下面小编给大家整理了上好工艺美术课的五要素，本文共7篇，供大家阅读参考。本文原稿由网友“popowuqian”提供。
篇1：上好工艺美术课的五要素
选一个好教材
选一个好教材，是上好工艺课的首要条件。李启云老师上的是他自编补充教材《设计香港回归倒计时牌》（以下简称《倒计时牌》）。这节课不仅有较强的思想性和实用性，且具有易教易学的特点，有利于创造精神的培养。
思想性―――让学生设计制作《倒计时牌》可以激励学生从小关心国家大事，立志为祖国的繁荣昌盛而发奋学习。
实用性―――自己动手做一个《倒计时牌》，放在案头上，天天看到，既可计时，又是件点缀房间的小小工艺品。
易教易学―――《倒计时牌》设计制作并不复杂，材料也不难准备。一讲就懂，一看就会，教与学均感轻松自如。
富有创意―――《倒计时牌》制作方法很多，学生可以展开想象的翅膀，充分发挥自己的聪明智慧。对培养学生的动脑动手好习惯大有好处。
充分的课前准备
充分的课前准备，是上好工艺课的第二个重要因素。李启云老师课前准备工作做得好，为上好这节课夯实了扎实的基矗课前教师通知学生带齐工具与材料，并在小干部的配合下，逐一进行检查，及早发现个别准备不足的情况，也在师生帮助下解决了。工艺课的范样制作很重要。这正如一个能干的'主妇，烧了一桌色、香、味俱佳的菜肴，使家人一见垂涎欲滴，胃口大开，这一餐一定会吃得很开心的。李老师自己的准备工作确实做得很周到。他制作了几个《倒计时牌》的范作和半成品。这些作品设计简洁大方，装饰美观精致，一一展示后，引得学生一片啧啧称赞。孩子们一个个喜形于色，兴趣盎然，手痒痒的，好象箭在弦上，个个跃跃欲试。笔者的经验证明，教师的范样做得好，学生的作业也相应水涨船高。有的老师自己要求学生这样那样，而自己却懒得动手，或是很随便地做一个样子，根本引不起学生的兴趣，教师的“随意”，带来的后果是学生也粗制滥造，应付了事，实在是谬种流传，误人子弟。
给学生足够的作业时间
要在有限的40分钟内，较好地完成教与学的任务，另一个重要的因素是教师要惜时如金，妥善安排每一个教学环节，精讲多练，让学生有足够的作业时间。李启云老师在言简意明地挑明了做《倒计时牌》的意义之后，立即转入“怎么做”的中心。在讲课中几次动用投影仪。如《倒计时牌》的主题词、多种多样的外形设计和装饰图案，都用幻灯片展示。此举节省了许多讲课与板画时间。由于课前作了充分的准备，教师边讲边展示范作或演示制作方法，得心应手，有条不紊，学生一看就懂，一学就会，不到5分钟，就完成了指导任务，学生有较充裕的作业时间，因此大多数学生都能当堂完成作业。
注重培养学生的创造能力
现在工艺课有一个普遍的现象：教科书上已设计好的一个作品，从内容、形式、材料到制作步骤都是统一规定死的。学生只要按书上设计的样子，依葫芦画瓢去做就可以了。有的教材甚至是连图样都印好了的，学生的工作只是剪剪贴贴而已。这等于把学生当做一个作坊工人。李启云在指导学生制作《倒计时牌》时，始终把创造精神放在第一位。如主题词的写法、牌子的外形、装饰纹样，特别是日期的更换，都让学生自己动脑筋设计。李老师常用“可以这么做，也可以那样做，还可以怎么做？”“可以用××做，也可以用××做，还可以用什么做 ”的谈话方法来开启学生的思路，发展学生的求异思维。由于引导得法，学生创造性得到了充分的发挥。学生设计的作业五花八门，各具特色，极少雷同，仅《倒计时牌》上的日期变换这一项，学生就想出了7种不同的新方法。当李老师问“怎么样才能让这块计时牌站牢”时，又有6位小朋友发表了不同的意见。真是集思广益、各显神通。
把非智力因素的培养贯彻在一节课始终
兴趣、信心、耐力、毅力……都属于非智力因素。智力因素固然重要，但很多时候，事业的成败却取决于非智力因素。工艺课中，学生要完成一件精美的工艺作品，也离不开上面这些非智力因素。李启云老师把这些非智力因素的培养与训练，贯彻在各个教学环节中，做到“润物细无声”。在关键时刻，画龙点睛地点拨一句。如个别学生遇到制作的难题，正束手无策，开始感到“我不行”时，李老师及时来到他的身边，一方面帮他出个好点子，让难题迎刃而解；一方面又鼓励他别泄气。眼看着正要扁下去的气球，又鼓了起来。李老师不断提醒学生要合理使用材料、工作要有条理、制作时要全神贯注保持安静、要保持工作场所的整洁……良好习惯的培养贯串于整节课的始终。我注意到尽管学生在制作中有许多纸屑废料，但教室的地上还是极干净的，偶而有掉到地上的，也能及时捡起来。“好习惯、益终身”，教师应全面关心孩子们的成长。“教书”为“育人”，育一个有爱国热情、有很强的事业心、富有创造精神、聪明能干、体魄健全、有良好行为习惯的新人。美术课老师与其他教师一样，理应担负起这个育人的天职。笔者认为，学生能否做好一件工艺作品不是主要的，主要的是通过我们的教学在“育人”这件大事上起到了什么作用。在这一点上，笔者认为李启云老师这节课是十分成功的。
篇2：上好工艺美术课的五要素
选一个好教材，是上好工艺课的首要条件。李启云老师上的是他自编补充教材《设计香港回归倒计时牌》（以下简称《倒计时牌》）。这节课不仅有较强的思想性和实用性，且具有易教易学的特点，有利于创造精神的.培养。
思想性―――让学生设计制作《倒计时牌》可以激励学生从小关心国家大事，立志为祖国的繁荣昌盛而发奋学习。
实用性―――自己动手做一个《倒计时牌》，放在案头上，天天看到，既可计时，又是件点缀房间的小小工艺品。
易教易学―――《倒计时牌》设计制作并不复杂，材料也不难准备。一讲就懂，一看就会，教与学均感轻松自如。
富有创意―――《倒计时牌》制作方法很多，学生可以展开想象的翅膀，充分发挥自己的聪明智慧。对培养学生的动脑动手好习惯大有好处。
篇3：上好工艺美术课的五要素
充分的课前准备，是上好工艺课的第二个重要因素。李启云老师课前准备工作做得好，为上好这节课夯实了扎实的基矗课前教师通知学生带齐工具与材料，并在小干部的配合下，逐一进行检查，及早发现个别准备不足的情况，也在师生帮助下解决了。工艺课的范样制作很重要。这正如一个能干的主妇，烧了一桌色、香、味俱佳的菜肴，使家人一见垂涎欲滴，胃口大开，这一餐一定会吃得很开心的。李老师自己的准备工作确实做得很周到。他制作了几个《倒计时牌》的范作和半成品。这些作品设计简洁大方，装饰美观精致，一一展示后，引得学生一片啧啧称赞。孩子们一个个喜形于色，兴趣盎然，手痒痒的，好象箭在弦上，个个跃跃欲试。笔者的经验证明，教师的范样做得好，学生的作业也相应水涨船高。有的老师自己要求学生这样那样，而自己却懒得动手，或是很随便地做一个样子，根本引不起学生的兴趣，教师的“随意”，带来的后果是学生也粗制滥造，应付了事，实在是谬种流传，误人子弟。
篇4：上好工艺美术课的五要素
要在有限的40分钟内，较好地完成教与学的任务，另一个重要的因素是教师要惜时如金，妥善安排每一个教学环节，精讲多练，让学生有足够的作业时间。李启云老师在言简意明地挑明了做《倒计时牌》的意义之后，立即转入“怎么做”的中心。在讲课中几次动用投影仪。如《倒计时牌》的主题词、多种多样的外形设计和装饰图案，都用幻灯片展示。此举
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篇5：浅谈如何上好美术课
浅谈如何上好美术课
浅谈如何上好美术课河北省肥乡县实验小学 闫志霞
【中图分类号】G423 【文章标识码】A 【文章编号】1326-358701-0046-01
关于美术课，很多老师有片面的看法或曲解。他们认为，上美术课很轻松，学生比着书上的示范作品画就行了，这么认为的老师，对美术课以及对学生还没有一个比较深入的系统的了解。美术课能让学生树立正确的审美观，培养学生欣赏美和创造美的能力。美术课对学生有着深远的影响，不能让他们一味的临摹示范作品，更不能让美术课成为自习课的代言词。怎样的一堂课才能称得上是一堂好课呢？如何上好一堂美术课呢？我在教学实践中从以下几个方面进行了尝试：
一、吃透教材，背好学生
要想上好一堂美术课，吃透教材、备好学生、备好课，三者是缺一不可的前提条件。
吃透教材就是要求我们的头脑里有一个基本的框架，本学期哪些内容是要教的，需要准备哪些工具材料，哪些课是欣赏课，哪些课是合作探究课，哪些课的内容需要学生独立完成等等，熟悉教材是为制定教学计划，教学重难点做准备。现在美术课内容不仅仅要求以学习美术技能为主，还加入了更多人文性质的内涵。
背好学生是上好一堂课的关键。老师要根据学生的心理、生理特点来明确教学目标和要求。我教的是中年级学生，中年级学生注意力比起低年级学生来说相对更长久些，他们的概括能力处于形象水平向抽象水平过渡阶段，他们的平面绘画比较好，对于一些简单的透视变形他们也能初步了解，他们也会用自己的表达方式去绘画，对于色彩的喜好和审美观有一个稍微具体的概念了，但想法仍然比较天真，因此，我在中年级课堂教学中，就以教会他们绘画技巧为前提，以培养他们欣赏美的能力为辅助，以创造美为最终的教学目的。在课堂上我通常是布置一些稍有难度的小任务，提出我的主题及要求，以自定义内容的形式，把剩下的时间和空间就交给他们自己去想象发挥，让他们去展开自己想象的翅膀，去创造他们自己的作品。
要备好课，首先要制定好课时教学计划，有很多的课时我们可以举一反三的上，例如四年级有两个课时是植物泥浮雕和动物泥浮雕，那么，我还会另外安排三个课时：人物泥浮雕、风景泥浮雕、自由创作自己喜欢的泥浮雕，四年级还有中国画的课程，一般只有两个课时，我们可以从中国画课程上多安排几个课时。重点课程反复练习也让他们对技法更熟练了。(美术教学论文 )这样，一学期下来，课程也就满满的，不存在美术课上自习的时间了；其次，要明确教学要求，设计好教学过程。一节课要教什么内容，达到什么样的目的，对他们完成任务的要求是什么，培养哪方面的绘画能力，在上这节美术课之前心里要有个底，根据学生设计好教学过程，有了事先的计划和准备，这样课也就上得生动、完美些了。
二、激发学习兴趣，培养自主学习能力
众所周知，兴趣是最好的老师。我通常在上课前讲个小故事，或者给他们看一些图片，或者提出一个小问题让他们先畅所欲言引入课题，营造了一个愉快、宽松的课堂气氛，激起他们的兴趣，使之成为动力，为之后的教学效果做铺垫。学生在课堂上完成学习任务的时候，可以穿插点音乐，让学生高涨的兴趣和着欢快的乐曲节奏轻松完成作业。只有让学生对美术产生了兴趣，才能让他们主动去学习美术知识和技能，积极的去完成老师布置下来的教学任务。老师在上课时可以采取趣味式教学或游戏式教学，形式可以千变万化，让他们保持其新颖性，充分调动他们的好奇心理，调动他们的兴趣，他们便会主动去参与教学活动中来。
三、设置情景培养想象力、创造力
创造离不开想象力。老师可以展示一些图片给让他们去观察，去发现，充分挖掘他们的想象力。给他们以宽松和谐的想象空间，让他们展开想象的翅膀去完成绘画作品。建立互相尊重、互相信任、互相学习的平等的师生关系，给他们以自由的想象空间，不要限制他们怎么画，而是先给他们一个画画的'主题，内容让他们自己去发挥，去想象，给他们一个无限的空间。不管画得怎么样，一开始就要对他们的画表示肯定，让他们尽情的画，让他们自己通过平常的观察加上自己的想象去加工来表达自己想要表达的意思，他们会自然流露，随心所欲，异想天开，让孩子想象的源泉无拘无束的奔涌，启发引导他们去自由想象。
在创作作品时，不要扼杀学生作品中与众不同的东西，让他们张扬个性、表达内心想法的空间，因为每个人对事物的感知和审美会不一样，体会也不一样。老师可以通过绘画、手工、雕刻以及课外的科技活动，训练学生的创造才能。
四、采取多元评价方式，多鼓励、表扬
对于学生的绘画作品，要站在孩子的年龄段及世界观角度去看待，要多鼓励，不要轻易否定一个学生的作品。大人看小孩子的画往往摇摇头，画的是什么呀，乱七八糟的，看都看不懂！或者直接说不好，很糟糕。其实，儿童的童真、浪漫就是体现在这样的画里边，天然去修饰，个性鲜明，画出了他内心世界的东西。每个人的感知、表达方式的不同，才成就这样多丰富多彩的画面。所以我们批改学生作品时，应该要有多重标准，评价应该多元化，多鼓励，多表扬，要善于发现他们作品的闪光点，多激励他们，提高他们的自信心和对创作的兴趣。
俗话说，好孩子是夸出来的。作为老师更不要吝啬我们的表扬，赞美。你的一个肯定的眼神，一个表扬的手势，一句赞美的语言，对于学生来说，是一个巨大的鼓舞。我觉得作业的批改不能用分数来衡量。批改作业时，我会当着他们的面批改，我先欣赏画，然后根据他的画在言语上给他三五句评价、指导和鼓励，最后在作品上贴一个笑脸，每一个人拿到图画本都很开心，也变得很积极交作业了。
总之，希望我的美术课能给孩子们带来更多的乐趣和快乐，让他们乐于学，善于做。用心去耕耘，让孩子们自由地飞翔在五彩缤纷的美术王国里，找到一片属于自己的湛蓝的天空。
篇6：用心上好美术课
《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：一，陶冶学生的情操，提高审美能力；二，引导学生参与文化的传承和交流；三，发展学生的感知能力和形象思维能力；四，形成学生的创新精神和技术意识；五，促进学生的个性形成和全面发展。应该说，课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。
我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。
思考一：美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《送给爸爸礼物》这一课里，教具是制作好的手工礼物，为了让课堂更有氛围，我试着准备了儿童歌曲《世上只有妈妈好》《好爸爸、坏爸爸》，歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得*老师长期的积累。
思考二：美术课堂教学
课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。
思考三：美术作业的评价
大人看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。
篇7：浅谈如何上好中职美术课
浅谈如何上好中职美术课
浅谈如何上好中职美术课广西崇左市职业技术学校 黄桂凤
【摘 要】教学是一门艺术，在信息化时代，运用多媒体辅助教学，以学生为主体，激发学生的学习兴趣，培养学生的艺术鉴赏能力，使美术学科成为一门活泼、轻松、富有魅力的学科，使美术课堂成为学生各显其能，发挥想象，并能与老师互动交流的场所。
【关键词】教学实践 学习兴趣 美术课
本世纪是个信息化的时代，社会的发展与时代的进步使得当代中职学生的观念日新月异。为了能适应这个时代的要求，多为时代培养杰出的人才，教师的职业道德迫使着教师这个职业必须树立全新的教育理念和教学方法，以发展的眼光看学生的问题。曾有很多人认为美术课是个无关紧要的学科，课也很好上，不用从头讲到尾。笔者认为要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。美术课堂教学应以学生为主体，寓知识技能于兴趣之中，充分发展学生的个性，提高学生的审美能力，使美术学科成为一门活泼、轻松、富有魅力的学科，使美术课堂成为学生各显其能，发挥想象，并能与老师互动交流的场所。
随着教育改革不断深入与发展，人们的各种教育观念也在不断进步，美术教育的内涵也在日益丰富。教师在“以学生个性培养”的教学理念指导下，应当改变以往单一的教学模式，在如何优化美术课堂教学方面大胆尝试、不断创新，使美术课堂教学优化为生动活泼、充满活力的教学过程，让学生乐在其中。
在信息量不断增长的这个时代，多媒体教学具有更深刻的内涵，教师除了应具备扎实的专业基础知识外，还应该不断提高自身素质，拓展知识面。教师要不断把本学科及相关领域的新知识、新成果及时引入教学内容，介绍给学生，这样使得教学效率会提到更高层次。
能够在美术教学中灵活的穿插多媒体教具，使美术教学内容更宽广、直观，增加美术课堂教学对学生的吸引力。
在信息技术日益发达的当今社会中，现代教育呼唤教学手段的现代化，运用多媒体技术辅助美术教学既是当前教学改革的必然发展趋势，同时也是推进素质教育的一种必然要求。随着网上资源可以共享，使得美术课堂素材更加丰富，有限资源得到无限使用。多媒体课件还可以把教学所需要的各种图片、音乐、文字及二维、三维动画进行整合，并自然、快捷、合理地展示给学生，实现教学活动的生动和高效。
一、图片的运用
图片展示是美术教学中重要的教学手段，可以使学生一目了然，更具体更直观了解学习内容。课件在展示欣赏图片时，首先，要注意所选用的图片，画面要清晰、层次要分明、色彩感要强、具有代表性。有可能的话最好编制成可以局部放大，便于细节部分的分析。其次，绘画步骤图――把整个绘画过程高度概括为几个关键性的画面展示，要注意结构上的先简后繁的条理性和色彩上的先淡后浓的层次性，画面要清晰。期间可适当插入部分有动态的绘画过程（如录像）。这种既有步骤又有过程的展示，有利于学生更好地掌握绘画的方法。
二、音乐的结合
在美术课件制作中，为拓展学生的`想象与联想空间，深化作品的主题，可精心挑选适当的音乐作背景，做到视听结合情景交融。这样引发学生思考，加深学生对事物的认识，可起到事半功倍的作用。如欣赏罗尔夫・劳弗兰《神秘园》，乐曲恬静深远，自然流畅，使人不知不觉便已融入其中，营造出一种身临其境的氛围，使学生从画面上更能领略到自然、清新秀美的特点，深刻的感受到作者追求神秘、安宁的思想感情。由此可见配置可以烘托主题的背景音乐，可以达到启迪思维，加深欣赏深度的目的。
三、文字的编排运用
美术多媒体课件中出现的文字，往往是教学中的要点，文字字体以宋体或黑体为佳，大小标题的字体体积要有层次性，色彩要醒目。背景应力求色彩单纯，画面简洁，在视觉上做到既不抢眼，又能烘托文字主体为宜。此时插入的配乐要合理，力求和文字相协调。如在展示文字时可以适当配上打字声音。但不可过分热闹，以免喧宾夺主，分散学生的注意力。
四、合理穿插二维、三维动画
在美术教学中，遇到理论性问题，教师常常需要用很多抽象的语言来向学生表述，而效果往往仍不尽人意。如果这时在课件中插入一段适当的二维或三维动画，（）使抽象的概念直观化、具象化，就能有效的解决教学难点。比如，《色彩基础知识》一课中讲到，不同的色彩会给人于不同的心理感受。学生一时不能理解。课件中可以设计这样一段动画：“一个人背着一个白色的木块走过，神情很轻松。又背着一只同样大小的黑色木块走过，看起来又累又重。”画面夸张，以说明黑色比白色给人于沉重感。学生一下子就能明白刚才的意思了。当然动画的穿插要适时适度，要做到少而精。
第一，课件的合理定位是顺利完成教学任务的基本保证，课件制作的目标应定位在始终服务于教学目的的完成和教学重点、难点的解决，也就是说它始终是完成教学任务中的一种辅助手段。如果失去了培养学生对美的欣赏和创造能力这一目标，那么再美的课件也毫无价值。
第二，课件使用的目的，应定位于为学生提供解题的思路，而不直接给予学生答案。教师的讲解是为了结合课件进行启发性提示，让学生自己去寻找答案。
第三，课件要成为教师和学生进行课堂交流沟通的渠道。因此在课件编制时应立足于教学中教师的主导性和学生的主体性，唯有如此定位才能编制出一件成功的课件。
综上所述，多媒体辅助教学优化美术课堂教学是一门艺术，它对开发学生的学习潜力，培养学生的创新意识和创新能力都起到很大的作用，是一种先进的教学手段。随着教学现代化进程的推进，它将被越来越广泛的运用于教学的各个学科，悉心研究教学教法，改进教学，这样才能提高美术课堂教学的艺术。
