下面是小编收集整理的美术欣赏课件,本文共13篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。本文原稿由网友“homerzhu”提供。
篇1:美术欣赏课件
美术欣赏课件
美术欣赏中,同样一幅画给不同的幼儿欣赏会有不同的情况产生,今后的美术欣赏活动中,我会不断总结、反思,不断提高自己的艺术欣赏能力。
活动背景:
新《纲要》提出幼儿美术的价值在于它能激发情趣,激活兴趣,培养幼儿的创新意识,赋予幼儿满足感和成就感。
而在进行名画欣赏时,我发现幼儿对米罗的画特别感兴趣,他的画中往往没用什么写实的手法来明确具体的物像,只用了一些线条、大小不同的点、和扭曲重组的形状来绘画,这些都类似于儿童涂鸦期的偶得形状,充分显露了大师儿童的心理。而我选择米罗的这幅作品《星空》就是以简单的色彩,通过点线来构图,抽象的表现了夜晚星空的神秘,充分调动了孩子们想象的空间和表现的欲望,作品非常适合中大班幼儿的思维特点和认知的特点,于是我设计了这节美术欣赏活动《星空》。
活动目标:
1、初步欣赏、探讨美术大师米罗的作品《星空》,感受作品的意境美。
2、尝试利用点、线进行创造性的表现星空,体验合作的乐趣。
活动准备:大的'画纸两条(粘贴在长条KT板上)、油画棒;制作的PPT课件、轻音乐
活动过程:
一、放一段轻音乐,想象夜晚的天空景象。
引导语:你从天空中都看到了什么呢?
二、幼儿从“点、颜色、线”三个方面欣赏大师的作品
引导语:有一位西班牙的大画家,他叫米罗,他也在美丽的夜晚出来欣赏天空的景色,那米罗都看到了什么呢?我们一起来欣赏一下吧!(PPT课件)
1、引导幼儿从“点”出发,大师的作品。
2、引导幼儿从“颜色”出发,感受大师的作品。
3、引导幼儿从“线”出发,感受大师的作品。
4、通过为作品起名字,提升幼儿的整体欣赏能力。
引导语:你能给作品起个名字吗?
师总结:你们说得真好,画家米罗给这幅作品起了一个好听的名字叫星空,(轻音乐)在一个美丽的夜晚,星星们在快乐的跳着舞,月亮在旁边静静的欣赏着这一切,有一个人高高的举起双手,看着满天的星星,好像在和星星们说着悄悄话呢!
三、合作完成作品,创作星空。
引导语:刚才我们欣赏了大师米罗的星空,那我们再来看一看,米罗在画这幅画时,用了很多的什么呢(点和线)?在他的画里出现的最多的又是哪些颜色呢(黑色和红色)?
四、作品展示、交流分享。
引导语:我们的星空画好了,感觉怎么样?你都看到了什么呢?
五、结束活动。
课后反思:
整个活动,我先从幼儿想象天空,后欣赏大师作品,再进行想象创作这三个环节设计的,在活动中,幼儿通过与教师提供的作品直接主动对话,使他们潜在的艺术潜能被充分的调动起来,这充分说明,孩子是完全可以理解一些简单的美学知识和规律的,这幅画自由、轻快、无拘无束,通过欣赏之后再进行绘画创作来深化幼儿对作品的感受,这时的孩子们充满了自信,从而大胆的绘画,体验了成功的快乐。
过去的评价作品往往是以“谁画的像范画?”“谁画的好?”这些标准来衡量画的好坏,它不仅限制了幼儿的想象力,而且也违背了新《纲要》的精神。而我这次的评价就本着尊重幼儿的想象和对作品的理解为出发点,如“我们的星空画好了,感觉怎么样?你都看到了什么呢?”这是一个开放性的问题,它可以使孩子的思维更宽广、话题更拓展、思想更个性,显然,之后我听到了各种不同的答案。
美术欣赏中,同样一幅画给不同的幼儿欣赏会有不同的情况产生,今后的美术欣赏活动中,我会不断总结、反思,不断提高自己的艺术欣赏能力。
篇2:中班美术欣赏课件
活动目标:
1.能展开丰富的想象,并尝试用简单的语言来描述自己的梦。
2.初步感受不同颜色的梦所带来的意境美,并尝试用自己喜欢的颜色来表现梦境。
3.体验美术欣赏活动的乐趣,能积极投入美术欣赏活动。
活动准备:
制作多媒体课件PPT;轻音乐;绘画工具:画纸、蜡笔、勾线笔
活动过程:
一、直接引入活动,激发幼儿兴趣
1.PPT播放作品集 师:今天老师给小朋友带来了几幅油画,想不想看?
2.师:这些画漂亮吗?那大家知不知道这些画是谁画的?(毕加索爷爷)
3.师:画中的这位爷爷就是毕加索爷爷(简单介绍毕加索)
二、师幼共同欣赏毕加索的作品《梦》
师:现在老师想请小朋友用你们的小眼睛看看毕加索爷爷画的特别有名的作品。爷爷画了什么?画了一个什么人?她在做什么?从哪儿看出来?(出示作品《梦》,引导幼儿欣赏名画)
师:猜猜阿姨在做什么美梦呢?
小结:毕加索爷爷画的是一位漂亮的阿姨靠在红红的,软软的沙发上,睡的很香很香,做着甜甜的梦。
三、幼儿猜想阿姨的梦
(一)PPT出示图片蓝色的梦,幼儿猜想。
师:小朋友你们猜猜阿姨蓝蓝的梦里有什么呢?感觉怎么样?(引导幼儿展开丰富的想象)
小结:蓝蓝的梦里有蓝蓝的蝴蝶结,有蓝蓝的宝石,有蓝蓝的天空,还有蓝蓝的海底世界等等。这个梦给我们清纯,温暖的感觉,特别的甜美。
(二)幼儿猜想,出示图片绿色的梦
1.师:小朋友你们猜一猜阿姨还有可能会做什么颜色的梦呢?
2.师:大家来猜一猜绿绿的梦中会有什么呢?
小结:绿绿的梦里有绿绿的大草原,有绿绿的公主裙,有绿绿的皇冠等等,有绿绿的青苹果,这个梦很清新很舒服。
(三)PPT出示图片黄色的梦,幼儿猜测想象
师:刚才有个小朋友猜阿姨做了黄黄的梦,是谁呢?请你举起小手。你说说黄黄的梦里有什么呢?黄黄的梦中除了有......还会有什么呢?这个梦让你感觉怎么样?
小结:黄黄的梦里有黄黄的麦田,有美丽的向日葵,有金黄的桔子,还有黄黄的......这个梦很优美、很喜庆。
(四)通过赏析:体验梦带来的意境美,并讲述自己的梦
1.师:这么多五颜六色的梦,真美!让我们也一起来做美梦吧!(播放轻音乐)
2.师:小朋友刚才我们都做了甜甜的梦,你梦到了什么样的.梦呢?
小结:我们班的小朋友太棒了,有甜甜的,粉色的糖果城堡梦;有蓝蓝的,一望无边的天空梦;有紫色的,浪漫的蝴蝶小屋梦,有红红的,穿红色公主裙的梦......小朋友的梦太神奇,太美了!
四、延伸活动,幼儿作画
师:小朋友们你们刚才做了那么多既神奇又美丽的梦,那我们把神奇的五颜六色的梦画下来,永远留在我们教室里吧。
篇3:大班美术欣赏课件
大班美术欣赏课件
大班美术欣赏课件
教学目的:
1,开阔眼界,扩大知识领域;
2,提高艺术素质和审美理解力,培养学生“审美的眼睛”。 教学重难点:1,重点在于培养审美的眼睛,掌握美术鉴赏的一般方法。
2,难点,主要是美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。 教学道具:电脑,图片
课时安排:一课时
教学过程:
1,上课前,讲学生们分成5人一个小组,并将5张不同的图片分发
给每组的六位学生(每组的图片都是一样的),以提高他们的兴趣;
2,提问:美术的来源和鉴赏美术有何意义?(回答比较正确的同学
将给予奖励,来活跃气氛)
再讲解“美术”一词的来源和美术鉴赏的意义;
(“美术”一词,源于古罗马的拉丁文“art”,欧洲在17世纪开始
实用这一名词。当时泛指含有美学情味和美的价值的活动及其产物。在中国,“美术”一词在“五四”新文化运动前后由海外传入,并开始被文艺家和教育家普遍使用。
美术鉴赏可以帮助我们开阔眼界,扩大只是领域;可以陶冶人的思想情操,提高人的精神境界,艺术素养和审美能力。)
3,简单介绍美术的基本分类,美术的六大分类——绘画、雕塑、建
筑、设计、书法、摄影。并且对照发下来的图片进行一一讲解。 绘画作品:蒙娜丽莎 神秘的微笑
(讲解:1,先介绍达芬奇:列奥纳多·达·芬奇,是意大利文艺复兴三杰之一,也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位思想深邃,学识渊博,多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。2,法国·巴黎卢浮宫博物馆的镇馆之宝就是达·芬奇《蒙娜丽莎的'微笑》。5来,人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看,感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔,有时又显得严肃,有时像是略含哀伤,有时甚至显出讥嘲。在一幅画中,光线的变化在蒙娜丽莎的脸上,微暗的阴影时隐时现,为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上,达 ·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现,没有明确的界线,因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。)
雕塑作品:罗丹的《思想者》
(讲解:奥古斯特·罗丹是法国著名雕塑家。罗丹的人体雕塑《思想者》是一个强劲而富有内力,成熟而又深刻的形象。那生命感强烈的躯体,在一种极为痛苦状的思考中剧烈地收缩着,紧皱的眉头,托腮的手臂,低俯的躯干,弯曲的下肢,似乎人体的一切细节都被一种无形的压力所驱动,紧紧地向内聚拢和团缩,仿佛他凝重而深刻的思考是整个身体的力量使然。罗丹认为深刻的思想是靠富有生命活力的人体来表现的,所以,他的人体雕塑不仅展示人体的刚健之美,而且蕴籍着深刻与永恒的精神。)
建筑作品:上海 金茂大厦
(讲解:金茂大厦,又称金茂大楼,位于上海浦东新区黄浦江畔的陆家嘴金融贸易区,楼高420.5米,目前是上海第2高的摩天大楼(截至8月)、中国大陆第3高楼、世界第8高楼。是集现代化办公楼、五星级酒店、会展中心、娱乐、商场等设施于一体,融汇中国塔型风格与西方建筑技术的多功能型摩天大楼,由著名的美国芝加哥SOM设计事务所的设计师Adrian Smith设计。)
设计:
书法作品:王羲之的《兰亭集序》
(讲解:说起书法,不能不说王羲之。东晋书法家。王羲之最大的成就在于增损古法,变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。《兰亭序》道媚劲健的用笔美,流贯于每一细部。 无论横、竖、点、撇、钩、折、捺,真可说极尽用笔使锋之妙)
摄影作品:
(讲解:构图:完整、无缺,近景清晰,远景柔和,有种模糊的感觉,使构图远近分明。渔人和小舟,远近各一,一虚一实,使人感觉于陶醉于山水。
色彩:以暖色调为主,黄、红色,水面色彩由红到黄过渡,背景黑红混合,有视觉的冲击力,水面与背景一明一暗,主次分明。
篇4:小班美术欣赏课件
设计意图:
《可爱的蓝色巴士》是一幅充满幽默、童趣的绘画作品,画面内容丰富、常见,贴近幼儿生活,适合小班幼儿进行简单的美术欣赏活动。本活动是在幼儿园的亲子春游活动后进行的,这时幼儿已体验到了和大家一起乘坐大巴车的快乐感受,也积累了一定生活经验。因此幼儿能更好的感受画面的生动有趣及作品明朗、活泼的气氛。由于小班幼儿的年龄关系在教学活动时我尽量的将活动游戏化、情景化。让幼儿在愉快、轻松、自由的游戏中学习。
活动目标:1、感受欣赏美术作品中生动有趣的画面。
2、大胆想象并用简单的语言描述自己观察到的画面情景。
3、体验乘坐蓝色巴士的快乐情绪。
活动重点:能用简单的语言描述自己观察到的画面情景。
活动难点:感受欣赏美术作品中生动有趣的画面。
活动准备:自制教具“蓝色巴士”一辆;在游戏中让幼儿乘坐的“蓝色巴士”一辆;名画《可爱的蓝色巴士》制作成PPT;《可爱的蓝色巴士》的局部PPT若干;幼儿用书《交通工具》人手一本;将幼儿的座位排成两辆巴士车座位的样子;一段轻快的音乐。
活动过程:
一、出示自制“蓝色巴士”导入1、今天,老师带来了一样东西,看是什么?(出示自制“蓝色巴士”)2、看看它是什么颜色的?
3、师小结:它是蓝色的,所以我们给它取了个名字叫“蓝色巴士”。这辆蓝色巴士在马路上嘀嘀、叭叭的开着,看它开到那里去了呢?
4、播放PPT《可爱的蓝色巴士》
这辆可爱的蓝色巴士,它开到了这幅画中去了,真有趣。
(利用自制的巴士来引起幼儿的兴趣,而这辆巴士也是这幅画的“主角”,这样能引起幼儿对这辆车的关注,为后面的环节做准备。
二、理解画面内容,感受画面的生动有趣。)1、播放局部PPT(蓝色巴士部分)2、我们一起来看看这辆蓝色巴士是什么样的?这是车子的什么?追问:是什么样的?可以和幼儿一起用动作比划车轮、车身的样子。这是车的什么地方?(车头)车头是什么样的?
3、车里坐了谁?坐在车里的小朋友心情怎么样?你是从哪里看出来的?他们不止开心的笑着还做起了动作,我们来学学他们的动作?
车顶上呢?你猜猜看小朋友们带着自己心爱的玩具要去哪里?
4、播放局部PPT(马路部分)5、这辆车走的路是什么样的?是平平直直的还是高高低低的马路?(老师配合手势帮助幼儿理解)在这高高低低的马路上开车,坐在车里的乘客会怎么样?(老师可以用动作提醒幼儿),集体做乘客体验车在高地不平的马路上开的`有趣感受。
6、播放局部PPT(马路上的行人部分)7、马路上的两个人在做什么?他们看到蓝色巴士在开过来了,就高举着双手挥舞着他们是想干什么呢?(上车)马路上的两个人,高举着双手张大了嘴巴可能在在说什么?我们一起来学学他们的样子。
8、播放局部PPT(房子部分)9、路边的这一排是什么?这排房子和我们平时看到的房子有什么不一样?请幼儿指出房子人的眼睛、鼻子、嘴巴。进一步观察房子人的表情,房子人的眼睛怎么样?它们都在看什么?它们看着蓝色巴士心里在想什么?看看嘴巴怎么样?集体学房子人的表情。
10、自主欣赏作品《可爱的蓝色巴士》
这幅画有一个好听的名字叫“可爱的蓝色巴士”。它是一个外国画家叫贝勒兹马利哥画 的,是一副彩色水墨画。
现在请自己来欣赏这幅画,你能发现什么特别的有趣的地方呢?
(此环节尽量挖掘画面中有意思的细节,以及让幼儿在亲身做一做这些有意思的动作,让幼儿从几个方面来感受画面的生动有趣。主要用提问、观察、讲解、挖掘细节、亲身体验等手段来突破活动的难点。)三、游戏——乘坐“蓝色巴士”
1、看看画中的小朋友乘着蓝色巴士开心的样子,你们想不想也来乘一乘蓝色巴士?
2、老师提出乘车要求:老师是司机,你们做乘客,乘客要跟在司后面,排好对,从后门上车,我们一起出发。
3、播放音乐,在音乐中游戏。
4、游戏第一次结束刚才你们坐蓝色巴士心里感觉怎么样?这边的小朋友你们看他们乘车心里有什么感觉?(心里着急吗?想不想也来乘一乘?)游戏第二次结束汽车到站了,请下车,会倒自己的座位。现在你们心情怎么样?下次,我们再开着蓝色巴士去更好玩的地方去郊游,好吗?
(此环节以游戏的形式,让幼儿在亲身乘坐蓝色巴士时,感受乘坐蓝色巴士的快乐之情。)教学反思:
为了突破难点,我尽量挖掘画面中有意思的细节,以及让幼儿在亲身做一做这些有意思的动作,让幼儿从不同方面来感受画面的生动有趣。因为是小班孩子,,他们对欣赏画面的经验可以说是相当缺乏的,因此在设计问题时,我也尽量给孩子一些提示(语言的或动作的,或是一些选择性的问题)。由于是小班幼儿,它们的语言表达能力有限,因此在活动中我经常让幼儿用动作来表达它们的想法。比如:在观察马路上行人的环节中,提问:马路上的两个人在做什么?孩子们没有什么反应,我就提示幼儿,谁来学学他们的样子?这时好几个幼儿就会挥起了小手开心的挥舞着。在欣赏作品时,是要对局部进行仔细欣赏的,而且要体验画面的生动、有趣是一定要挖掘画面的细节的,因此只有这样一幅完整的PPT是远远不够的。因此在进行局部欣赏时我将作品中能体现画面生动有趣的几个细节,重新做了PPT,这样能让幼儿清楚的不受其他画面干扰的观察画面细节,也有利于教师的讲解。因此在活动中幼儿在观察细节时很轻松。这幅画的细节很多在集体欣赏时我只是拎了几个重要的地方和孩子一起观察,另外一些有意思的细节就在幼儿自己欣赏的时候解决了,比如:画家在整个作品中的用色问题面面俱到的话时间就太长了,而且一直由老师来说孩子会没有兴趣,换一个主体来说孩子可能更愿意听。在最后一个游戏环节中,孩子们通过乘坐老师自制的“蓝色巴士”亲身体验到了乘坐“蓝色巴士”的快乐。
篇5:美术欣赏课件竹子
美术欣赏课件竹子
一、教材分析
1.编写思路。
在中国人的心目中,竹与松、梅一样有很高的地位,被称为“岁寒三友”。它象征着高洁、虚心、坚韧等品格,历来为人们所喜爱。苏东坡有诗云:“宁可食无肉,不可居无竹。无肉令人瘦,无竹令人俗。”这诗句充分表达了中国人的爱竹情趣和爱竹心态。
学生从竹子的图片、描写竹的摩崖石刻及竹的画法示意图中了解竹子的品种及结构,自主探究有关竹子的诗句、成语、谚语以及描写竹子的文章,了解竹子的象征意义和水墨竹子的画法,掌握竹的形态、构图要点、疏密关系等要素。课本还选取了竹皮的制作过程、民间艺人编织竹制品的图片以及竹制生活用品和竹制工艺品,引导学生贴近生活、观察生活,去发现欣赏生活中的'美,培养审美能力,激发动手制作的欲望,在学习过程中,体验人与人、人与自然的交流,感受愉快、美好的情绪。
2.重点、难点。
重点:了解传统的竹文化,认识竹的情操和美德的寓意。
难点:用水墨的方式表现竹,掌握构图方法。
二、教学目标
1.通过欣赏图片或实景观察,让学生初步认识竹子,学习水墨竹子的画法并尝试制作有关竹子的手工作品。
2.在教学过程中培养学生收集处理信息的能力、审美能力和动手能力,提高其人文素养。
3.让学生感受竹秀丽、挺拔的自然美,培养其赏竹及热爱自然的情趣,体验竹带给人的美感,初步领会传统文化中植物人格化的内涵。课前准备
(学生)收集有关竹子的诗句、成语、谚语以及描写竹子的文章,毛笔(大白云和狼毫各一支)、生宣纸(或高丽纸)、毛毡或报纸(做垫纸用)、调色盘、墨汁。
(教师)表现竹的有关美术作品或图片、视频资料、音乐。
三、教学过程
一、猜竹子—出示各种竹制的设计让学生猜它的材料
二、看竹子
1.认识竹子。
出示有关竹子的录像或图片,介绍竹子的生长特点、生长习性及竹子的造型特点。
请学生谈谈感受并讨论介绍有关竹子的诗句、成语、以及描写竹子的文章。
三、赏竹子
1、请学生看画家与同龄人的作品
教师介绍画家与竹子的逸闻趣事,了解中国古代画竹是有一定象征意义的,表示作者希望学习竹子虚心有节的品质。
a.把一些成语放到画家作品中来讲,如:胸有成竹、节外生枝
b.画竹表现人物的个性以及用墨的干湿弄得的不同表现手法
四、画竹子
1、教师示范画竹子,画的时候讲解画竹的步骤:由干--节—枝—叶的各种变化和造型及构图
2、学生分组讨论画竹子(竹竿、竹叶)的过程。
3.出示作业要求,学生尝试画竹。
4.教师及时指导,对学生有创意的进行讨论并鼓励。
五、评竹子
1.学生交流作品并自由表达制作感想,可自评、互评。
六、探索—让学生去发现生活中“竹子”新的美和作用
篇6:美术欣赏梦课件
美术欣赏梦课件
设计意图:
许多老师认为名画与幼儿欣赏能力水平相差甚远,孩子不理解,无法取得共鸣;而且作为幼儿教师,我们对于名画的欣赏能力的确也比较局限,特别是对一些专业术语、运用手法的了解。有时也有不少的疑惑,如何选材也是非常的棘手……,其实我想关键是缺乏指导的方法。这对于我自己来说也是一次大胆的尝试,目的是让孩子通过美术欣赏,培养幼儿对艺术和艺术世界的基本感觉,开拓他们的视野,使他们对周围美好事物和艺术作品表现出直觉的喜爱;能够掌握简单的艺术术语,有叙述和谈论作品的能力;产生自由表达的兴趣,挖掘幼儿潜在的创造力。
活动目标:
1.乐于在欣赏活动中调动自己的各种感官进行体验,发现美、感受美、丰富美。
2.感受美术作品中线条与色彩带来的不同体验,增加幼儿对色调的认识和理解。
3.在想象与创编的过程中发展创新的思维能力和语言水平。
活动准备:
1.多媒体课件《梦》。
2.幼儿作画工具若干、舒缓的音乐、半成品范例两幅。
活动过程:
一、导入活动,出示毕加索的作品《梦》,师幼共同欣赏。
“有一个国家叫西班牙,那儿有一个大画家名字叫毕加索,今天,我们一起来看看他的一幅画。
二、通过赏析:引发感受和体验。
1.教师:画家画了一位什么人?(阿姨)你从哪里看出来的?(项链、长头发、衣服、乳房……)她在做什么?(点击鼠标,出现作品《梦》)(幼儿:画家画了一位阿姨靠在沙发上睡得好香,她在做梦呢?)
2.教师:“闭上眼睛,听音乐,我们一起来学一学画上的阿姨。(教师用语言讲述,帮助幼儿理解画面——我困了,这儿有个红色的沙发,软软的好舒服,坐在上面,身体也变得软软的,很松很松,我就睡着了……)
提问:刚才我们学画上的阿姨,你有什么感觉?
小结:听着舒缓的音乐把我们的心情变得很宁静,身体也很放松,感觉很舒服。
三、感受美术作品中线条与色彩带来的不同体验。
1.感受线条。
(1)“现在我们来看看画家是怎么样画这幅作品的,先来看一看他的构线。
提问:“这些线条看起来怎么样?”(柔软、圆滑的曲线)
(2)引导幼儿用动作表示线条,“把我们自己变成一条线,肢体动作表示圆滑的曲线。”
你有什么感觉?
小结:当我们用身体来表示圆滑的曲线的时候,我们的身体也变得软软的、松松的,身心都很放松。
2.感受色彩。
(1)教师:“看完了构线,现在我们来看看他的'涂色。”
问:“这幅画上什么颜色最多?”(红色和黄色)
“看到红色和黄色,你想到了什么?”(花园、草地、沙漠……)
“这两种颜色给你什么感觉?(暖洋洋)”
小结:红红的,软软的沙发,衬托出阿姨粉红色的手臂,画家把它画得大大的,主要用了红色和黄色两种暖色的调子,给我们一种很放松、很舒服的、很高兴、很暖和感觉。
(2)幼儿相互讨论:“阿姨舒服地躺在红色的沙发里睡着了,她做了许多的梦,梦见自己睡在沙漠里,火红的太阳光照在自己的身上;她还梦到了自己睡在绿色的草地上,那儿的空气很新鲜,很舒服。”“你觉得阿姨会梦见些什么呢?(在阳台的月光下、在篝火的旁边……)为什么?”幼儿讨论后请个幼回答。
小结:你们的眼睛可真亮,真会动脑筋,通过看画面的色彩就能知道阿姨梦到的东西,可真棒!
四、启发幼儿作画,并给予一定的引导鼓励。
“小朋友,阿姨还梦见了什么?比如:她在阳台的月光下,或者绿色的花园里,不同环境的背景色彩给我们的感觉不同,请你也来试试看,把阿姨梦到的东西用一些线条勾画出来,然后在用蜡笔给它涂上漂亮的色彩。”
(1)对没构思好的幼儿,帮助其建立构思。
(2)对不太敢表现的幼儿,鼓励其大胆表现。
(3)通过表扬提示幼儿大胆使用色彩,涂画背景。
五、作品评价。
展示幼儿的作品,可请幼儿通过色彩等方面的感知,猜猜别人画的是什么,并请个别幼儿讲讲自己的作画意图。
活动延伸:在美工区进一步培养孩子运用色调进行表现的兴趣和能力。
篇7:群众美术欣赏课件
群众美术欣赏课件
一、教学目标
在教师的引导启发下,同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏,经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。
二、教学重点、难点
美术可分为哪几大类?每一大类又可分为几小类?
三、教学环境
局域网;Internet;书本和相关文字资料。
四、网络资源
教师提供与主题相关的网址,并指导同学查阅相关网页。
五、教学过程设计
(一)启发引导,揭示课题
课题:美术分类知识
(二)欣赏导入,讲授新课
1、提出问题。(出示四张图例和美术分类知识大树)
自学要求:美术分为哪几大类?
2、同学自学。
3、提出问题。
内容:美术的`分类
4、反馈交流。
美术可分为四大类:绘画、工艺、建筑、雕塑。
自学要求:
A.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中,还可以分为哪几小类?
B.从每一类中,选出你最喜欢的作品,告诉大家。
5、同学分组自学。
内容:绘画、建筑、雕塑、工艺分别包括哪些内容,代表作品有哪些。
6、反馈交流。
A.从种类上分, 绘画包括:油画、水彩画、素描、中国画、版画等。
B.从时间上分,建筑包括:古代建筑、现代建筑。
C.从工艺手段上分,雕塑包括:圆雕、浮雕、透雕。
D.从用途上分,工艺包括:实用工艺美术、观赏工艺美术。
2)师生交流每一类的代表作品。
(三)同学练习
1.书上内容欣赏,分组讨论完成练习1。
2.同学分组完成“美术分类”填充练习。
(四)教师小结
(五)拓展练习(可以课后完成)
自学要求:从互联网中进一步了解,绘画、建筑、雕塑、工艺的相关知识,并浏览交流。
六、优秀教案表
七、教学流程图
篇8:小学美术欣赏课件
教学目的:
1. 训练学生根据命题记忆,想象,并有绘画形式表达出来的能力。
2. 鼓励学生观察生活、热爱生活,体会生活之美。
教学重点:培养学生的`想象力和创造力。二年级美术教案
教学难点:训练学生根据命题记忆,想象的能力。关于色彩的应用。
教具:放大范图若干张。二年级美术教案
教学过程,一组织教学。
二,讲授新课。
1,启发谈话:画笔是小朋友的好伙伴,我们常常用它描画心中的梦想。可是小朋友知道吗?小画笔也有自己的梦想和故事呢!。今天我们就请小朋友说说,画画他们的故事好吗?板书课题《小画笔的童话》
2,读画。书本上有许多美丽的图画其中小画笔的一家画的小朋友和小画笔快乐地玩耍。画笔和天上的小星星-----画笔像树木一样的生长。这幅画和画笔小树林画得有点相似,这几幅画都把画笔拟人化,突出他们的可爱和实用。欣赏范图:小画笔愁眉苦脸,原来它们抱怨主人不好好爱护它们,把它们弄得遍体鳞伤,有的还折断了。这幅画教育我们什么?
生:……
3,作画步骤:
(1)先划出小画笔或小朋友的基本形。
(2)添画出画笔的花纹,还有四周的环境和背景。尽量表现出情节。
(3)将整幅图涂上鲜艳美丽的颜色。
三,巡回辅导。鼓励学生创造性地完成本课作业。帮助一些有困难的学生。
四,进行小结。表扬画的好的学生,把他们的作品给全班同学欣赏。指出不足之处。
可爱的熊猫
教学目的:1,通过想象画练习,学习简单的构图知识。
2,进行色彩训练,形象思维训练与审美教育。
教学重点:学习熊猫的画法。
教学难点:学习简单的构图知识。锻炼学生的想象能力。
教具:熊猫范图。
教学过程,一组织教学。
二,讲授新课。1,启发谈话:同学们经常在影视,书籍里看到有趣的珍稀动物熊猫
。他们得样子十分可爱,小朋友们都喜欢他。今天老师就要带领大家走入熊猫的世界里去看一看,板书课题。
2,读画。熊猫和我们中国的国宝。它们分布在中国四川地区。熊猫是国家一级保护动物,他们在中国的数量以及十分的稀少,我们大家都要爱护它。熊猫是的竹叶,所以画熊猫的时候要注意画出它的生活环境。书本上小朋友画的熊猫也10分生动有趣-----熊猫
在森林里快乐的生活。的那幅画熊猫一家在认真地下棋。熊猫妈妈还经常端来香喷喷的咖啡。我爱熊猫,把这些小朋友和熊猫快乐地在一起玩耍的样子画下来。熊猫还会作精彩的演出:他们会但秋千,将分。接下来老师要一下怎样来画熊猫:
3,作画步骤:
(1)先划出熊猫 的基本形。
(2)在详细的画出熊猫 的头部躯干。
(3)添画出熊猫 身上的黑白花纹,还有四周的环境和背景。
(4)将整幅图涂上鲜艳美丽的颜色。
篇9:中国美术欣赏课件
中国美术欣赏课件
【整体设计说明】
中国的民间美术作品极其丰富,它是中华传统文化的重要组成部分,具有独特的艺术风格和民族特点。对民间美术的认识与探究,有利于学生们深入了解民族文化的丰富内涵。幸福、吉祥的主题是我国民间美术最主要的特征之一,它反映了劳动人民热情乐观、积极向上的生活态度,表达了人们热爱美好生活,祈福纳祥的希望和信念。民间美术是培养生活情趣、丰富生活内容的精神食粮,它对于学生的思想品德和审美情趣的培养有很好的教育价值。
在教学过程中要充分发挥民间美术的教育功能,弘扬民族文化,培养爱国主义情怀,培养学生良好的文化品质和审美修养。学生对于新事物有好奇心,但是缺乏细致观察和深入探究的能力,教师可以根据他们的特点,从了解民间美术中剪纸艺术的“情趣”入手,引发学生的学习兴趣,并且在课堂上给他们创造问题情境和表达的空间。本课我选择直观演示和问题情境相结合的教学方法配合讲解、归纳法,充分发挥多媒体直观教学的优势,让学生在对民间美术的各个种类尤其是剪纸艺术有一些初步了解的基础上,通过教师的主导作用,开展讨论、进行交流,深入理解民间艺术的形式和意义。
【教学目的】
1、了解作品的人物神态和艺术表现形式。
2、使学生在思想上获得教益的同时,审美能力得到提高。
【教学重点】
指导学生欣赏、分析作品内容。
【教学难点】
指导学生体会作品的艺术感染力。
【教学准备】
1、课件
2、多媒体
【教学过程】
一、师生谈话,导人课题:
教师: 中国绘画作品分类就题材而言,有风景画、静物画、人物画等等。这节课我们来欣赏绘画作品中的人物形象也就是人物画。(板书课题)
二、欣赏作品:
(一)油画 《贫农的儿子》 作者:蔡亮(板书)
1、介绍作品内容:
教师:你知道什么是“贫农”吗? (学生回答)
“贫农”是指在旧中国被地主、官僚压迫剥削的贫穷的农民。
教师:从画面上人物的衣着特点看,同学们知道作品表现的年代吗?(学生欣赏投影画面,回答问题)
教师:作品表现的是1934年至1936年红军进行二万五千里长征的年代。
那是1933年10月,蒋介石向中国共产党中央革命根据地发动了第五次大规模的反革命进攻。当时的领导人是王明(板书),硬要红军跟敌人死打硬拼,结果红军死伤很多,为了保存红军实力,1934年10月**中央和中央红军被迫离开革命根据地,开始长征。队伍到了贵州省的遵义城,党中央开了一个大会,取消了王明的领导资格,确立了毛**的领导地位。所以画面上表现的`是毛**和两个贫农的儿子以及红军队伍。
学生通过课件看图片,对人物的动态和表情发表自己的看法。(举手发言)
2、分析作品的艺术特色:
教师:同学们知道这幅作品美在哪里吗?
(1)、人物神情、动态刻画细腻真切:贫农的儿子神态恳切,体现了要求参军的迫切心情;毛**笑容满面,流露出爱护和欢迎的神,清;红军队伍由近到远步伐整齐,精神抖擞。
(2)、色彩沉着、协调:作品色彩的蓝灰色为主。身穿蓝灰色军装的红军队伍,蓝灰色的天空显得阴沉,说明长征路上会有很多风险。
(3)、仰视构图:画面上的地平线位置较低,人物形象高大。中间是毛**和贫农的儿子,左边是红军队伍,画面重点突出。
(二)中国画 《童年》 作者 王盛烈
1、作品表现的背景:改革开放初期。
2、作品表现的内容:一群活泼可爱、天真无邪的小学生。
3、师生分析作品风格与特色(服饰、神态、动作、构图等)。
(三)中国画 (悄悄话》 作者:王有政
1、作品内容分析:
提问:仔细观察,作品中的环境背景、人物穿着,说明爷孙俩是哪个地方的人?作品中的爷孙俩在干什么?你能说说他们在说什么吗? (学生回答)
教师:作品表现了陕北农家的生活小景,从背景上的窑洞、枣树和老大爷头上系的白毛巾上可以看出陕北农民的生活特征。
老大爷在编筐,系着红领巾的小孙女背着书包,手上拿着成绩通知书,兴冲冲地靠在爷爷身上,对着爷爷的耳朵,告诉爷爷她考试得了多少分。从她和爷爷的表情上可以看出,一定是好成绩,作品充满朴实、温馨、甜蜜的气氛。
2、分析作品的艺术特色:
(1)、通过对比产生美:
一老一小,老的慈祥可亲,小的天真可爱。
画人物用墨浓,用线具体仔细,特别是人物面部线条生动自然,越看越觉得美。
画背景用墨淡,用笔用线简洁,衬托了人物形象,而且有立体感。
(2)、人物神态美:
爷爷停下手中的活,身子偏向孙女,侧耳细听。小孙女偏头伸颈对着爷爷的耳朵高兴地说什么。一只胖乎乎的小手搭在爷爷的肩膀上,胸脯靠着爷爷的背侧,重心都落在爷爷身上。另一只手拿着通知书背在后面像飞起来的小鸟翅膀。
(四)水印木刻 《蒲公英》 作者:吴凡
1、介绍作品内容:
学生欣赏作品,讲述画面内容。
教师:作品通过一个割草的小女孩吹蒲公英这一生活小景,引起人们对幸福生活的联想。
蒲公英是一种生命力很强的草本植物,种子藏在绒絮里,飞到哪就在哪里生根。割草的小女孩吹着蒲公英,看着它们随风飘向远方,心中也许有着一种向往吧!
2、介绍作品表现形式:
作者用水印木刻的形式表现出一种国画的趣味,有一种淡雅的美。
水印木刻:在特制的木板上用木刻刀刻出画面形象后,再用水调和颜料拓印在宣纸上的作品。
3.分析作品构图特点:
以大片的空白衬托朴实可爱的小女孩,给人以想象的余地。
(五)水印木刻 《和平》 作者 方国雄
(六)中国工笔画 《小伙伴》 作者 陈白一
1、作品内容:《和平》、《小伙伴》都是表现富有生活气息的儿童题材作品。
2、作品的表现形式。
3、作者介绍。
三、课堂小结
中国民间艺术是中华民族之根的艺术,其中蕴涵劳动人民的智慧、情感和理想,几千年来,积淀深厚,博大精深,也是世界文化中的宝贵遗产。我们不仅应该认识民间艺术的价值,而且还要保护它们、继承它们,让民间艺术在现代生活中发出夺目的光彩
四、课后活动
把学生们制作的剪纸作品整齐地贴在各班教室后面进行展览,既美化了教室环境,真正体现艺术作品与生活环境的结合,也是一种直观教育和审美教育。
篇10:美术课件
美术课件模板
美术通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。下面是美术课件,可直接下载。
| 美术课件 |
油画基础知识
1.油画产生之前欧洲绘画经历了几个阶段?
本世纪30年代巴金先生与朱光潜先生曾就达·芬奇《最后的晚餐》是不是油画在报刊上进行过激烈的交锋。
朱光潜先生认为是油画,而巴金先生说:“那时根本就没有现代的油画颜料”。
由于欧洲绘画传入中国时已发展到近代油画阶段,因此,不少人常有一个误解,认为西方绘画都是油画。
在西方特别是在古代欧洲,油画不是从来就有的。
真正的油画产生,至今不过5的历史,而此前欧洲曾经历了古代胶彩画、蜡彩画、镶嵌画、湿壁画、干壁画、坦培拉绘画以及坦培拉与油画混合技法的漫长历史变迁。
16世纪以后现代意义的油画逐步发展成熟。
自古以来欧洲绘画多采用动物胶和植物胶。
鸡蛋作为一种蛋白胶,在古希腊、古罗马时代被广泛应用。
最初的蛋彩是通过在蛋黄中掺入糖、蜜或无花果汁增加粘性。
古代的蜡画主要是用火将蜂蜡熔化、调入颜料趁热画到墙壁或木板上的,可多层重叠,凝固后亦能刮磨修改,最后还可以打磨抛光。
镶嵌画盛行于东罗马的拜占庭帝国,是用有色石子、陶片、珐琅片和玻璃拼装而成的,多用于装饰教堂。
湿壁画是预先用石灰混沙准备出一块一次可以画完的墙面,趁灰层未干着色,颜料渗入石灰中,干燥后形成坚固的碳酸钙表面,利于色彩的长久附着。
干壁画则是在干透的灰泥底上着色,公元4世纪到13世纪即中世纪,留存的壁画基本上是干壁画。
《最后的晚餐》既非油画,也非干壁画、湿壁画。
达·芬奇使用一种加了油的乳液胶调和颜料,其技法属于13世纪始盛行于意大利的坦培拉技法体系。
坦培拉在西方绘画史上是一个特殊而影响广泛的画种。
后来虽然出现了油画,但仍以坦培拉材料作为底层塑造,再以油画透明法罩染。
2.油画的发明者是谁?
古代欧洲的画家们在谙熟和热衷于坦培拉绘画技法的同时,渐渐发现了它的缺陷与不足,比如:颜色之间难以融合晕接,色彩不够柔和光艳,小笔多次排线过于费力,以及在潮湿的气候条件下易发霉和低度抗碰撞能力。
鉴于此,画家们发明了用透明漆上光以保护画面的办法。
而后又有人在坦培拉底层画面上做多层透明色罩染,后称之为上光术或釉染法,这便形成了混合技法,一种非坦培拉绘画亦非油画的技法。
达·芬奇的`《最后的晚餐》就是油性坦培拉绘画。
达·芬奇对油性颜料进行过多次研究运用,但技术不够成熟,致使许多作品没能留存下来。
那么,油画的发明者是谁?
单纯用油做绘画媒剂,在拜占庭时代就有人试验过。
据记载,这种画放在烈日下曝晒数月仍不会干燥。
1200年,僧侣西奥费尔·鲁济罗斯写了有关油画的论文《多样化的艺术形式》,在这篇论文中,他介绍了亚麻仁油和阿拉伯树脂的使用方法。
13世纪末在英伦三岛出现过类似油画的绘画。
14世纪末,尼德兰的两位画家凡·爱克兄弟(杨·凡·爱克及其兄胡伯特·凡·爱克)找到了一种简便的用油溶化颜料作画的方法,创作了纯粹的油画。
美术史家虽不能断定凡·爱克兄弟是油画的发明者,但至少他们是在前人试验的基础上找到了一种理想的以油脂为主的绘画媒剂配方。
不少专家认为他们最大的功绩是在油脂中加入了天然树脂,使行笔流畅、媒剂速干。
杨·凡·爱克的《阿尔诺芬尼的婚礼》一画和他最著名的作品《根特祭坛画》(现藏于比利时根特城的圣·巴冯教堂,由23幅画组成。
)被认为是欧洲油画发展史上的重要作品。
凡·爱克兄弟发明的调油技术,据说是用一种“白布鲁日光油”和亚麻仁油混合在一起作画,用它们调和他在坦培拉绘画中使用过的颜料,发现效果很好。
(一些研究者认为,“白布鲁日光油”是精馏松节油,现在我们仍使用松节油稀释油画颜料。)意大利最早研究并掌握油画技法的画家安东奈洛·达·梅西纳(Antonueuo De Messina 1430-1479)
据说是在去尼德兰了解到凡·爱克兄弟的油画技法之后,回到威尼斯传授油画颜料使用方法的,自此油画作为一个独立的画种在欧洲大陆流行开来。
几百年来,经过各代画家的继承和创造,油画得到进一步的发展与完善。
篇11:美术课件
人教版美术课件
人教版美术课件,一起来学习吧。
《宛自天开──古代园林》教学设计
一、教材分析:
本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。园林是单体建筑的环境,又包括在广义的建筑范畴之中,可谓建筑艺术中的一朵奇葩。因为园林的创作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至动物等自然元素,又可以包括雕塑、碑刻、小桥、石级等建筑小品,并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的限制,可以自由地发挥创造,因而创作手法极为丰富、灵活,往往营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。因此,在这里极有必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生,从而帮助学生开阔眼界,提高审美品位,感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。。
二、教学目标:
通过本课教学,学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓,体会到中华文化的博大精深,增强民族自豪感,同时拓宽眼界,兼容并蓄,领略外国造园艺术的成就。培养学生热爱祖国,继承并弘扬本民族的传统文化情怀,增强学生保护文物、文化遗产的意识。
三、教学重点和难点
重点:帮助学生了解中国皇家园林,建立对园林艺术概貌的认识,培养初步的鉴赏能力。通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例,了解中国古代园林艺术的主要特点。 难点:对于建筑艺术的欣赏,最好是实地参观,但仅凭课堂所提供的一些图片,难以是学生真正理解课文的内容,教学时应当克服这些困难,让学生有身临其境的效果。
四、设计思想:在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下,这节课通过对于园林的图片展 示以及视屏解说,激发学生对古代园林的浓厚兴趣;通过多媒体的播放,让学生对古代园林的鉴赏能力有所提高;通过视频学习,了解中国古代皇家园林,看教材自学、分组讨论,探究实践等多元学习方式的运用,发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。
五、教学准备:教具准备:图片、录象资料、多媒体课件 六、教学过程: 播放一段祖国大好河山的风景宣传片,吸引学生兴趣,再引入中国古代园林。
在中国建筑体系中,园林建筑是综合性最强艺术性最高的一个门类,它综合了建筑、园艺、美术、音乐、文学、生态学等学科,兼有欣赏性和实用性。凝结了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧,突出地抒发了中华民族对大自然的热爱和对美好生活环境的向往。中国园林艺术在世界园林建筑中占有重要的位置,是世界三大园林体系之一,它以其悠久的历史、丰富的内涵和巨大的影响力被誉为“世界园林之母”。
(提出问题引起学生思考) :1)大家觉得园林是什么样的呢?
2)建造园林的必要因素有哪些呢?
3)我过园林有哪些类型呢?
4)古人造园的目的是什么?又反映出古人怎样的人生观和自然观呢?
5)我国园林主要的特点是什么?
中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿(“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。)至今已有三千年的历史。随着社会的进步,中国园林逐渐形成独特的民族形式,自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然,把人工美与自然美巧妙地结合起来,创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参予园林的建设,中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的.精髓,也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。
中国古代园林,是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。主要有三种类型:
一是皇家园林,面积较大,气派宏伟,如圆明园、颐和园等。 二是私家园林,风格因园主的情趣而异,如苏州 的拙政园、网师园等。
三是城郊风景区和山林名胜,如杭州西湖、无锡鼋头渚等。这种园林规模较大,多是把自然的和人造的景物融为一体。
活动设计:分组进行讨论皇家园林与私家园林的不同。
皇家园林与私家园林的比较
皇家园林 私家园林
占地面积大,纳入了真山真水,追求宏大的气派。
占地面积小,风格素雅,装饰精巧,注重追求诗情画意的艺术境界。
建筑设计受到了儒家思想的影响,处处显示了皇权至上的思想
受道家”天人合一”思想的影响,建筑美、人文美与自然美巧妙结合,处处营造恬静、安详、舒适的自然氛围。
雕梁画柱、金碧辉煌、雍容华贵具有浓厚的宫廷色彩,显示古代帝王的纵情享乐自私心理 因地制宜,仿效自然,移天缩地,有限的的空间里创造出无限的丰富的风景。
园林 特点:
中国的自然山水式园林,其主要特点表现在仿自然,以人工的力量创造自然的景色,体现了中国古人尊重自然并与自然相亲近的观念。在园林的布局上强调自由曲折。我们江南面积较小的私家园林中表现得尤其突出。
中国园林布局的另一个特点是划分景区和空间,以及善于“借景”。借景是中国古代园林突破空间局限、丰富园景的一种传统手法。把园林以外的风景巧妙地引“借”到园林中来,成为园景的一部分。例如无锡寄畅园“借”锡山的景。
其中,苏州园林是我国园林艺术的主要代表作品之一。接下来播放一段苏州园林的视屏,并提问同学们对于苏州园林的感受。
课堂总结:园林的历史发展;
中国园林的分类;
皇家园林与私家园林的不同点;
园林特点;
七、教后反思
本节课通过自主、合作、探究的方式,让学生了解园林的发展史以及特色。学生通过本课的学习,爱上祖国的传统文化,增强了他们的民族自信心和爱国主义情感。
篇12:龙的传人欣赏课件
龙的传人欣赏课件
一、教学目标:
1.通过欣赏学唱歌曲《龙的传人》,尝试体验歌词内容。
2.欣赏有关龙的艺术作品,初步了解祖国文化的博大精深。
二、教学重点、难点:
1.能运用听唱法学唱歌曲。
2.培养学生的民族自豪感。
三、教学准备:
课件、电子琴
四、教学过程:
(一)组织教学
1.师生问好歌
2.听音乐律动
(二)听赏歌曲:
1.初听:同学们今天我们一起来欣赏一首歌,请同学们仔细聆听。(教师播放张明敏演唱的《龙的传人》)
2.你们听过这首歌吗?谁能告诉老师,这首歌曲的名字叫什么?出示课题《龙的传人》
3.复听:你听到歌曲中都唱到了什么?换了演唱者,歌曲给你带来了什么不同的感觉?(播放王力宏演唱的《龙的传人》)
(三)学唱歌曲:
1.同学们你们喜欢这首歌吗?那我们今天就来学唱一下。(听唱法)
1)请几位同学有感情的朗读歌词,
2)跟着录音轻声模唱,
3)跟着录音一起唱。
2.教师与学生一起对龙的.故事、文化进行探索和了解。
1)欣赏色彩、造型各异,适合学生年龄的表现龙的作品。
2)启发学生去发现:龙的角、身躯、爪、鳞、尾巴各像什么动物?
3)引导学生从资料中获知:角似鹿、头似蛇、眼似兔、颈似蛇、腹似蜃、鳞似鱼、爪似鹰、掌似虎……
4)为学生介绍龙的名称:有鳞者为蛟龙、有翼者为应龙、有角者为角龙、无角者为蝎龙、未升天者为婚龙、好水者为晴龙、好火者为火龙、善吼者为鸣龙……
3.跟随录音演唱《龙的传人》
(四)总结、下课。
篇13:影视欣赏课件
影视欣赏课件
【欣赏目标】
知识目标
1.了解影视作品中台词艺术和反讽艺术手法的运用。
2.感受和分辨象征艺术手法在影视艺术形式中的广泛应用。
能力目标
学习多角度深层次解读作品及文本的涵义。
德育目标
感受作品传递给观众的希望、自由、救赎、友情等情感价值。
【观影准备】
知识储备:
1、象征的定义
2、反讽手法含义
3、《肖申克的救赎》与奥斯卡的故事
硬件准备:《肖申克的救赎》DVD
教师推荐
1、《肖申克的救赎》带给我们的哪些感动?
2、作者在影片的哪些地方使用了反讽手法?
3、影片名为救赎,那么是谁在救赎?又救赎了谁?
【教学设计】
一、导入
救赎是人类永恒的话题,人人心里都有一个需要解救的自我,这关乎信仰,关乎对生命的期许与责任。在影片《肖申克的救赎》中我们看到了主人公对自己生命的态度,那是一种永不放弃的执着,那是一种对自由和幸福真诚地渴望。
二、题解
1、影片介绍
《肖申克的救赎》改编自斯蒂芬·金《不同的季节》(Different Seasons)中收录的《丽塔海华丝及萧山克监狱的救赎》。影片《肖申克的救赎》在牢狱题材电影中突破了类型片的限制,拍出了同类作品罕见的人情味和温馨感觉,因而在公映时成为名符其实的黑马。
中文名:《肖申克的救赎》
其它译名:《刺激1995》《月黑高飞》《地狱诺言》
出品时间: 1994年9月10日
地区:美国
导演:弗兰克·达拉邦特
编剧:弗兰克·达拉邦特、斯蒂芬·金
主演:摩根·弗里曼 、蒂姆·罗宾斯
2、剧情简介
《肖申克的救赎》所讲的故事是1947年,年轻的银行家安迪杜沃伦以杀妻罪被判无期徒刑,关入肖申克监狱。 安迪开始适应监狱生活,并和犯人瑞德建立友情。 安迪由于精通财务知识,利用这些知识帮助狱警哈德利免税地继承兄长的遗产,狱警请犯人喝酒。安迪也摆脱了狱中繁重的体力劳动和其它变态囚犯的骚扰。成为监狱长洗黑钱的重要工具。但他同时坚持不懈地向州议会写信要款,为监狱建造了图书馆。后来年轻犯人汤米证明安迪没有杀人。典狱长为了留住安迪为其服务,杀死了汤米,安迪知道按正常的方式出狱无望,坚持不懈地挖掘隧道,最后越狱成功,重获自由。并揭发典狱长诺顿的罪行,令其身败名裂,在办公室内自杀。瑞德获得假释后,找到安迪,老友重逢。
3、相关评价:
当你在18岁看肖申克的救赎的时候,完全没有感觉。当你60岁看肖申克的救赎的时候,你就知道了这部电影的可贵。——网友1110
每个人都是自己的上帝,如果你都放弃了自己,谁还会来救你呢?有的人忙着生,有的人忙着死。 ——网友candy
4、看点导航:
主题的隐喻和象征
反讽手法和经典台词
跌宕的情节安排
三、观赏正片
组织同学们观看电影
四、影片分析
(一)电影主旨的分析
1、执著的希望
这是一部描写监狱生活的影片。银行家安迪被诬陷进了监狱, 受尽狱警和犯人的折磨, 可是矢志不渝, 乐观对待人生, 充满希望地面对一切, 最终运用智慧逃出冤狱,并使恶人伏法。影片的最后是主人公安迪逍遥地与监狱中的老朋友在海滩上分享美丽的人生。影片告诉人们:无论什么, 都关不住希望, 一切皆因希望而起,一切只要有了希
望便变成可能。有了希望, 肖申克监狱不过是一座形同虚设的监狱, 有了希望, 一把小小的锤子便可以救赎生命,可以救赎自由。有了希望安迪可以在救赎自己的过程中尽情地享受每一个小小的乐趣, 并将这乐趣传播开来, 将希望播种在每个人心里。关于希望, 安迪入狱后的第一个朋友瑞德严厉地警告他说: “在这里, 希望是个危险的东西。它会让你痛不欲生。在这里, 你决不能拥有任何希望。”这是一个囚犯在另一个世界里安然活着的另一个法则。这也是失去自由权利后必须得交出的与之对应的精神上的权利, 因为如果只有精神上的渴望, 却得不到实际上的自由,会把人逼疯。但是希望是关不住的, 锁不牢的, 是有翅膀的鸟, 是流动的空气, 是息息尚存的呼吸, 是永远无法遏制的, 是任何黑暗都无法染指的。有了希望就有了一切, 有了希望
就一切皆有可能。在影片中, 瑞德心中早已没有了希望, 那图书馆管理员老布, 居然会对希望充满恐惧, 而安迪却始终心怀希望,哪怕“用这样的小锤挖洞, 至少需要600年。”安迪最能打动人心的品质, 恰恰是这种看似对眼前现实平和接受, 而心中希望却永不磨灭的精神。即使是在恶劣的监狱生活中安迪也从未放弃过对未来、对美好生活的期待, 他要用自己的实际行动来实现对自己的救赎。当然他自己也明白,
希望越大, 期待越强烈, 失望越大。很多时候这也是我们裹足不前和抱有消极思想的原因。然而安迪用了一个精辟有力的句子:“Get busy living or get busy dying. ”(不是忙着死,就是忙着活。)这句话甚至可以视为整部影片的中心思想。希望是人类最美好的拥有, 只要自己不放弃, 希望就会永远相伴相随。很少有人能够在明知道没有希望的状态下还在寻找希望。我们每个人都有自己的希望, 丑小鸭和美丽的鸟不是天生注定的, 当我们放弃了希望, 让自己带上“认命”的自卑枷锁,我们变成丑小鸭, 当我们有了希望, 并顽强拼搏努力, 生活也许会困惑我们一时,却阻止不了美丽的羽毛生长出来。对于一个人来说, 实际空间上的大小并非所谓自由的定义, 真正的自由在你的心里, 在于你敢去想敢有梦, 有了希望就有你生存的空间。
2、渴求自由
在监狱中, 什么是最大的希望?
对, 就是自由, 自由是最大的最后的希望。我们从影片中可以深切地感受到一个人多么渴望自由生活的心情和无畏的勇气! 安迪用了19年的时间, 挖开了常人几乎要挖600 年的隧道, 他在500尺的粪坑中匍匐前进。地狱和天堂只有一线之隔, 最终安迪重获自由。最让人难忘的镜头, 是安迪爬出监狱下水道和排泄管后, 脱去衣衫, 伸出双臂去拥抱风雨的镜头。在这里, 风雨给了安迪洗礼, 洗涤了他的过往,让他摆脱旧我, 实现新我。安迪获得新生后的目的地是太平洋, 被他说成是没有回忆的大洋, 在那里他可以摆脱过去, 重新来过, 过去的已不再重要, 未来就在前面展开, 一切都充满希望, 自己是自由的。他不仅把自己的狱中生活安排得井
井有条, 充实快乐, 而且他也一再地用自己的行动为狱友们争取自由、带来希望。由于安迪不停地写信给州长, 终于为监狱申请到了一小笔钱用于监狱图书馆的建设, 为狱友们创造了非常好的读书学习的环境。他在一次为监狱官合法地免去大笔税金的机会中, 为十几个犯人朋友每人争得了3瓶啤酒。当他们在阳光灿烂的屋顶上喝着啤酒时,瑞德说多年来, 他第一次感受到了自由的感觉。
一个人为了生存, 为了希望, 为了自由竟然有如此伟大的力量、坚韧的性格和不屈的斗志! 可以用一句话概括:最终找到了通向天堂的那条路, 但是在这条追寻自由的道路上却是充满坎坷。其实很多成功人士的人生道路也是这样的, 而我们所看到的只是他们光彩风光的一面, 他们背后往往是不为人知的辛劳。付出和所得永远都是成正比的,要想得到丰富的回报, 就需要我们付出更多的劳动、迎接更大的挑战。
3、心灵的救赎
《旧约·以赛亚书》中说道: “锡安必因公平得蒙救赎, 其中归正的人必因公义得蒙救赎。但悖逆的和犯罪的'必一同败亡; 离弃耶和华的必致消亡。”据说这里就是“救赎”一词的起源。据粗略统计, 在整部《以赛亚书》中,这个词一共出现了16次之多。很明显, 它象征着基督思想的实践, 具有非常重要的意义。以至于到了宗教时代, “救
赎”因其明确的指向性而一度成为左右西方精神世界的关键词。既然如此, 那我们可以得出如下的结论: 即“救赎”产生于特定的人群(基督徒) 和特定的年代(宗教年代) 。个人面前最困难的事是如何让自我得到救赎。知道自己想要什么, 然后满怀希望去努力实现。而这种拯救极需要善良、智慧、坚韧与眼界, 安迪正是这样的人。
救赎, 并不只是安迪本身, 从某种意义上来说, 他不但拯救了自己, 也拯救了他的狱友。他对狱友的拯救, 表现在一种精神上的拯救, 因为他一定程度上使他周围的人明白了, 追求自由和希望的可贵———瑞德就是其中一个典型。两个对自由持有一样的寄望, 但有着不同态度的人,构成了影片的主线。当安迪眼看着周围的狱友对沙堡的生活越来越依赖, 甚至于对于重获自由变得麻木的时候, 想尽一切办法帮助他们, 唤醒他们沉睡的灵魂。
影片中有三次救赎: 第一次救赎是安迪帮助狱警逃税, 为狱友赢得每人3瓶啤酒的奖励。第二次救赎则是本片中最为精彩的一部分, 他在狱警办公室放“费加罗的婚礼” (Le N ozzede Figaro) , 音乐解救了人们的心灵, 人们内心的苦闷被释放出来并产生了对自由、希望的向往, 希望的种子埋在了人们的心里。第三次, 他为监狱建立了一个图书馆。为了得到第一批书, 他每周一封信, 连续写了6年。然后他增加到每周2封, 在安迪入狱的第二个10 年间, 图书馆落成。这也是一个划时代的胜利, 这个胜利的影响是深远的。
他通过自己一些看似以卵击石的行动, 一次又一次地撞击着沙堡的残酷制度,摧毁着狱头所谓的命运掌握在他的手中这一说法。安迪来到了肖申克监狱, 一切都变得不同于以前的古板呆滞, 开始有了生气。他是囚徒们的人性救赎者, 他要救赎的不仅是自由, 还有活力、幸福、知识他让囚徒们开始觉得生活是有希望的, 希望不是个危险的东西。安迪建立起图书馆, 给他们放音乐, 教他们知识。就连固执的瑞德也有了可喜的改变。正是有了安迪的救赎, 瑞德出狱以后虽然极不习惯, 但毕竟没有步老头子的后尘, 因为他拥有了希望, 他渴求自由, 他想要幸福, 他明白了安迪“宁为玉碎, 不为瓦全”的真义。
4、患难与共的友情
影片中几乎没有提到爱情, 讲述最多的是人与人之间的友情。安迪和瑞德, 两个默契的朋友, 当安迪接过瑞德送给的口琴时, 双手的轻颤, 和安迪在入狱10年后接受一份来自瑞德的海报时, 眼底漾起的温情, 都是像冬天的阳光一样温暖的友情。他们在默默地彼此关注着, 即使安迪自己得以逃脱, 他也没有忘记好友的未来,他在橡树下的信, 将瑞德最终带到了他的身边, 同样在一片湛蓝的没有记忆的海水中笑着影片中有这样一段情节, 当安迪对瑞德说: “如果有一天, 你可以获得假释, 一定要到某个地方替我完成一个心愿。那是我第一次和妻子约会的地方, 把那里一棵大橡树下的一个盒子挖出来, 到时候你就知道是什么了。”当瑞德释放后,与社会的脱节和那种冷彻心扉的人和人之间的关系, 让瑞德心灰意冷, 甚至想到死!但是他想到要为安迪完成心愿的时候, 毅然踏上远途。影片的最后, 我们都知道,安迪说的那个和妻子约会的事情, 只是一个善意的谎言, 当瑞德打开盒子时, 盒子里面是什么, 瑞德当然知道了, 是朋友给他的希望! 如果不是两人的真挚感情, 如果安迪不编造这个谎言, 如果瑞德不去帮助安迪完成心愿, 如果安迪不去埋那个N年前就该在那里的盒子, 如果在影片中我们看到监狱里同样也可以建立美好的友谊, 只是在狱中一句普通的对话, 竟成了彼此永远的誓言。安迪与瑞德两个人的友谊不光是明星的大幅剧照, 更有表示心意的可贵的书籍、口琴、石头。就是这些简单的东西, 让我们领略到在艰苦的炼狱生活中互相帮助、互相支持和互相鼓励的友情的作用。虽然这看上去不算什么,但因为环境的特殊, 就更让人体会到它的弥足珍贵。影片结尾处, 当两个朋友重相聚首, 安迪开心的笑容真是让人无比羡慕、无比畅快。这部电影带给人们更多的震撼不是自由和希望的力量, 而是安迪和瑞德的那种不同寻常真挚感人的情谊。
《肖申克的救赎》是一部永恒的经典, 一部电影之所以成为经典, 必然有很多值得我们去学习的东西。而我们也是在不断地汲取着这些经典中的营养, 让自己变得强大起来。《肖申克的救赎》是我们简单的生活中值得一再回味的东西。相信自己, 不放弃希望, 不放弃努力, 耐心地等待生命中属于自己的辉煌, 这就是肖申克的救赎。电影《肖申克的救赎》透过监狱这样一个特殊的背景,不仅让观众看到了美国司法界的内幕,而且还让观众得到了诸多的启示,那么这样的感动,作者是借助何种途径表达在影片中的呢?
㈡、隐喻、象征手法的使用
1、总述:这部电影通过象征、隐喻手法的运用,表现出了影片的主角对自己、对朋友、甚至于对社会的种种救赎。
2、象征这种艺术的表现手法越来越多地用于电影中,它是借用一件事物去暗指另一事物,用特殊事物来类比相近特征的事物,从而表达作者情感。这些在美国影片《阿甘正传》和《肖申克的救赎》中有很好的体现。
影片《肖申克的救赎》多次通过啤酒、音乐等具体事物展现对自由、希望的珍爱。其中有三处是感人至深的。
一处是安迪跟十一个狱友去修房顶,在一个春光明媚的清晨,囚犯干完活后,在屋顶闲散地坐着,很悠然地喝着安迪可以说是用生命换来的冰镇啤酒,享受着温暖悠闲的阳光,那就仿佛是在自家的屋顶上一样,享受着来之不易的自由,用瑞德的话来说就是“ ……我觉得他这样做就是为了找到做人的感觉,哪怕只是一小会儿”。
另一处是安迪打开音乐后,监狱里响起了《费加罗的婚礼》的音乐,高亢优美的声音在监狱上空回荡起来,所有人,包括囚犯和狱警,在那一刻都朝向音乐传来的方向,安静的聆听,忘掉了高墙的束缚音乐使犯人们仿佛像小鸟一样飞出了高墙的束缚,得到了自由。
第三处就是安迪经过自己的不懈努力终于建成了英格兰当时最好的监狱图书馆,囚犯可以像自由的人一样,在图书馆里获取监狱外自由的空气……,他想用自己的智慧和力量使所有狱中的犯人都能够获得知识和新生。让他们知道监狱的犯人也是一个完整的人,也应该获得教育的权利和学习知识。安迪为什么冒着肯定被关禁闭的惩罚还要放《费加罗的婚礼》让大家听?为什么要办图书馆?为什么让狱友们读书?原因只有一个:安迪想告诉犯人们无论他们曾经怎样的沉沦和不羁,怎样的失去生活,但千万不要放弃理想,放弃那份希望,只有充满希望,人生从而变得有意义,从而丰富多彩。不应该因为曾经堕落就永远没有了重生的希望。安迪一直在做着努力,在努力救赎着自己,同时也在救赎着自己的狱友,从某种程度上说也在救赎着肖申克监狱。
安迪对狱友的救赎实际上就是表现在他对瑞德的帮助上。安迪在片中说了一番关于体制化的话“: 这些墙很有趣。刚入狱的时候,你痛恨周围的高墙;慢慢地,习惯了生活在其中;最终你会发现自己不得不依靠它而生存,这就叫体制化。”体制化使老布在假释后因为接受不了现实社会中的生活而自尽,老布将自己养的小鸟放生,而自己却自尽了。这里的体制化其实也就隐喻了美国的司法制度,体制化的司法制度使多少人蒙冤,又夺去了多少人的生命。瑞德其实也被体制化了,为了让瑞德不至于步老布的后尘,安迪告诉瑞德自己在一棵榕树下给他埋下了东西,其实也就是带给瑞德一个希望,一个生的希望。在安迪对瑞德的救赎中,安迪是白人而瑞德是黑人,其中也隐喻着在白人世界的美国,白人就是其他人种的救赎者。
(三)人物台词的反讽特点
1、总述:弗兰克·达拉邦特导演的电影《肖申克的救赎》给人们带来了诸多的人生哲理思考,我们必须承认“反讽”的多层面运用是该影片获得成功的重要的手段。
2、反讽(Irony)一词来源于希腊语“eironeia”,原意为“佯作无知者”,指古希腊戏剧中的一种角色类型:他明明了解事物的真相,却在自以为高明的对手面前有意说傻话,最后表明这些傻话又是正确的,从而使对手服输反讽最显著的特征即言非所指,也就是在特定的语境下,一个陈述的实际内涵与它的表面意义相互矛盾。
美国佩思大学的罗伯特·迪雅尼教授认为:反讽在叙事作品中以三种方式出现:作品的语言中、作品的事件中或者作者的观点中。
罗伯特·迪雅尼把反讽分成四类:
(1)语言反讽,即说反话;
(2)情境反讽或命运反讽,这有两种情况,其一是在表象与事实之间制造的反差;其二是叙事作品中的一个人物希望某件事会发生,结果相反的事却发生了;
(3)戏剧性反讽,即故事与读者期待视野之间形成反差;
(4)语调反讽,即叙述者以一种语调方式暗示所指与能指的分裂。
电影《肖申克的救赎》运用了多种反讽方式,影片中一些语言“言在此而意在彼”,表达的是否定语言能指的含义,构成了最常见的语言反讽。下面就简单分析这部电影中的语言反讽现象。
3、电影经典台词分析
电影的故事情节是在老囚犯瑞德的叙述中展开的。瑞德是一个没有什么文化却深谙狱中规则的人,电影正是通过瑞德的台词推翻了美国司法的公正,推翻了狱长的社会地位,推翻了自己的被体制化了的思想,传达了希望让人获得自由的主题。
①人物的道德品行与其社会角色应该具备的道德品行之间的差异构成反讽。
读者常会按社会生活面貌来还原小说中的社会环境,以此推论小说中承当某一个社会角色的人物应当具有某方面品性。当人物在叙述话语中所表现出来的德行与读者接受心理中的该人物扮演的社会角色应具备的德行相反、相逆时,反讽就出现了。下面我们引用狱长诺顿的台词来分析这个人物的反讽意味。安迪等新狱犯抵达肖申克监狱,诺顿训话说:“我只相信两样东西:纪律和圣经。这里两样都有。信任上帝,但你们属于我,欢迎来到肖申克监狱。”诺顿引用圣经里的语言教导囚犯:“我是世界之光,跟随我的人不会行于黑暗,还会拥有生命之光。”诺顿一开始把自己标榜为美国国家司法公正的象征,煞有介事地向狱犯宣扬救世的思想。在实行狱外计划时,从伐木、挖水沟到铺设地下电缆管道,都可以看见诺顿在里面捞油水,中饱私囊。无论是人员、物料,还是任何你想要得到的项目,都有上百种方法可以从中揩油。但是诺顿还另辟蹊径。由于监狱囚犯是廉价奴工,你根本没有办法和他们竞争,所以建筑业全都怕极了诺顿的监外计划。而承包商为了保护自己的生意不被诺顿抢走,采取了贿赂的方式取悦诺顿:“尝一下我太太特意为你烤制的馅饼吧,然后再考虑一下。”这里,表面上是温情的友谊,而实际上“馅饼”之下掩盖着肮脏的内幕交易。因此,手持《圣经》、带着30 年纪念襟章的虔诚诺顿,在16 年的狱长任内从桌底下收过不少厚厚的信封。当他收到信封后,他会出过高的价钱来投标工程,或根本不投标工程,或是宣称他的“外役监”计划已经和别人签约了。
②语言和语境的巨大反差形成的语义冲突产生反讽效果。
语言和语境的巨大反差形成的语义冲突,造成了特殊的语言张力,能够产生丰富而深刻的反讽效果。老囚犯瑞德和老布都被体制化深深毒害,老布更是被体制化所害死。瑞德在狱中努力改过,希望假释后重回社会(瑞德每次都诚恳地对假释官说:是的,警官,我受到了惩罚。我真的改过了,我不会再危害社会。)然而自由的希望接连破灭,当他被“体制化”而变得只能适应狱中生活时,对那些掌握获释权的官员进行嘲讽时,却获得了假释的自由。
③反讽的运用使影片表达的意义更加连贯。
影片中人物的台词不是很多,特别是主人公安迪,但是通过瑞德的反讽话语,却使影片欲传达的意义更加连贯。我们能明显地看到三处线索来使故事看起来更容易理解。
第一,安迪因为被诬告谋杀自己的妻子和妻子的情人,被法庭宣判终生监禁。狱长谋杀汤米,使安迪本来可以获释却最终得不到自由。“只要我在肖申克当狱长一天,你就得继续呆在这里”,安迪势必会想法脱离肖申克。
第二,安迪脸上挂着奇怪的微笑看着囚徒们坐在屋顶上喝啤酒。(我们喝着啤酒,阳光洒在我们肩头,感觉自己是自由人了一样,就像是在涂自家的楼顶,我们是一切的主宰。至于安迪,他坐在阴凉地里看着我们喝着他的啤酒笑。)显而易见,安迪理智又聪明,他不属于这里。
第三,安迪带着胜利的笑容让“费加罗的婚礼”在监狱上空飘扬。(我跟你说,这些声音飘扬着,比我们这些灰墙内的人所梦想得要高远,就像一只美丽的鸟儿停到我们的笼子旁。顿时,高墙消失了,每个人都获得了自由一样。)这为最终安迪驾驶着红色敞篷车在墨西哥山路上飞奔埋下伏笔。
小说《丽塔·海华丝与肖申克的救赎》通过多层面的反讽策略,使其成为一部销量很大、广泛受到读者好评的作品。而电影《肖申克的救赎》通过主要人物反讽意味的台词打破了越狱小说的局限、监狱片的死穴,将越狱过程简略、突出忠诚、友谊和生存,使电影的主题———“恐惧使人困顿而希望却能让人获得自由”迅速得到观众心理上的一致共鸣且影响深远。它在1994 年获得包括最佳影片、最佳男主角和最佳剧本在内的7 项奥斯卡奖提名是没有疑问的。
五、课堂讨论
请同学谈谈自己的收获,用200-300字总结。
六、课后任务
在课后寻找运用了反讽和隐喻、象征手法的文学作品,再次感受艺术魅力。并且分析这些手法对我们写作的帮助。下次课交流。
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