捷，在技术上，基本可以说没有难度，因为刻蜡版和常规的书写方式是一样的，而雕版的反字刷正，是一个有相当难度的特殊思维，所以凡是单一强调功能的时候，油印的优点就突显出来，比如文件、传单的印刷，它的缺点是不具备大量印刷的可能和不能满足人类活动的审美要求，所以很快为铅印技术取代。
书写方式也一样，早期的毛笔被后来的钢笔、圆珠笔取代也是必然的，因为人类活动以功能为上，钢笔、圆珠笔最佳地满足了这个条件。这是没有办法的事，笔的出现第一是为用，其次才是审美，书法的出现，也是在满足了用的前提下的。当一种书写工具普遍流行的时候，它的技术一定会达到最高，而当这种工具不再成为主流的书写工具后，它的技术水平一定是下降的，这就是为什么现在大多书法家，还不如以前的账房先生字写得好的原因，因为毛笔以前是日常书写工具，不是现代人变得笨了，而是时代条件不同了。
现在经常听人说，会写信的人不多了，大有惋惜之意。我以为不必太感叹，这也是没有办法的事。书信的起源是要传达信息，不管是什么样的信息，当这个功能有更为便捷的方式时，它的衰落直至消失，都是正常的。中国传统经典的书信，其实早就衰落了，比如要满足花笺纸、毛笔、繁体竖写这样三个条件的书信，是很早就没有了的。钢笔、圆珠笔的信，在非常传统的人看来，就不是严格的信笺，所以今天你到拍卖市场去看，同样一份名人的书信，如果是满足前三个条件的，一定价昂，而同样的人用钢笔、圆珠笔写的信，价钱要差很多。
学者不能不读书
我讲了这么多道理，无非想说明，在网络出现以后，传统的读书方式被网络阅读：电子书取代，肯定是一个必然趋势，但这个取代除了还需要一定的时间外，它取代的主要是功能，而审美是取代不了的。铅排书出现后，作为一般的阅读，线装书就没有意义了，但不等于线装书会消失，它获得了另外的意义，比如经典、高档、纪念、收藏等，用的意义，由繁向简，而美的意义却正好相反，凡能批量生产的东西，在审美上就一定有局限，因为个性弱了，手工时代的东西，因为留有人的温情，所以通常会在审美上有高的价值。手工的东西，遵循的正是物以稀为贵的原则。
舒缓的通道
不加节制的恣意的后面跟着的是妄为，恣意妄为后面跟着的是身体与精神的双重压力。不错，人生是要舒缓的。
刻是我9岁那年刚学书法时，从“一”字写起，争争地落笔，急急地向右划云，急急的收笔。那“一”字，看起来有多别扭就有多别扭，有多生硬就有多生硬。先生找来了一根扁担，一根棍子，让我从学校后面的河里用扁担和棍子再加两只小水桶各担一些水来。
结果，那棍子硬邦邦的，人不知道有多累，肩膀几乎磨破了，水桶中的水也洒去了大半。当我再用扁担去担时，柔韧的扁担随着人的步履跌宕起伏，人就像在软软的沙滩上漫步一样，备感轻松，水桶里的水没洒一滴。
我再去写“一”字时，就不再把它写成一根硬硬的棍子了，而是按照先生的要求，先把笔锋按一下，往右画去又往左回来锋来。结果是如柔波，似蛾眉，给人俏美曼妙的感觉。
写字教会了我们如何做人。行路时不要太赶，一边走，一边闲侃，说点有趣的事，轻松愉快也就靠近来。太紧张的日子，来点舒缓，也算是疏解的通道吧！
人生要有疏解的通道。这样的通道其实我们每个人的心中都有，只是往往被喧嚣浮躁的日子给弄丢了。这样的通不是湫隘破败、泥泞坎坷、杂草丛生的那种穷乡僻壤的小道，也许这样的通道能让你庸懒，能让你闲散，你却难以有好心情。它也不是从前大城市的里弄，纷纷攘攘，你想悠闲也慢不下脚步。
这样的通道就像是江南小城的一条小河，或一条小巷，它隔绝了市廛的红尘，没有灯红酒绿喧闹之地漂浮的酒气以及隔夜的脂粉气。这样的通道可谓曲径通幽，你望着前面，好像无路可走了。可是走了过去，一转弯，或依然是小河清悠，或依然是巷道深深。无论是谁，只要在这样的通道中走一会，你的心头顿如有碧波荡漾，有修竹摇曳，有鱼跃莺飞，有天籁轻柔，有桃花儿杏花儿娉娉婷婷。你的疲劳也就被清凌凌的河水涤尽了，你紧张纷乱的心统统也就让花儿草儿梳理调理得格外熨贴轻松愉快了。
与其说人在找舒缓之地，毋宁说舒缓之地在找你。你一心要做一个逐臭争利、锱铢必较之人，那么长街闹市就会来邀请你；你铁了心要做一个淡天说地、争是论非的人，那么花馆酒楼就会来呼唤你；你是一个毫不动摇喜欢锣鼓钲堂、管统统嗷嘈的人，那么歌台舞榭就会请你去流连；爱宁静澹泊的、清幽活淡的，一定会有如江南小城的河港巷道停泊在你的心灵深处。
有记载说，尼罗河两岸古代的人，他们希望有好多好多的建造，可那需要大量石头，河岸两边就有着花岗岩，那时人们并没有发明炸药。即便有炸药又能怎么样呢？那炸下来的也只是一些零乱的石块与石渣。于是，他们以铁钎加上锤子日夜去切去凿。工匠们夜以继日，累死累活，一个月两个月也凿不下来块像样的石头。有人想出了一个办法，在整座巨大的石壁上凿出一个个小孔，在小孔里塞上木塞。等距离的小孔，都塞进了木塞。然后在木塞上不断地浇水，奇迹发生了，在膨胀了的木过时的作用下，沿着岩壁的纹理，整块岩石如刀切一样裂开了。整整齐齐、方方正正的石块，沿着尼罗河，在编排的木筏上漂流，运送到河谷两岸云建造住宅，建筑教堂，建造金字，建造狮身人面像……那些等距离的小孔就是人们舒缓的通道。
是不是可以说，是那舒缓的通道开辟与扩充了伸向人类文明的宽广大道。
因为纯,所以粹
朋友的爷爷是著名的文物专家,一件文物过眼,很快即能鉴别出真伪,且秋毫不爽。有人跟他学习技艺,他都一一打发了,只淡淡地说,没什么好学的！
也许是家学深厚,朋友长到20来岁,也练就了一双火眼金睛。有人便说他爷爷自私,只教嫡孙,肥水不流外人田。
不是的,朋友为爷爷辩解道,爷爷从来没有教过我认东西,是我自己学会的。
咦,不是的,他想了半刻,又突然改口,爷爷其实是教了我的,只是在无意之间。
朋友说,他打小跟着爷爷。爷爷给人看东西时,他是不能在场的,只有遇上真东西,或者是特别好的,爷爷才会叫他,乖,过来看。这可能就是爷爷的方法,连他自己都不知道的方法。
蓬生麻中,不扶自直。他说,爷爷自己的眼睛,也是这样练出来的吧。爷爷自小生长在一个山里,那座山,是文物山,山里有数不清的古墓葬。那时候,文物保护不力,有许多文物被挖了出来,爷爷得以亲见。不光爷爷,那个山村里,许多农民都是看文物的土专家,假的东西,根本过不了他们的眼。
不像――这是他们一致的回答。
我想起另一个朋友来,他是玩玉的行家。有一次,我佩了一块“翡翠”去看他。他斜一眼道:“扔了吧,连玻璃都不是。”
那块“翡翠”是我去缅甸的路上买的,花了我不少银子。我不敢轻信他的话,拿到最专业的翡翠店鉴定,结果人家说,C货――还是假的！
朋友说,你不信我的眼吗？告诉你,在翡翠上,我的眼就是仪器。我问，为什么？他说,看多了真品呗!
后来,我也迷上了翡翠,爱逛高端玉器店,参加了无数玉雕大师的作品展。
不知不觉中,我也练就了一双慧眼。现在,只要看到假翡翠,就浑身不自在。
以前看书,书上说,染色的翡翠,绿得邪,色彩分散,不聚。我一直不懂什么叫“邪”、“不聚”,现在才明白,那种感觉是不能用语言表达的,只能用自己的眼。练眼的方法也很简单,就是看真品,看多了“正的”,自然就知道了什么是“邪的”；看多了“聚的”，才知道什么是“不聚的”。
回忆看翡翠的过程,又想到朋友的爷爷,终于明白了一个道理――纯粹！
先有纯度,然后有高度。
练书法也是。女儿最初的.书法老师,他写一个字,叫女儿照着写。后来遇上一个书法名家,他说,错了,这是误人子弟,他比柳公权、王羲之的字还好吗？练书法就要临帖,要学就学最好的。
不仅是书法,写作亦是。一开始看些乱七八糟的文字,不仅没有长进,反倒乱了心性,不如起步高点,学习名家。
同样道理的,还有读史。读二流、三流的史学评论,不如直接读《汉书》、《史记》。
还有画画,还有……
看最真的，学最好的。最复杂的，往往是最简单的。因为纯,所以粹，这也许是学习最简单、最浅显、最容易被忽视，也最至高无上的方法。
找到适合自己的那把刀
少年时就爱上书法的他，因为家贫，没有闲钱买墨水和纸张。母亲便找来一支别人废弃的毛笔，用小桶盛了淘米水，让他在家里的水泥地上练字。
有了写“水字”打下的书法基础，他的作业字迹俊秀、结构洒脱，看着让人心情舒畅，是老师最喜欢批改的那一类。
上了高中，他从《书法》杂志上初次认识并了解了篆刻艺术，那些刀法稳健含蓄、方圆互用的印章让他对篆刻产生了浓厚的兴趣。课余时间，他便找来削铅笔的刀片，在砖头和瓦片上刻了起来。
刀片很薄，一使劲，便折断了，家里好几把削铅笔的小刀都被他在砖头上刻字弄断了，怕妈妈训他，他只好撒谎说刀子丢了。
妈妈很快便发现了他的秘密，不仅没责怪他，还省下钱，给他买回了一把专门学篆刻的刀。他学篆刻的劲头更高了。
他找来一些汉印的篆刻作品，比着葫芦画起瓢。因为手法生疏，缺乏老师指导，指头被锋利的篆刀割破是常有的事。看着他手上深深浅浅的伤痕，妈妈心疼了。他却笑着说，这点儿伤算什么？
高中毕业，他没考上大学。本想复读再考一次，可是想到家里拮据的经济、还有正上中学的弟妹，他咬咬牙，把复读的愿望咽了下去。
他到一家工厂找了份钳工的工作，开始跟钳子、锯、锉刀打交道。劳累的工作没有消融他的梦想，业余时间，他仍然喜欢搞事业――篆刻。但是工资除去生活费，大半用来给弟妹交学费了，市场那些昂贵的白钢篆刻刀，一直是他想要而不舍得买的奢侈品。
一个偶然机会，他将师傅干活报废下来的一把锉刀磨成了篆刀，想看看能不能代替白金刀提高篆刻作品的精细度。没想到，这个小改革令他的篆刻作品质量猛升――笔画弯转更显自然，印面也更显得浑厚端庄。从此，用废锉刀改制的篆刻刀，成了他的“独家兵器”。
一把把废锉刀经过他精心改造，比价格昂贵的白钢刀还好使。意外的发现，令他兴奋不已，也给他的人生带来了转机。
公司重视企业文化，经常组织职工文体活动，在举办的几次职工篆刻比赛当中，他都名列榜首。那些绽放在方寸间的造型艺术，或厚重肃穆、或圆润古朴，很见功力，很快，他成了公司小有名气的篆刻家，并渐渐走进了市篆刻协会会员的行列。
单位领导惜才，调他到政工科做宣传干事。工作性质和环境的改变，让他在篆刻艺术上有了更多提升和发挥才能的余地。但是，与身边那些高文凭的科班同仁相比，他明显底气不足：自己没后台、没文凭，在这个位置能坐多久？
一想到这里，焦虑便如潮水，从心底涌出。他拿起篆刀，闷闷不乐地刻着宣传标语。
突然，一个想法，如闪电，传过他的大脑：手里这把篆刀原来只是一把报废了的锉刀，价格远不如专业的白钢刀。但是，经过他用心的磨削改造，性能已超过了白钢刀。他为什么就不能把自己磨砺得比科班的宣传人员更有价值呢？
他开始找来专业的新闻写作书籍学习，不断提高自己写通讯、消息的能力。业余时间，他继续在篆刻上发展，并试着摸索一条将爱好与宣传工作结合起来的路子。
功夫不负有心人。一年后，频频在内刊发表新闻稿的他，走进了公司优秀通讯员的行列。公司安全月宣传，他精心篆刻出“安全是福”；单位抓廉政教育，他又及时刻制出“镜鉴”；春节，他乐呵呵地篆刻出“百佛祈福”；五一，他又满怀激情地篆刻出“劳动光荣”……一枚枚印章，都是缩龙成寸的精品，疏密有致，顾盼有情，饱含了他对企业深深的祝福。
在宣传工作上的出色业绩，让他这个没有文凭的“土八路”有了立足于科班宣传干事间的自信。他的职场路，因了他的努力，越走越宽。
业余时间，他广结善缘，积极参加省市级各类篆刻艺术比赛，作品被报纸专版刊登，姓名入编《中国现代书画篆刻界名人录》。之后，他加入了省篆刻协会，被业内人士推选为某书画院秘书长，他的篆刻作品被很多人高价收藏。一时间，出身卑微的他拥了众多粉丝的欣赏。
有人向他请教成功的秘诀，他笑着拿起那把篆刀：篆刻作品的成功与刀具的贵贱无关，关键是要找到最适合自己的那把刀。做人，也当如此，要想成功，只需认准方向，并努力将自己磨砺得比他人更有价值。
篇4：生命之痕美文欣赏
生命之痕美文欣赏
每一个旅游景点，都是一批又一批的游客，来了又走了。每个人带着自己的期待而来，又载着自己的收获而去。每一个旅行者都带着自己的风景离开了，而那里的风景依旧四季轮回，依旧在自己的世界里勃勃生机。变换的是季节，轮回的是生命，只是除了每次的过客不同之外，没有什么不同，更说不上能够留下什么印记。
丽江黑龙潭公园就是世界上大多风景中的一个，位于丽江古城约一公里处，以其龙潭澄碧，天光云影尽收水底的自然风景而独具魅力，又因其民族文化而著称于世。其中几潭清清泉水，树荫浓郁，身入其境比起如置身画中更加梦幻。“山生水，水生山，山水相容，天地从容。”或许生命的灵动感就在于这里山与水的完美结合。
我们不是从黑龙潭的正门进入，行走的路线刚好反过来，不过并不影响欣赏的心情。潭边绿柳成荫，摇摇摆摆的枝条，像是舞者的长裙，仙女下凡般的轻步于水上云端。树底光影相叠，云动风轻，如镜像中的幻影，虚幻而又如此真实呈现在你面前。长廊边上的蝴蝶花，光彩夺目，看着看着它们便不知不觉如蝴蝶般在翩翩起舞。绿树、碧水、蓝天、白云、黄花，在人的眼中是一道亮丽的风景，而在它们的世界里，与人一样，同样是生命的存在，用自己最美的姿态展示给大地，是大地赋予它们生命；用最博大的生命迎接每一个游客，是他们肯定了自己存在的价值。
所有的景物，如花草树木散发出强烈的生命的气息让你无法抗拒。再说，又何必要抗拒呢。在心底沉淀已久的活力都跃跃欲出，恨不能与其融为一体；生活里郁积一团的灰烬也乘机一扫而空，轻松如燕。第一次感受到生命如此强大的力量。
生机勃勃只是生命的一种存在状态，而枯竭干劲又何尝不算一种美丽。最佳的便是在黑龙潭这绿意葱茏，树木葳蕤的山水间，存在这样的一种生命。那枯竭的树形突兀地立在水面，干枯粗大的树干向上伸展，树杈上延展开细小的枝干，它像一具竭尽生命的躯壳倒影在水面，与它为伴的不仅仅是影子，旁边还有一个枯竭的树影，还有一个枯竭了的树影的身躯。它们不仅在空中遥望，还在水面相守。
之所以惊叹这里的.园林设计，大概就是因为生命留下的痕迹感如此强烈。生与死是不可逾越的鸿沟，当生之情境与死的状态被罗列在一起，就像一个人经历了生与死，再看别人匆匆地生来死去。那是楼阁一角的两棵树，偶遇时脑袋里立刻闪过的是“生死相守”一词，我将其称之为“生死”树，一棵淡白色的小花开满枝丫，一棵是落光树叶的枯树，生的希望与枯竭干涸相依相偎，是为了填满生命的空缺，克服景色的单调而存在，这不是有点像彼此的相濡以沫吗？
人为之景，居然可以造就生命的痕迹，大把大把地塑造出生命的张力。然而，“草木本有心，何求美人折！”不管动植物还是人，都有谓其生生不息的力量，无须外界来强调它的魅力。美丽源于它最初的最本质的自己。
在一座木桥上，捕捉到了另外一种生命的痕迹，那是一张细密的蜘蛛网，铺张在了桥栏上的木阁间，透过网刚好可以看见对面的石桥，在下午阳光的斜照下，网上有一个美丽的灵魂在闪闪发光——一只伸展着四肢的蚊子。要是在别的地方，我便不会注意到它，因为是在这生机勃发的青山绿水间，它的存在似乎多了一层意义，也更加的美丽了。作为一种时间和生命的象征，它活在过去而存在于现在；作为一种亡灵，它摆脱了邪恶回到最原始的自己而充满着纯洁。它永远不会怀疑曾经的疯狂，尽管风一吹，也将网破纷飞。
那只蚊子的身体风干了，灵魂会更加纯洁了。树木花草的凋零再长，长在了时间的年轮里。从最初的地方生长，死亡又将我们带回最初的地方。生命短暂有如一闪电光，连声响雷都没有；又恒久到百无聊赖，时刻思考生之为何。太短或太长，过了就过了，那些流年中跳动的生命，都在死亡的那一刻化为虚无，终为一片灰尘在岁月的风雨下一扫而尽。生命之痕无一例外的将之不存，或许生命的力量就在于明明知道它的虚无，而世间每一个生命，都努力地在阳光的方向翘首以待，就像这里的每一个生命，努力地生长。
