奇幻动画《小王子》观后感

时间：2023年09月19日

来源：卷耳

编辑：本站小编

下面是小编帮大家整理的奇幻动画《小王子》观后感，本文共12篇，希望对大家带来帮助，欢迎大家分享。本文原稿由网友“卷耳”提供。

篇1：奇幻动画《小王子》观后感

本次电影版最值提提的并非将直接将原版《小王子》动画化，反而由一个现在小女孩带你走到小王子的世界，小女孩在枯燥的生活中，渴望改变，直至她收到了一架有小王子插画原稿的纸飞机，老飞行员向小女孩讲诉他与小王子之间的旅程。所以观众既能感受到原著那纯真的浪漫气息，又能体会到法国味儿十足的自然和淳朴中的新鮮感，而内核还是那个温暖如梦小王子的故事。

故事其实很简单，甚至是很老套，也绝对不是原书的电影版，而是由一老一少的友谊带出了小王子的故事。当电影开始的时候，原书中那个飞行员已经老了，有一天，邻居家那个“学霸”小女孩儿收到了一架有小王子插画原稿的纸飞机，老人对女孩儿说起年轻时在撒哈拉见到过小王子的故事。童话就似如歌行板般地铺展开来。

很多人把电影中原创的故事看作改编，而在我看来这与其说是改编，不如说是电影导演为原著书写了一段续篇，然后再把原著和续篇一起拍出来，于是原著与续篇之中就产生了一种类似缘起缘灭一样的互文关系，从而将观众带入老飞行员的视野里，在看电影的这一刻，我们就是那个回到平庸世界里的老人，哪怕拼尽最后的力气，也想回到小王子的沙漠里，再看一眼小王子。

在将这个透着法式哲思的隽永童话进行改编时，马克奥斯朋最聪明之处在于，把书本来的故事作为戏中戏，以折纸静态动画表现出来，并且最大限度地克制了美式煽情的简单粗暴，同时又很好地将梦工厂和皮克斯的视觉风格和叙事方式放进了故事。

我们不难在这部法国动画中看到经典的皮克斯动画风格——在一部电影中讲两个故事：一个给孩子，一个给大人。给孩子的那个一目了然，是一个讲述一老一少寻找小王子的故事。而给大人的那个则充满无奈、心酸和感动的交杂，那是讲给已经多多少少明白什么是庸庸碌碌什么是绝望人生的大人们听的。在小女孩的故事线里，色调温暖故事讨喜，充满对白与诙谐;而在小王子的部分，色调偏冷，故事温暖中带有感伤，色调充满原著绘本版的感觉，分明是馈赠给大人们的童话。

从电影改编上来说，马克奥斯朋已经近乎完美地完成了一个几乎不可能完成的任务，因为拍摄小王子最难的从来不是讲完这个简单的故事，而是拍出原著如此温暖明媚却又如此忧伤的感觉，从这个意义上说，只要电影能够把原著的这份感觉拍出一半，也必定是全世界最感人的电影。

篇2：奇幻动画电影《小王子》观后感500字

周末，陪儿子看了一部动画电影《小王子》。

观影的时候，我有很强的代入感。只觉得，电影中的小女孩是我，她的妈妈是我，影片中的老人也是我，连主角小王子也很像是我。我想，这正是影片的魅力所在，更是经典的魅力所在。所谓经典，便是随着时间流逝，其精神内核却能常驻人们心间。

电影一开始，小女孩将按照女强人妈妈的强劲学习计划，度过一个严肃的暑假，她是一个没有自我、没有笑容、没有盼望、没有想法的表情僵硬的孩子。

看哪!窗外飘来一架纸飞机、承载着小王子的故事、带来了老人的友谊，从此她变了，有了欢笑、友谊、希望、自我。这是孩童本该有的模样，她们应该和这个世界最初的模样一样纯真。老人是个大人，却没有失去自己纯真的初心，他心里还住着当初那个单纯真挚的小孩。所以老人和女孩可以找到相同的交流频率，当降落伞兜头落下罩住欢笑的两人，我不禁热泪盈眶，被两颗真挚的心打动。

可是影片中的多数大人呢?当他们长大后，弄丢了那个纯真的自己，忘记了自己最初的心。他们变得机械、阴沉、冷漠，女孩的妈妈吝于陪伴孩子，爸爸只在她生日的时候寄来一个城市的模型，长大的王子忘记了小时候的一切，大人们都端着一样森冷默然的面孔。那个试图掌控一切、拥有无上权力的国王;那个自负无比、沉溺于夸赞和掌声的人;还有精于算计、贪婪无比的富商;他们身上投射着现代人的某些影子。

影片在一遍遍地呼喊：不要遗忘!不要遗忘!你长大了，也不要遗忘这一切。当女孩把剑插入玻璃瓶中放掉所有星星回到天上时，她呐喊着：我会长大，但不要变成你们这样的大人!

篇3：奇幻动画电影《小王子》观后感500字

“我们只有用心才能看清楚，本质的东西肉眼是看不到的。”

巨大的玫瑰花园里，上前朵一模一样的玫瑰花在阳光下绽放，可小王子却仅仅用目光一扫而过，眼中的玫瑰如骄阳般灿烂，如鲜血般艳丽，很美，却很空虚，只供过路人匆忙的看上几眼，再匆匆离去。

小王子的玫瑰与它们也许没什么不同，都是重重叠叠的花瓣，都是鲜艳的红色，但它在小王子心中却是最重要的，因为这朵玫瑰最实质的美在于小王子为它付出的时间和心血，使它成为小王子心中独一无二的存在。而这一切，用眼睛是看不见的。

在我还小的时候，曾执着于自己的玩具，哪怕它已经破旧不堪，却仍然舍不得丢弃。不是因为它多么昂贵，也不是因为它精致。只是因为它曾陪伴我一起度过成长的的岁月，它早已在我心中成为了无可取代的存在。

我会为了一条死去的金鱼而感到悲伤，因为我曾看见过它在水中嬉戏时的欢快;我会为了一朵花儿的绽放而感到喜悦，因为我感受到了它短暂却美丽的一生;我也会为了一棵树上的新芽而庆贺，因为它靠着脆弱却坚强的生命力度过了寒冬……

我为小王子而感动，是因为他一颗单纯善良的心，是因为他对一朵玫瑰的忠诚——对我来说，这才是最重要的，这些无法用金钱和数字来衡量的事物，提醒着我最简单的快乐和最纯朴的感情。

眼睛所能看到的，只能是事物的表象，而这个事物对于自己的意义，这个事物最美丽最特别的部分只产生于自己的内心……

篇4：奇幻动画电影《小王子》观后感500字

妈妈带我去新世纪电影院看——《小王子》!我又高兴又期待!小王子在电影里会发生什么故事?

小王子很孤独，需要个朋友，一个飞行员想帮助他，可谁都不信任飞行员，而且，很烦飞行员!隔壁的小女孩，相信了他，在飞行员要去世时小女孩帮飞行员找到了小王子，小王子被变成了大人，而且把以前的纯洁、想法，全部被抹杀了，小女孩救了小王子。第二天小女孩和她的妈妈拿着花，去看老爷爷(飞行员，他已经老了)，并送他一个礼物——一本书，名叫《小王子》，是小女孩把老爷爷给她的故事，整理了出来，变成了一本书!

看完，我就瞬间被感动了!一个小女孩，既然能办出这种事，我吃惊!一个小女孩，既然相信一个，被别人看不起的可怜老头!我又是吃惊!也有一些怜悯这个老头!

这里面有一些台词特别令我感动：”一只狐狸、一朵玫瑰花在陌生人看来，和千千万万只狐狸、玫瑰花是一样的!但是如果你驯化了他、养育了他，他对你而言就是这世界上独一无二的!“这让我明白了：我、爸爸妈妈、宠物小狗，都是世界上普普通通的，因为我们彼此之间的爱，让我们感觉到了彼此之间的独一无二!”星星之所以美丽，是因为在其中一颗上，有美丽的花朵!沙漠之所以美丽，是因为在某个地方有一口井!“这让我明白了：世间万物的美丽都是有原因的!

篇5：国产动画翻身之作《熊出没·奇幻空间》观后感

大年初一春节档多部电影激烈竞争，深圳华强方特动漫出品的动画电影《熊出没·奇幻空间》也将于大年初一(28日)全国公映，是春节档里难得的一部适合包括孩子在内所有观众观看的“合家欢”电影。19日，《熊出没·奇幻空间》在北京举办“熊孩子的春晚”首映礼发布会，熊大、熊二、光头强携手尚雯婕、李琦、鲍春来、孙建弘几位主创提前“过大年”。

群星展才艺庆新春熊家族“难忘今宵”

《熊出没·奇幻空间》今年定档大年初一，是希望在正月里给全家提供一个温馨的观影选择，导演制作团队也用全新的制作水准为观众送上了一桌老少皆宜的春节大餐。因此首映礼就提前上演了一场别出心裁的“熊孩子的春晚”。现场，“深情王子”李琦一曲电影宣传曲《仰望》温情开场，勾起现场观众对《熊出没》的共同回忆，尚雯婕献唱电影主题曲《鹿 BE FREE》，孙建弘一人给熊大、熊二和光头强三角儿配音，灵活跳转，滑稽搞笑，引发台下阵阵笑声。

鲍春来则和现场的“熊家庭”PK猜图,最终双方成功选出属于《熊出没·奇幻空间》里面的“新技术”、“新世界”、“新角色”等图，导演林永长、林汇达就三张新图进行解读，表示今年的大电影在技术上有很大的提升，突破了“水”制作的难关，并且在画面与特效上也精打细造，呈现更加绚丽的奇幻场景，真人“穿越”也实现了人设和技术的一大突破。而针对“反派大BOSS的童年缺失”内容，两位导演表示：“孩子的成长是多方面的，除了学业，家长还应该关注孩子成长的方方面面，给孩子们一个快乐的童年。”

而熊大、熊二和光头强“化干戈为玉帛”，现场贴春联、挂鞭炮，分发新年礼物，各种摆拍“熊家福”，为现场观众送上一笼屉萌宠“猴头菇精灵”玩偶作为新年礼物，喜庆的“年味儿”感染全场，更和全体主创围吃“年夜饭”，共同举杯欢闹迎新春，献上一场专属熊孩子们的快乐“春晚”。

篇6：国产动画翻身之作《熊出没·奇幻空间》观后感

近些年的国产动画，影响最大的当数《喜羊羊与灰太狼》和《熊出没》了。不过，和众多国内动画一般，他们的大电影并非一路坦途，《喜羊羊与灰太狼》遭遇“七部之痒”，在的第七部票房低迷之后，近两年不见踪迹。还好，《熊出没》尽管起步较晚，但从到，每年一部，今年的第四部，《熊出没4：奇幻空间》又如期而至，展现出良好的发展势头。

国产动画为迎合低龄观众而刻意表现出的低龄化屡屡为人诟病，无论是《喜羊羊与灰太狼》，《熊出没》还是《猪猪侠》等都是如此。曾经红极一时的《喜羊羊与灰太狼》也正因此备受指责，本来每年一度的以生肖为主题的大电影也中途夭折。与其形成鲜明对比的是《熊出没》，自20第一部大电影《夺宝熊兵》夺得2.47亿元票房，创国产动画票房新高以来，已经连续两次成为国产动画票房冠军，直到207月被《西游记之大圣归来》打破。

虽然《熊出没4》依旧主打低龄剧情，但能看出来，该系列电影已经有了较大程度的改观，无论从人物形象还是视觉特效，都有了一定程度的进步。3D效果虽然依旧不如迪士尼等国外同行，并且，比起《西游记之大圣归来》和《大鱼·海棠》还有一些差距，但比起前3部，已经是突飞猛进了。

为了避免走入《喜羊羊与灰太狼》式的窠臼，《熊出没》的剧情设置还是花费了一番心思的，《夺宝熊兵》是主打亲情的一场团聚，第二部《雪岭熊风》是对友情的一次检验，第三部《熊心归来》则是“熊心”(人性)的一种回归，这次的《熊出没4》，则向奇幻世界探索，力图延续古老文明。对于系列电影而言，最可怕的便是老调重弹，毫无新意，《熊出没》在保留其经典人设的同时，力图让故事更加新颖，更加丰富，更加奇妙，其用心值得赞赏。

虽然从中仍能看到模仿国外电影的痕迹，起码已经将其进行最大程度的国产化，“金鹿角”和鹿族让人想起东北丛林里的鄂温克人，白山黑水之间，有游猎民族的踪迹隐隐约约。

对于受众群体主要在低龄儿童的《熊出没》而言，似乎不会再有较为高能的剧情，像《西游记之大圣归来》和《大鱼·海棠》那样赢得青年观众的青睐，但作为合家欢式的`系列电影，《熊出没》的水准能够一直保持在及格线水平以上，也是较为不易的。20，在国内上映的动画，票房前十名国产动画只有两部，《大鱼·海棠》以5.65亿元位列第三，《熊出没之熊心归来》以2.87亿元位列第八，其余大多是好莱坞动画，而前二十名，众多知名日系动漫榜上有名。看来，在外来动漫疯狂袭来的今天，国产动画能够守住些许城池，《熊出没》功不可没。

国产动画当自立自强，知耻而后勇，一面要加强学习，一面要认真做事。事实上，国产动画在学习和进步中成长，每一次进步都应受到鼓舞，毕竟，它们承载着国人的无限期待。

篇7：新海诚《天气之子》奇幻爱情动画影评观后感

相信喜爱日本动画电影的你，除了熟悉宫崎骏、细田守这样画风有识别性的导演之外，一定也对新海诚有所了解。就本人而言，新海诚的动画电影，就一个字能概括：美!

无论是《秒速五厘米》、《言叶之庭》，还是后来让他名声大噪的《你的名字》，画面都十分惊艳，几乎可以说是完美，那水、那雨、那花......细节满分。

新海诚的动画作品主题万变不离其宗，大多与“爱情”有关。暗恋、师生恋、异地恋、灵魂之恋......相恋的方式有很多种，这些在新海诚的作品里，你都能找到。久而久之，就有人给他贴上了标签，叫：“无可救药的浪漫主义者”。

什么是“无可救药”，就算被质疑、被诟病，还是要在“爱情”这个题材里，说出一朵花来，《你的名字》成功了，但新作《天气之子》却有些一言难尽。

《你的名字》之后，新海诚走出了“壁纸狂魔”的作品局限，开始通过人类情感反思社会现实，《天气之子》同样如此，新海诚的执着在于，希望通过它来讲述“人类寓言”。

大都市的个体孤独感是第一个寓言。你依然可以在《天气之子》中找到那些熟悉“符号”，大量的城市空镜、穿衣针般游走的电车、绵延不绝的雨、狭窄的单人公寓，这种近乎炫技式的背景作画，几乎穿插于影片的每一个角落，一切都在诉说东京这个现代都市的疏离与冷漠。

不过，如果你问我，新海诚再出新作品会去看吗?我会毫不犹豫地说：当然去!为什么不去，就冲着这些画面，也要去电影院领略一下啊!但还是希望新海诚下一部作品能在剧情上多多打磨，少一些纯情，多一些共鸣。

篇8：新海诚《天气之子》奇幻爱情动画影评观后感

《天气之子》是继《你的名字》之后，新海诚的又一力作，虽在表现上不如《你的名字》，但整体看来也非常不错，在日本公映80天，累计票房已经顺利突破135亿大关(约9亿人民币)，不仅至今高居日本电影年度票房榜冠军，还荣升日本影史票房榜第13，甚至还选送奥斯卡，将代表日本角逐“奥斯卡最佳国际影片”，和国内送入奥斯卡的动画电影《哪吒》算是正面刚上了!

这样的成绩，让人不得不对电影抱有极大的期待，毕竟今年国内动画电影带给我们的惊喜太多了，是时候看看人家日本的作品有啥进步了。但说实话，看完《天气之子》，我是失望的，因为新海诚真的不擅长讲故事。以下内容涉及剧透。剧情上，简单讲就是在一个天气变化混乱的时代，被命运操控的少年与少女，用自己的“选择”，面对生存的故事。

但新海诚完全没把心思放在“少年与少女如何拯救世界”这个主题上，而是义无反顾成全了少年少女之间懵懂的感情，以至于我全程蒙蔽的看完了最后20分钟的内容，不敢苟同电影所传达的三观。因为对电影剧情存有异议，所以完全做不到共情，更别说感动了。

既然说到这里，就来看看目前也在热映的《少年的你》，同样是被命运操控的少年少女，同样是少年想要保护少女，但我可以付责任的说，若晴女是陈念，小北绝对不会用这样自私的方式把陈念带回来，如果牺牲自己能换陈念，小北或许会义无反顾，但若是要牺牲整个城市甚至国家，来换陈念一命，我相信，小北不会这么做，因为他知道陈念不会让他这么做!

回到《天气之子》中，即便不去管最后那段在我看来毫无营养的圆满爱情，剧情仍然很迷。迷就迷在枪支案件和警察追捕这段故事情节里，我不知道导演这两段的用意是什么，如果是为了表现“成年人不懂爱”，那细说出版社社长这一人物就完全可以了，为何还多此一举，特别是警察拿枪指着少年那一刻，我有理由相信新海诚对“成年人”这个标签有着本能的厌恶，以至于无论如何都要表现他们的不近人情，让人心生厌恶。

这样的观感并不好，同样提一提《少年的你》里面的赵易，虽然最后他将事实真相查清，陈念和小北也被依法制裁，我对他并未有厌恶之情，因为他做这件事的根本是为了基于真相，他有足够的理由相信自己对陈念的怀疑。可回到《天气之子》，这群警察除了觉得小屁孩不学好，挑战警察权威之外，哪里给了少年一句辩驳的机会，满脸的不满和凶恶，就好像站在他们面前的并不是一个少年，而是一个十恶不赦之人。

这样看来，“无可救药的浪漫主义者”这样的标签倒是贴合新海诚，在他内心里，孩子就是这样纯真、不带一丝杂质的，为了自己坚守的不顾一切。甚至还在最后用老奶奶一句：“很久以前，日本原来就是海。”来洗白少年的自私行为，这根本没有说服力好吗?

如果我是少年，随着年龄增长，看到一片汪洋的东京，我一定会为之前的所作所为而自责，不会因为一句“日本原来就是海”而释怀;同理，如果我是少女，我也一定会自责，让日本终日活在雨季当中，真的就是我的初心吗?明明一开始，我就只想让天晴，况且我还接受了这么多人的委托，内心了解晴天是所有人的期待，又如何能过得心安理得?

所以剧情上，真的很迷，三观也真的很有问题。有人或许会说这就是少年选择啊，人都会有自己的选择，你怎么能说别人的选择一定是错的，你的选择就一定是对的呢?没错，每个人都有不一样的三观，我表达的也仅代表个人。虽然剧情一言难尽，但画面我真的要被美哭了，虚实、梦幻、奇异......新海诚的画作真的能给满分，无论是阳光普照，还是大雨磅礴，新海诚总有方法让你爱上他的画面，影片一开始的雨水就美得让我无法自持，这雨水溅起的涟漪，也太美了，神仙画作。

果然喜欢新海诚，不能要求太多，画面美就够了，美到窒息。如果按照满分10分制算的话，画作我能给个9分，剧情最多只能给到5分。

篇9：新海诚《天气之子》奇幻爱情动画影评观后感

指针拨回三年前，《你的名字》横空出世，在日本缔造了超越《千与千寻》的票房奇迹，新海诚继而被奉为新一代日本动画大师的接班人。在一水之隔的中国，《你的名字》势头不减，上映后火速登上了日本进口电影票房冠军，新海诚从

唯美、梦幻、文艺、纯爱，听起来多少有点“票房毒药”的味道，新海诚用《秒速五厘米》、《言叶之庭》、《你的名字》证明了中年人的恋爱脑洞也经得起细品，而到了《天气之子》中，这些形容词叠加在混乱的剧本上，却触发了一场“情怀之殇”。

爱的人力挺，年轻不就是热血又中二地追求一些看似不可能的东西吗?不爱的人尖刻，纵使画面音乐依然在线，新海诚还是讲不好一个故事。《你的名字》上映后，有关男女主命运的非议不断，新海诚曾说，下一部“想做骂声更多”的电影，现在看来，说不上是“顺心如愿”还是“一语成谶”。

在《天气之子》中，新海诚用尽了洪荒之力创造了一场属于男女主的“小确幸”，就像村上春树在遇见百分百女孩前，就已脑补了无数相遇，宅男总是有101种方式让自己感动。这在现实主义者眼中，绝对是非理性的，毕竟“浪漫”总是“无用”的代名词，但也不能就此否定，那些躲在影院后座默默掉泪的成年人，是不是想起了自己凡庸又苦涩的少年时代。

无论是男女主的“倾城之恋”，还是想做一部“骂声更多”的电影，无非都是新海诚的“少年心气”。

篇10：新海诚《天气之子》奇幻爱情动画影评观后感

文学性与商业性的杂糅

身后，东京刑警集体追捕，警笛声奏出交响乐，你发足狂奔，一心只想着救女主。骑摩托车的“正义之士”突然冲出，说要载你一程助你一臂之力，你上车，摩托车带你飞驰，却遇上了过不去的水塘，剩下的路程只能靠你独自完成了，你下车，用近1分钟的日剧跑，在众人的注目礼下，到达了那个地方，但“拯救女主”不会那么简单，你知道暂时缺席的警察总会赶上，总有意外的好事者前来阻挡。

看到这儿，娱Sir不禁心想，自己在看上世纪的日剧?新海诚好不容易在《你的名字》中冲破了“叙事无力”的魔咒，用清晰完整的剧情设定证明自己也能撑得起一部故事和情感双双饱满的电影，但到了《天气之子》中，不知是否因为制作画面折损了太多了精力，新海诚又变回了从前的新海诚，讲少年心气满腔热血，讲故事突然想象力匮乏。

少男少女情感现代城市民间怪诞传说的组合，是新海诚在《你的名字》之后探索出的一条故事设定。

在《你的名字》中，除了宗教、产灵、祈愿神迹、流行天象等宏大背景设定，平行时空的男女主角，还彼此互换了身份，虽然听上去高深莫测，但新海诚将两条叙事线完美结合，最后编织成一张完整的故事网络，即便曾有人跳出来说，世界观存在逻辑漏洞，但几乎没有人不被他文科生的浪漫脑洞所打动。

与其说这是新海诚为了和“背景原画”匹配作出的努力，不如说他是出于商业角度对故事情节性的考量。从中片《言叶之庭》开始，日本影业“老大哥”东宝就与新海诚结缘，之后更是参与了《你的名字》的制作发行，一直单打独斗的新海诚背后开始有了商业力量的支撑，同样也有了商业诉求。他本人也说，《你的名字》是一部“娱乐性比较强”的作品，与他之前一些作品的基调有着根本上的不同。

《天气之子》同出一脉，继续沿用了这样的世界观设定。男主角帆高是一个平凡的16岁男生，背负着一些未知的创伤，离家出走来到东京，艰难地谋求生路。

女主角阳菜母亲病重，意外通过许愿成为了天气巫女，拥有了“只要对着天空许愿，一小片天气就会阳光普照”的超能力。相比起《你的名字》用轻松活泼的基调一下子让观众产生兴趣，《天气之子》开头就显得非常凝重，这也意味着观众需要花时间去代入主人公的感受。

然而，这样的代入感却很薄弱。男主人设模糊，即便随手带了本《麦田里的守望者》，怎么看都是个遵纪守法的乖乖男，至于他遭遇了什么创伤，为何离家出走，为何对大人如此防备，新海诚是留白的。

女主身世不幸，与弟弟相依为命，在男主落魄时，还给了他一个汉堡，看似坚强善良，还拥有超能力，但大部分时刻，她却总是扮演那个虚弱的“被拯救者”。总之你可以为男主的行为找出100个理由，但就是不明白为何女主这么做?

新海诚不同于一般的作者导演，他常在电影完成之后，再将它内化为小说，但大学就读文学系、喜欢读小说的他，拍出的电影中也带着淡淡的文学气息。他喜欢用无穷的隐喻烘托内敛、幽暗的少年心绪，比如《言叶之庭》中，男主对女老师道不明的幽微心意，而一旦这样的内心之路被张灯结彩、锣鼓齐鸣，似乎就显得有些“杰克苏”了。

篇11：新海诚《天气之子》奇幻爱情动画影评观后感

少年人的“自我催眠”

如果说三年前的中国观众对青春纯爱还抱有期待，那么三年后，纯爱电影已经过了它的最佳赏味期限。

《你的名字》引进之后，B站包下了全国万达院线465个场次回馈粉丝。《你的名字》不仅顺利激活了国内的二次元群体，也让非二次元的观众在大银幕上感受到了一场唯美的视觉体验。如今看来新海诚式纯爱，还保留着他最基础的观众群体，但他数十年如一日地编织着一个个看似“老掉牙”的故事，却也折损了部分观众的耐心。

“为什么你的主人公都是高中生呢?”曾有人问，新海诚答道：“大人们也会看动画或电影，但即使他们不看了也还是活得下去，还有很多能够转换心事的事，像是喝酒，可对于青春时期的我来说，有些事情是最重要的，比如对于能够看到宫崎骏的电影兴奋了整整一个礼拜，也是很普通的事。”这位看起来有点不修边幅的动画制作人，有点像你沉迷游戏和动漫的小表叔。

如果作为小说，《天气之子》可以是一部带着点“宅男式”喃喃自语的青春小品，就像村上春树《遇见百分百女孩》那样，可爱中藏着点笨拙，但作为一部电影，它却相当杂糅，以至于成为了一个中年(秃头)男性导演可堪追忆的初恋模样。

他的作品中，无论是《秒速五厘米》中彷徨伤感的离别，《言叶之庭》中怅然若失的无果单恋，《你的名字》中无法触碰的时间隔膜，抑或是他为品牌拍摄的短片，无一不带着那种淡淡的少年式的哀思。

而他最开始的创作，确实是与村上春树有关，“村上创作的点是把有可能发生的事情，没有让它发生。这种情绪影响了我。”带着自己初恋的伤感回忆，《追逐繁星的孩子》、《秒速五厘米》、《言叶之庭》无一不是BadEnding，这也成为了他独特的个人标签。与东宝合作之前，新海诚是那种不主流的动画导演，适合黑暗空间私人赏味。

到了《你的名字》中，他尝试给男女主人公一个不一样的结局，收获了很好的市场反馈，许多人认为这是“新海诚的自我和解”，而到了《天气之子》中，则演变成了更加轰轰烈烈的爱恋，男女主拿出了“就算与世界为敌，我也要跟你在一起”的架势。

男主一开始就被设定为是一个“与社会价值观对立”少年，所以成年人都被设定为制造麻烦的角色，父母、警察、老师，无一不是前进路上的绊脚石，就连在东京好不容易结识的朋友，最后也要“反将一军”妨碍自己拯救女主。

大概也只有少年人才会有这样的困境，把自己逼到孤立无援的境地，才能激发身上的“英雄”潜能，这在动画中似乎是常见的人物设定，听起来有热血中带着中二，放到ACG圈中或许能被接受，但是对于圈外的观众来说，显得有点“为赋新词强说愁”。

当少年孤注一掷地拿枪对准对面的“敌人”时，Radwimps的歌声恰如其分地响起，强行升华了主题，给了叛逆少年一个完美的BGM。娱Sir一时不知该哭该笑，不禁联想到一位从事动画的朋友说过的话：“很多时候，你以为你被剧情打动了，其实你只是被音乐打动了。”

篇12：小王子观后感

用了一节课的时间，观看了《小王子》这部电影。真是让我意犹未尽，感触颇多。对于这个电影，我是从两个方面来理解的。

我认为这部影片中所描述的是现实社会中的种种现象，他所遇到的就是现实生活中的人，就像两个孩子所说，也许世界太像大人一样太成熟太古怪了。

首先，从小女孩的角度来讲。她妈妈为了能让孩子如愿以偿的有一个成功的人生，不惜一直让她处于高压状态下，甚至还安排了她人生的每个时间段的人生大计，让她按部就班地去遵循。却没有考虑到她还是个孩子，在矛盾激化的那一刻，女孩爆发了：这是你理想中的人生，不是我的。

在现在的社会中，千千万万的孩子都和她一样，为了完成父母望子成龙、望女成凤的心愿一直在按照父母的轨迹去生活学习，去达到父母所期待的人生巅峰。绝大多数的家长都会对孩子说：只有考上了好高中读了好大学，以后才能走上成功的道路，才能有好的工作和人生，才能成为“别人家的孩子”，却不知道这种高压会对孩子造成多大的影响，而且影片中还忽略了一点，对孩子的道德修养和关于交友方面的教育也是不可或缺的一部分。在那之后女孩结识了邻家的老爷爷，听他讲小王子的故事，渐渐地由于女孩童心萌发，开始与妈妈的高压“人生规划表”和成人的世界产生了矛盾。当然，这个结果是必然的。再后来，女孩去看生病的老爷爷时说了一句话：如果你想和别人制造羁绊，就要承担流泪的风险。它让我明白了当你进入了一个新环境，选择了自己的圈子，在这个圈子内的每个人都是会互相影响的，那么当我融入到这个圈子，那我将别无选择，无论是好是坏，也无论你遇见谁，他都是在你生命中该出现的人。

其实，每个人都是自己的小王子，都应该有独立的私人空间，有自己的思维和梦想，有自己的交友圈，而不是一味的按照家长规定的模式去生活，因为那只是大人们自己的想法或是他们未完成的理想心愿。当然对于家长的话要根据自己情况的需求而取其精华，去其糟粕。不要束缚自己，否则当我们渐渐长大后，融入了这个社会，就会像小王子一样，每天只知道像机械般地工作。成为社会中那些喜爱金钱虚荣的那类人，而忽略身边人的感受。所以说，不论将来走的多远，都不要忘记来时的路，不要迷失自我，成为时代的附庸。

除此之外，在小王子与玫瑰花的爱情中，我看到了爱情与责任。由一开始太年轻不懂得如何去爱到后来从狐狸那里明白爱即是责任、是宽容，最终又回到玫瑰花身边。在他经历了世间种种，看惯了世间百态后，才明白生命诚可贵，爱情价更高，不要等到失去时才懂得珍惜。这就说明只有用心去看，才能看的真切。

将本文的Word文档下载到电脑，方便收藏和打印

推荐度：

点击下载文档