从“白塔”的象征意义分析《边城》主旨

以下是小编为大家准备的从“白塔”的象征意义分析《边城》主旨，本文共6篇，仅供参考，欢迎大家阅读。本文原稿由网友“L多肉葡萄”提供。

篇1：从“白塔”的象征意义分析《边城》主旨

金介甫先生在《沈从文传》中指出：“研究沈从文首先应该认识到他是一位边缘人，是自我放逐者。在中国文学中，从屈原的流浪放逐、李白杜甫，一直到曹雪芹，这种边缘人的作品就是跟一般的作家不一样。”

沈从文是一位很纯洁的作家，他用清澈的目光看这个世界时，看到的只是一个蓝晶晶的世界，是清明，是充满温馨。对世俗的复杂、丑陋、仇恨、恶意、心术、计谋、倾轧、尔虞我诈往往没有感觉。《边城》写到的就是一个“安静和平”的世界。

当然，“婴儿的目光看到的实际上是一个人类的婴儿阶段——这个阶段实际上已经沦丧了。”(见曹文轩《回到“婴儿状态”的艺术——读沈从文小说<边城>》) 这种古朴的民风也正在消失，沈先生在《长河•题记》中说：“一九三四年的冬天，我因事从北平回湘西，由沅水坐船上行、转到家乡凤凰县。去乡已十八年，一入辰河流域，什么都不同了。表面上看来，事事物物自然都有了极大进步，试仔细注意注意，便见出在变化中的堕落趋势。最明显的事，即农村社会所保有的那点正直朴素人情美，几乎快要消失无余，代替而来的却是近二十年实际社会培养成功的一种惟实惟利的人生观。”《边城》所写的那种生活确实存在过，但到《边城》写作时(1933--1934)已经几乎不复存在。《边城》是一个怀旧的作品，一种带着痛惜情绪的怀旧。《边城》是一个温暖的作品，但是后面隐伏着作者的很深的悲剧感。(见《汪曾祺读<边城>》，选自《独坐小品》，宁夏人民出版社版。)

沈从文在谈及《边城》时曾说：“我要表现的本是一种‘人生的形式’，一种‘优美、健康、自然，而又不悖乎人性的人生形式’。”由此，大家都一致认为《边城》所要表现的是一种“理想的人生形式”，所要赞颂的是“人性美”。但实际上，作者尽管“只想造希腊小庙”来“供奉的是‘人性’。”但他所要赞颂的“人性美” 已经在蜕变了。作者自己还说：“一切充满了善，然而到处是不凑巧，既然是不凑巧，因之朴素的善终难免产生悲剧。故事中充满了5月中的斜风细雨，以及那点6 月中夏雨欲来时闷人的热和闷热中的寂寞。”人性的率真与善良在“文明”社会古旧的礼法与习俗在自然人性面前难以施威，整部小说笼罩着一种无奈的命运感。这种“人性美”是生存还是死亡，是一个值得注意的话题。当我注意到作品中“白塔”这一意象时，一切都豁然开朗了。

作品开篇就讲到白塔：“……溪边有座白色小塔，塔下住了一户单独的人家。这人家只一个老人，一个女孩子，一只黄狗。”管理渡船的老人在塔下住了五十年。爷孙俩一直生活在白塔的世界里，白塔守护着渡头，守护着翠翠一家，守护着翠翠的梦(在白塔下午睡，在梦中灵魂为一种美妙歌声浮起来了，也飘上了白塔。)

“翠翠无意中回头一看，见屋后白塔已不见了。一惊非同小可，赶忙向屋后跑去，才知道白塔业已坍倒，大堆砖石极凌乱的摊在那儿。翠翠吓慌得不知所措，只锐声叫她的祖父。祖父也在雷雨交加的夜里死去了。”

作品结束时，白塔就在老船夫去逝的那个雷雨交加的夜晚圮坍了，到了冬天，大家又重新修好了。可是那个在月下唱歌，使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年青人，还不曾回到茶峒来。

作品开关结尾都扣紧白塔来写，说明它有特殊的象征意义。是探讨作品的主题的一个关键。

象征、意象在建筑艺术、诗歌、音乐和绘画中，都是很重要的。荣格认为，建筑也是充满了象征意义的，人同建筑除了具有实用的居住关系之外，还存在着一层更加休戚相关的感情关系和精神关系。不过，就像大自然永远给蒙上了一层薄纱一样，人们几乎忽略了这层关系的存在。只有通过对“象征”意义的破译，才能认清建筑对人的影响。

荣格在《回忆录》说道：“从一开始我就觉得从某些方面来说塔是个孕育生命的地方——一个子宫或者是一个可以造就我的过去、现在和将来的母体。它给我一种感觉，我好像在石头中获得了重生。”“塔”象征着母亲温暖的“子宫”。在那里，可以把远离尘嚣，沉浸到内心深处，放松警戒，松弛紧张的神经。世俗的荣辱得失，都显得无足轻重了。这便是住宅对人的生存的意义。它把人的灵魂带来了前所未有的宁静，仿佛把人带回到母亲的“子宫”，隔绝、排除来自外部世界的严重干扰和由它引起的一切焦虑，把过去的生活静静地进行反刍、消化，从而酝酿对未来人生的一种新的感觉和情绪。正是这个“塔”使他确确实实感到自己获得了“新生”(Renewal)。

“‘塔’象征精神的圆满(‘灵与俗’原是西方形而上的两极。荣格在现实、外部世界受到挫折，世俗方面是失败了。但是他追求的是人类精神的完整与圆满。于是，他更倾向于为一般人所忽视的内在生活，一种灵性的生活);它是由石头筑成的，象征着简朴与坚定。”(见李沫来《荣格“塔”的象征意义——兼论建筑与心灵的关系》)

“白塔是苗族传统价值观念的象征，如风俗淳朴、重义轻利等，也就是沈从文说的‘正直素朴人情美’”。(见向刚《梦断边城——沈从文<边城>分析》)这么重要的白塔为什么会圮坍?既然“为了这塔成就并不是给谁一个人的好处”，但茶峒人为什么又要将它修好呢?

“碧溪岨的白塔，与茶峒风水有关系，塔圮坍了，不重新作一个自然不成。”可见白塔对茶峒是至关重要的，城中营管，税局以及各商号平民百姓以及各大寨子都捐了钱。还特别在渡船上也放了个两头有节的大竹筒，让过渡人自由把钱投进去，竹筒满了马兵就捎进城中首事人处去，另外又带了个竹筒回来。过渡人一看老船夫不见了，必一面用同情的眼色瞧着翠翠，一面就摸出钱来塞到竹筒中去。“天保佑你，死了的到西方去，活下的永保平安。”翠翠明白那些捐钱人的意思，心里酸酸的，忙把身子背过去拉船。其实是世人对翠翠这个无所归依的孤雏的象征湘西苗族文化的同情，同时，到了这种时候，为了这塔成就并不是给谁一个人的好处，应尽每个人来积德造福，尽每个人皆有捐钱的机会。让大家求得心安理得罢了。

其实白塔是茶峒人的“内在生活”，“灵性的生活”，是他们的精神寄托。特别是当固有的风俗被一种新的变异已经楔入，像都市现代“文明”一样畸形发展，占据了主导地位，人已经沦为金钱的奴隶时，白塔的支柱意义就显得尤其重要。重新捐资修好白塔，就是找回心灵安慰，让精神得到重生。

1、翠翠是最后一个坚守者。

翠翠这个无所归依的孤雏无疑是湘西苗族文化的象征。她依然天真纯朴，美丽自然，生活得无忧无虑。当爷爷为她努力争取一切时，她仍然不知晓。当爷爷去逝后，她才从马兵那里知道一切，但她仍然不愿去城里住，坚守她的渡船和白塔。她与白塔、渡船是密不可分的，二老要想得到翠翠，就必须继承爷爷传下来的古老的渡船，换句话说，爱上翠翠的唯一方法和结果就是继承渡船。离开了白塔、渡船，翠翠将不成其为翠翠;与翠翠所代表的湘西苗族文化完全异质的都市文明将吞噬这“半原始的生物肉体和灵魂”。

要碾坊就是追求金钱，就是要娶王小姐，但它将碾碎人性的美好。碾坊是个封闭、循环的意象，它将水的线性流动转换成石碾的周期循环，可以看作是汉族文化(沈从文的父系文化)的象征。是汉族文化和西方文化的普遍性的象征。“碾房陪嫁”预示的生活方式就是在“一个公式里发展”的“庸俗生活”，这与沈从文来自苗族古老文化的十分旺盛的热情与幻念和少安定性发展的.性格是十分不相容的。用沈从文自己的话说：“我用不着你们名叫‘社会’为制定的那个东西，我讨厌一般标准，尤其是什么思想家为扭曲蠹蚀人性而定下的乡愿蠢事”。

要渡船就是忠于爱情，就是选择翠翠。渡船“是一个封闭、单调的意象，是一种与河流(线性时间、一元历史)无关的存在状态，隐喻苗族古老的生活方式。”是苗族文化特殊性的象征。

选择渡船意味着捍卫苗族文化的传统和特殊性。选择碾房意味着认同汉族文化和西方文化的普遍性，放弃自身的特殊性。这样，翠翠这个历史的孤儿将永远被历史遗弃，沈从文本人也将失去他安身立命之处。(见向刚《梦断边城——沈从文<边城>分析》)。

二老不要“碾房陪嫁”，对汉族文化霸权的反抗是软弱的，他说：“爸爸，你以为这事为你，家中多座碾房多个人，你可以快活，你就答应。若果为的是我，我要好好去想一下，过些日子再说它吧。”但是，二老“记忆着哥哥的死亡”。或许，在二老看来，翠翠就象那个象征着爱情的虎耳草一样，“美丽的常常是有毒的”。最后，他只好采取逃避的办法，坐船下桃源，一直没有回来。但翠翠不愿就此放弃，不愿搬进城去住，坚信地守着渡船，等待二老的归来。

2、“车路”与“马路”

在两兄弟之间，也存在斗争。走“车路”还是走“马路”(托谋说亲与唱歌求爱)，是两种不同的民族文化形态发生着强烈的碰撞。具象为婚姻的不同生命形式、不同的义利取舍，金钱变异人性与人与自然的契合(封建买卖婚姻与原始自由婚姻)在发生着冲突。人类文明的进步，似乎正与道德的退化作代价!天保当真请了媒人，走车路向老船夫提亲。最终得不到一个爽快的结果，二老走马路，仅唱了一夜的歌，翠翠就被打动了。“梦中灵魂为一种美妙歌声浮起来了，仿佛轻轻的各处飘着，上了白塔，下了菜园，到了船上，又复飞窜过悬崖半腰——去作什么呢?摘虎耳草!白日里拉船时，她仰头望着崖上那些肥大虎耳草已极熟习。崖壁三五丈高，平时攀折不到手，这时节却可以选顶大的叶子作伞。”尽管他们的爱情没有一个结果，但从翠翠和二老的态度上来看，他们是在竭力坚持的，无声努力的。

傩送就是作者的化身，说明作者内心深处渴求保持原始自由婚姻，体现优美、健康、自然，而又不悖乎人性的人生形式。作者是借婚姻来表现这一伟大愿望的。

3、老船夫的去逝

就连阅尽人事、饱经风霜象征苗族古老历史的的老船夫也变了，过去，面对女儿的选择“不加一个有分量的字眼儿，只作为并不听到迂这事情一样，仍然把日子很平静的过下去。”但当翠翠长大后，自己已年迈衰老时，他开始回忆起女儿翠翠父母的悲剧，“口中不怨天，心却不能完全同意这不幸的安排”。开始思索“翠翠大了，他也得把翠翠交给一个人，他的事才算完结!交给谁?必需什么样的人方不委屈她?”害怕翠翠会重蹈她母亲的悲剧。当他发现天保喜欢翠翠就主动去探天保的口风;当天保被水淹坏之后，就厚着老脸主动找二老傩送;当碾房成为拦路虎时，他更是厚颜无耻地找顺顺问清楚。

这位一直居住在白塔之下的老船夫，本是一个快乐、豪爽而略带幽默感的老人，是勤劳、善良、本分、敦厚、正直、仗义的，但到最后，竟也变得世故。当然，透过他的言行，我们却能感觉到老人心中的那种爱的矛盾和无奈的孤独。可见，湘西苗族文化受汉、西文化冲突之大。

老船夫在傩送父子的冷淡，中寨人关于傩送决定要碾坊的谈话，翠翠外柔内刚的脾性，当年女儿悲惨的死，全都综合在一起，“命运”仿佛给了老船夫当胸一拳，他终于无力再抵抗，在一个雷雨交加的晚上，伴随白塔的坍塌而死去了。这是一个很有象征意味的部分。老船夫是这场斗争的第二位牺牲者(第一位是天保)，他的死宣布了健康人性的死亡，白塔也坍塌了，象征着人性也随之坍塌了。当然无论社会怎么演变，人性是不能坍塌的，所以，不管怎样，茶峒人还是要把白塔重新建起来，表现了人们重建人性的美好愿望。

4、何谓“边城”

作者为什么要将作品取名为“边城”?汪曾祺指出，“边城”不只是一个地理概念，意思不是说这是个边地的小城。这同时是一个时间概念、文化概念。“边城”是大城市的对立面;这是“中国另外一个地方另外一种事情”(见《边城题记》)。沈先生从乡下跑到大城市，对上流社会的腐朽生活，对城里人的“庸俗小气自私市侩”深恶痛绝，这引发了他的乡愁，使他对故乡尚未完全被现代物质文明所摧毁的淳朴民风十分怀念。

边城已不是“改土归流”前的边城，那时，这里的婚嫁，还保留着充分的自由形式。爱情需要的，不是门第，不是金钱，而是从心里流出的热情的歌。而眼下，固有的风俗虽没有完全消失，一种新的变异已经楔入(这种变异在都市现代“文明”的畸形发展里，已占据了主导地位，人已经沦为金钱的奴隶)，“常”与“变”在这片土地上，交织成一种复杂的人生形态。

《边城》，这“边”字，就有了一丝孤独。作品一开头：“塔下住了一户单独的人家。这人家只一个老人，一个女孩子，一只黄狗。”这孤独便又深了点。那独立山头的白塔，那类似于“夜渡无人舟自横”的渡口景象，那一幅幅黄昏与夜晚的凄清幽远的景色……无一莫把孤独托现出来。作品背后，是一个无底的企盼(张德蒂的雕塑《边城》以翠翠的盼望做画，极传《边城》之神)。

对于外面世界而言，边城是一个“边城”;对于边城而言，白塔就是“边城”。“白塔”被排挤到了边城的边上，人性美也就被现代文明排挤到了边缘，甚至在边缘上坍塌了。茶峒人虽然把它重建起来，但它还是在边城的边缘上。甚至会越人们越来越远，只有翠翠一人守护着。

总的说来，沈从文的创作风格趋向浪漫主义，他的小说诗意化，融写实、纪梦、象征于一体。我们试着从意象分析其中的象征意义，更便于我们对作品的理解。

篇2：《醉翁亭记》思想主旨分析

《醉翁亭记》思想主旨分析

醉翁亭记

宋代：欧阳修

环滁皆山也。其西南诸峰，林壑尤美，望之蔚然而深秀者，琅琊也。山行六七里，渐闻水声潺潺而泻出于两峰之间者，酿泉也。峰回路转，有亭翼然临于泉上者，醉翁亭也。作亭者谁?山之僧智仙也。名之者谁?太守自谓也。太守与客来饮于此，饮少辄醉，而年又最高，故自号曰醉翁也。醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。山水之乐，得之心而寓之酒也。

若夫日出而林霏开，云归而岩穴暝，晦明变化者，山间之朝暮也。野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出者，山间之四时也。朝而往，暮而归，四时之景不同，而乐亦无穷也。

至于负者歌于途，行者休于树，前者呼，后者应，伛偻提携，往来而不绝者，滁人游也。临溪而渔，溪深而鱼肥。酿泉为酒，泉香而酒洌;山肴野蔌，杂然而前陈者，太守宴也。宴酣之乐，非丝非竹，射者中，弈者胜，觥筹交错，起坐而喧哗者，众宾欢也。苍颜白发，颓然乎其间者，太守醉也。

已而夕阳在山，人影散乱，太守归而宾客从也。树林阴翳，鸣声上下，游人去而禽鸟乐也。然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐;人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也。醉能同其乐，醒能述以文者，太守也。太守谓谁?庐陵欧阳修也。

中心思想

宋仁宗庆历五年(一零四五)，参知政事范仲淹等人遭谗离职，欧阳修上书替他们分辩，被贬到滁州做了两年知州。到任以后，他内心抑郁，但还能发挥“宽简而不扰”的作风，取得了某些政绩。《醉翁亭记》就写在这个时期。文章描写了滁州一带朝暮四季自然景物不同的幽深秀美，滁州百姓和平宁静的生活，特别是作者在山林中与民一齐游赏宴饮的乐趣。全文贯穿一个“乐”字，其中则包含着比较复杂曲折的内容。一则暗示出一个封建地方长官能“与民同乐”的情怀，一则在寄情山水背后隐藏着难言的苦衷。正当四十岁的盛年却自号“醉翁”，而且经常出游，加上他那“饮少辄醉”、“颓然乎其间”的种种表现，都表明欧阳修是借山水之乐来排谴谪居生活的苦闷。作者醉在两处：一是陶醉于山水美景之中，二是陶醉于与民同乐之中。

中心思想：这篇优美的山水游记通过描写醉翁亭的秀丽、自然风光和对游人之乐的叙述，勾勒出一幅太守与民同乐的图画，抒发了作者的政治理想和娱情山水以排遣抑郁的复杂感情。

通过描写醉翁亭的自然景色和太守宴游的'场面，表现诗人寄情山水、与民同乐的思想。

主旨

本文描写醉翁亭的秀丽环境和自然风光，勾勒出一幅太守与民同乐的图画，抒发了作者的政治思想和寄情山水以排遣遭受打击的复杂感情。 全文描写醉翁亭秀丽的环境、变化多姿的自然风光和游人的山水之乐、游宴之乐，表现了作者与民同乐的思想，抒发了他贬谪后的抑郁心情。

作者对滁州优美山水风景的讴歌，对建设和平安定、与民同乐的理想社会的努力和向往，尤其是作者委婉而含蓄地所吐露的苦闷，这对宋仁宗时代的昏暗政治，无疑在客观上是一种揭露，这些自然都闪烁着思想光芒。尤其是这篇文章的语言，准确、鲜明、生动、优美，句式整齐而有变化，全文重复运用“……者……也”的判断句句式，并且连用二十一个“也”字，增强文章特有的韵律。

创作背景

《醉翁亭记》作于宋仁宗庆历五年(1045年)，当时欧阳修正任滁州太守。欧阳修是从庆历五年被贬官到滁州来的。被贬前曾任太常丞知谏院、右正言知制诰、河北都转运按察使等职。被贬官的原因是由于他一向支持韩琦、范仲淹、富弼、吕夷简等人参与推行新政的北宋革新运动，而反对保守的夏竦之流。韩范诸人早在庆历五年一月之前就已经被先后贬官，到这年的八月，欧阳修又被加了一个外甥女张氏犯罪，事情与之有牵连的罪名，落去朝职，贬放滁州。

欧阳修在滁州实行宽简政治，发展生产，使当地人过上了一种和平安定的生活，年丰物阜，而且又有一片令人陶醉的山水，这是使欧阳修感到无比快慰的。但是当时整个的北宋王朝，虽然政治开明、风调雨顺，但却不思进取、沉溺于现状，一些有志改革图强的人纷纷受到打击，眼睁睁地看着国家的积弊不能消除，这又不能不使他感到沉重的忧虑和痛苦。这是他写作《醉翁亭记》时的心情，悲伤又有一份欢喜。这两方面是糅合一起、表现在他的作品里的。

篇3：从《等等等等》到《边城》

摘要：音乐与文学的相伴交融历史可谓久矣。古今中外许多音乐家从文学名著中汲取精华，创作了大量的音乐作品。使文学名著在音乐家的作品中获得生动再现和更高的审美价值，具有更感人的艺术魅力。这种结合与彼此影响扩大了音乐与文学的艺术表现力，丰富了它们的内涵，促进了两种艺术的繁荣与发展。

关键词：等等等等 ;边城; 一致性;偏向性

《等等等等》取材于沈从文的小说《边城》，它不仅在某种程度上重现了小说的地理、民族、历史、时代，而且以其与小说故事情节的一致性以及感情基调的契合性使得这部问世了七十多年的小说在歌曲中获得了新的生命力，重现于读者的眼帘，也使得作品在读者的审美阅读中扩大了阐释空间。笔者拟从歌曲与小说在情节和感情基调的基本一致性以及歌曲的局部偏向性三个方面进行。

1.歌曲与小说情节的基本一致性

《等等等等》这首歌曲在进入演唱之初是一段潺潺的流水声。通过对小说的阅读，我们知道这段流水声起到了烘托整体情境的作用。一方面交代出了故事发生的环境，另一方面也是预示了翠翠与傩送邂逅的场景。纯净清澈的流水声有修饰人物性格的作用，它代表了人物心灵的纯净。在这个与世隔绝的小山村里，这样日复一日流淌不息的溪水，如此平静的流着，正如小说一样，也是平静地叙述着，没有曲折的故事情节，没有尖锐地矛盾冲突，没有典型性的人物形象，小说结构疏放，有的只是行云流水般的语言和一半是梦一半是现实的叙事手法。营造出一种水乳交融的牧歌般的恬淡情调。但是也正如小说一样，这溪水如此寂寞的流淌着，在恬淡萧疏之中也流露出淡淡的哀愁。

1.1音乐结构与故事情节布局相似

音乐段落的起承转合的安排与文学作品开始、发展、高潮、结局的处理基本―致，人物命运与情绪变化线索相同。

这原是没有时间流过的故事/ 在那个与世隔绝的村子/ 翠翠和她爷爷为人渡船过日/ 十七年来一向如此。

在轻柔的钢琴声中,这样的歌词让人自然而然就想到沈从文先生笔下湘西农村那干净透明的阳光，那清澈溪面上摇摆的渡船、河边古朴而又晃晃悠悠的吊脚楼以及边城女孩翠翠小鹿般的灵动与纯真。简白淡远的故事情节随意得就像黄昏斜阳下无波的水面。让人感觉像是在无风的晴天，依偎在老人的身边听他将那遥远而又单纯的故事。就像小说一开始展开的那样：由四川过湖南去， 靠东有一条官路。 这官路将近湘西边境到了一个地方名为“茶峒”的小山城时，有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户单独的人家……然后开始平静的诉说。尽管小说开头交代的环境与歌曲的前一段如此平和而悠远，我们却永远无法忽视这平静下面的动荡不安:有天这女孩碰上城里的男子/ 两人交换了生命的约誓/ 男子离去时依依不舍的凝视/ 翠翠说等他一辈子。 “翠翠在边城简单地从容地生长”，“为人天真活泼……人又那么乖，如山头黄麂一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气。”如果说翠翠的生活和情绪一直那样平静、悠闲着，那么遇见英俊善良的傩送就像往平静的溪面掷进了一枚小石头一样，这美丽的邂逅在翠翠年轻的心湖上荡起了层层涟漪。美丽的誓言从来短暂，缠绵后一个转身的离别,留下一个倚门远眺的身影,定格成永恒。天真的翠翠怎么会想到,这样等待的日子竟然比流水还要漫无边际。等过第一个秋/等过第二个秋 /等到黄叶滑落/等等到哭了/为何爱恋依旧/她等着他的承诺/ 等着他的回头/ 等到了雁儿过/等等到最后/ 竟忘了有承诺。翠翠纯真的仰望和等待就这样凝固成心酸的姿态。一日复一日翠翠纯真的`仰望/看在爷爷的心里是断肠/那年头户对门当荒唐的思想/让这女孩等到天荒。这里引入了碾坊与渡船之间的矛盾，实际上也是物质与精神，纯朴的田园观念与世俗的文明观念之间的冲突。那时光流水潺潺一去不复返/ 让这辛酸无声流传。仿若少女翠翠年复一年对生命约誓漫长的等待,坚定、执着、却又充满无尽的心酸。

1.2 音乐以情绪变化为作品发展线索

同小说展开的故事情节一样，《等等等等》前面两段即交代环境、人物以及展开翠翠与傩送的邂逅的演唱没有波动强烈的情感，也没有复杂迂回的唱腔，仅仅是在反复低吟浅唱。这种吟唱也反映出了故事情节的平缓，也就是说一切都还处于平衡之中。而第三、第四两段，歌手的感情比之于前面两段开始有了明显的变化，开始显示出等待的无助与焦灼，等待无果的压抑与悲痛。这是对沈从文构想的故事结局的呼应：到了冬天，那个圮坍了的白塔，又重新修好了。可是那个在月下唱歌，使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年青人，还不曾回到茶峒来。这个人也许永远不回来了，也许“明天”回来!

或许有人认为这是一个开放性的结局，傩送还会回来，有情人终成眷属，但是仔细阅读作品并结合沈从文的人生经历以及他所持的宿命观来看，这个结局是不会完满的，翠翠纯真的等待是不会有结果的。

1.3 音乐塑造人物性格

“以文学作品为题材的音乐作品，把人物的设定遵循原著情节的安排，可以展现人物的性格与命运。”①

(1)爷爷的善良与断肠

在《等等等等》这首歌中，爷爷和翠翠俩人的性格基本上是遵循了小说的情节安排的。歌曲中的爷爷和小说中的爷爷一样，他慈爱、善良。在孤雏翠翠身上,倾注了老船夫全部的慈祥与仁爱。他唯一的愿望就是希望翠翠有一个如意的归宿,能够得到自由幸福的爱情。为了她，老船夫担起了生活全部的艰辛与劳苦，翠翠一天天长大，他为翠翠的担心与操心也一日一日加重。“无论如何，得让翠翠有个着落。翠翠既是她那可怜母亲交把他的，翠翠大了，他也得把翠翠交给一个人，他的事才算完结!”于是他为翠翠的婚事而奔波着，却也由于一些阴差阳错，爷爷的操心并没有结出善果，不但从某种程度上造成了翠翠的悲剧，也使自己在一个风雨交加的晚上凄然长逝。

(2)翠翠孤独的等待

小说中的翠翠是一个单纯的女孩，有着漆黑的眼眸和水般纯净的心灵，在与傩送邂逅后，一颗情爱的种子偷偷在心底萌芽，但这种对异性的情感是懵懵懂懂的，是不具有强烈的清醒的自我意识的。这种等待也是处于潜藏状态的，甚至是不为自己所明确意识的。而在这首歌中，歌手强化了翠翠的爱情意识，她从故事中腼腆与懵懂的自我中走出来，大胆地承诺男子说要等他一辈子。而且歌曲也强化了等待的意识，如果说小说中的等待流露出的是淡淡的悲哀，那么在这首歌中，等待被浓墨重彩地涂上悲哀。“文学上的叙述与音乐叙述的区别在于，音乐叙述的主观色彩更浓，作曲家在展示作品表现的心理动态时，往往情感与之交融而致使自己的感情借此获得更充分、集中的抒发。”②对翠翠性格与命运的一定程度上的强化并没有脱离小说的情节发展，只是偏向性地添上了歌手自己的理解或者说歌手想要的艺术效果。

(3) 未出场的人物――傩送

歌曲中有一个未正面出场的人物，即“城里来的男子”，在歌曲里没有像在小说中那样正面展开他的性格描写，他的善良、淳朴等等在这里没有体现出来，歌曲是从侧面，从翠翠的眼睛来描写他的性格的。他从城里来，与翠翠“交换了生命的约誓”，“临走时依依不舍地凝视”，这些表明了他是爱翠翠的，是一个深情的男子。但他走了，翠翠望眼欲穿地等了他很多个秋，他还是没有回来。他去了哪里?他为什么不回来?通过下文的歌词我们知道，那“门当户对”的荒唐思想束缚了他追求自由爱情的脚步，从这个意义上来说，这个未回到翠翠身边的人，本身也是封建婚姻制度的受害者。

2.歌曲局部的偏向性――从《等等等等》延伸出来的思考

2.1 对世俗、物质至上观的批判

毫无疑问，在《等等等等》这首歌曲里，词作者是赞同翠翠命运的悲剧性的，但是我们通过阅读小说不难发现，小说中翠翠爱情的悲剧性是很多原因造成的。据笔者粗略统计，近十年来随着“沈从文研究”、《边城》研究的深入，人们对《边城》爱情悲剧性原因的关注和探讨也十分热烈，多有创新。这方面的观点经过梳理课归纳为孤独说、误会说、天命说、义利冲突说、本能与道德冲突说、文化冲突说、恋父情节说、主动选择和寻找平衡等九种。孤独说主要认为小说中的人物虽全部良善，但本身却含有悲剧的成分，人人都是孤独的，因孤独而疏离，因疏离而产生悲剧。误会说就认为这故事的悲剧皆由偶然与误会所生。义利冲突说的研究者认为翠翠和傩送爱情悲剧的根源,并不全出于“偶然”、“不凑巧”,而在于“碾坊”和“渡船”的矛盾,即义与利之间的较量……但是在歌曲中，有一段歌词歌手一共吟唱了两遍：一日复一日翠翠纯真的仰望/看在爷爷的心里是断肠/那年头户对门当荒唐的思想/让这女孩等到天荒。也就是说，虽然歌曲中翠翠的等待也是感伤的，也是注定没有结局的，但是词作者摒弃了对小说中所体现出来或潜在的种种导致翠翠爱情悲剧的书写，他是有偏向性的，他认为翠翠的悲剧是由于“那年头门当户对的荒唐思想”。也就是说他把情感的天平倾向了“义利冲突说”这一边。

要讲清楚这一点，首先我们要来了解一下沈从文创作《边城》时的背景。一九三四年，沈从文曾从北平返回湘西，他对湘西的印象是“一入辰河流域，什么都不同了”。“最明显的事，农村社会所保有的那点正直朴素的人情美，几乎快要消失无余，代替而来的却是近二十年来实际社会培养成功的一种惟利惟实庸俗人生观。”③这句话透析出现代文明渗透到边远偏僻的湘西，唯利是图的思想观念已侵蚀了在边城生活大半辈子的众多边城人民。我们由翠翠与傩送的爱情在“利”面前的挫败，看到了一种淳朴人心的异变、高尚道德的堕落。

其次，在了解了《边城》创作背景后，我们还要把握这首歌曲创作的背景。现代歌坛是一个五彩斑斓的世界,一些原来所谓的“ 禁区” 逐渐被打破,社会生活各个层面的故事、各种各样的题材如今都可以写进歌词。但是在当下的流行音乐市场上,充斥最多的仍是那些快节奏、重金属般嘈杂的呐喊。庸俗甚至低俗的歌词及唱腔或者哼哼唧唧的你侬我愿,总给人一种强烈的商业媚俗感。让人担心在这样一个快餐时代、消费时代，原本给人以精神愉悦，旨在提升审美境界的音乐水准在大幅度滑坡。歌曲的词作者之所以反复唱着“门当户对的荒唐思想”其实也是反复以歌曲的形式批判这样一种世俗的物质观念。这是词作者以及所有怀揣着音乐梦想，努力保持音乐的审美性、精神性的追求的音乐人所共有的情感倾向。他们批判小说中的义利观，从某种程度上就是在借小说作者之口来批判现代流行乐坛的低俗化和商业化。

2.2 对精神净土的坚守

《边城》的爱情悲剧激起人们对现实的理性认识和冷峻思考，让人们从中发掘出人性中一切不合理的因素，对人性中丑恶的一面加以改造或清除，使社会趋于完美。《等等等等》也一样，它通过对“门当户对”的世俗义利观的批判旨在净化当前被金钱、名誉、地位充斥着、操控着的流行乐坛，使音乐回归到精神层面的高度，继续给人以审美愉悦。就像《边城》所要表达的那样，如果世俗的物质利益观没有浸入到朴素原始的湘西，这种唯利是图的义利观没有腐蚀湘西边地人民的心灵，也许翠翠的悲剧就不会发生了。这类歌曲也给当代流行乐坛敲响了警钟，一味地追求物质效应，只会导致纯精神享受的音乐媚俗化，只有保持了音乐的纯净和高尚的精神追求音乐艺术之树才会长青。

3.结语――音乐与文学相辅相成

文学与音乐自古以来就不可分离，文学作品为音乐的发展和繁荣提供了素材和灵感，音乐给文学输入了新的生命力和新的阐释空间。以音乐来渲染文学,以文学来解释音乐,就达到了取长补短的效果。

注释：

①段建新.论音乐与文学作品的相伴共生性作家杂志.Writer Magazine No.1

②宛煜音乐的文学性与文学的音乐性文史博览(理论)2011 年4 月

③沈从文.长河・题记.岳麓书社.04月

参考文献：

[1]沈从文.边城.沈从文全集 第8卷 太原：北岳文艺出版社，

[2]温泉.近十年沈从文边城研究述评.涪陵师范学院学报.7月第22卷第4期

篇4：《桃花源记》主旨与结构分析

《桃花源记》可分为三部分。第一部分，从首句至“欲穷其林”，写武陵渔人捕鱼时偶然进入桃花源的曲折情景。作者以惊人的妙笔，描绘了桃源恬静、优美的自然环境：长长的绿水，夹岸的桃林，纷飞的花瓣，芬芳的嫩草，使人赏心悦目，心旷神怡。作品一开始就以特有的魅力紧紧抓住了读者，使你非跟着渔人这个导游走下去不可。第二部分，从“林尽水源”至“不足为外人道也”，写渔人所见的桃源风光及农民古朴淳真、热情好客的生活情趣。作者借人民不满秦始皇暴政这一历史事实来抒发对刘裕弑君篡位暴行的不满，并由此产生对理想境界的热烈追求，以大胆的幻想、饱满的浪漫主义情绪歌颂了理想乐土。这是“记”中的主体和核心。作者是通过形象的描写，神话式的虚构故事和美的激情来打动读者心灵的。第三部分，从“既出”至末句，写渔人离开桃源后，数人闻讯再访而不可得其路径的种种情景。以此作结，给读者留下了悬念，增加了作品幽微神秘的色彩。这结尾，也可能是暗示读者：这美好的境界在现实中是并不存在的。

词句知识

1.“然”字的用法

“然”，在古汉语中，附在描写声容情态的词语之后，作为构词的辅助成分，与现代汉语的“地”相当。作“……的样子”讲(有时可不翻译)。

“豁然开朗”中的“豁然”，是“开阔、敞亮的样子”的意思。

“屋舍俨然”中的“俨然”，是“整齐的样子”的意思(“俨然”在现代汉语中还有另一义为“十分象……的样子”，如“俨然一个正人君子”)。

“怡然自乐”中的“怡然”，是“悠闲、安详的样子”的意思。

“欣然规往”中的“欣然”，是“高兴地”“愉快地”的意思。

2.句式的省略在本文中，主要表现为主语、宾语的省略。

(1)省略主语。例如：

山有小口，(小口)仿佛若有光。(武陵人)便舍船，从口入。(小口)初极狭，才通人。(武陵人)复行数十步，豁然开朗。

其中(人们)往来种作，男女衣着，悉如外人。

(村中人)见渔人，乃大惊，问所从来。(渔人)具答之。(村中人)便要还家，设酒杀鸡作食。村中(人)闻有此人，咸来问讯。

(2)省略宾语。例如：

①问(渔人)所从来，便要(渔人)还家。

②此人一一为(之)具言所闻。

③余人各复延(渔人)至其家。

在古汉语中，省略掉主语宾语，并不会导致语意含混、引起误解，反显出语言的简练、紧凑。但在译成现代汉语时，却常常需把省略掉的成分补出来。

3.古今词义的异同

在本文中，重点是理解与区别那些同现代汉语的双音词在文字形式上完全相同而含义不同的词组。例如：

在古汉语中，这类双音词的每一个词素都有独立的意义，翻译时都必须准确地译出。古今义有相同的因素，但更须了解其不同之处，否则容易“以今释古”，造成理解上的偏差或错误。

四、详略安排

本文是作者的寓意之作，因而能否表达寓意，就成了材料取舍的关键。总的说来，桃花源里面写的详，桃花源外面写的略;生活图景写的较详，一般过程较略;渔人进桃花源时写的详，出来时写的略;桃花源中人“自云”写的详，渔人的答话写的略。正因为该详就详，该略就略，详略得当，所以全文仅用320字，就创造了一个有头有尾、有环境、有情节、有人物和有对话的动人故事，完美表达了寓意。

五、虚实结合的写法

作品既具有浓烈的浪漫虚幻色彩，又有强烈的真实感人力量。这一方面是因为主题具有现实意义;另一方面是作者始终注意把虚构与现实结合起来。乌托邦式的理想社会是虚构的，情节是离奇的。桃花源是“避秦时乱”的人们开辟的，一直延续到晋代，与世隔绝五六百年，这当然是不可能的。但是，秦始皇式的暴政，在陶渊明生活的时代依然存在，东晋统治集团对人民的残酷压榨，对下层知识分子的无情排斥，刘裕篡夺皇位的阴谋手段，都是活生生的现实。所以，人们能通过这离奇的构思，强烈地感到主题的真实。同时，作者始终注意在虚构故事时结合着逼真的写实。如文章一开始就明确向读者交待了事件发生的时间、地点及其人物的身份、职业：“晋太元中，武陵人捕鱼为业”，这就使桃源境内发生的一切事情变得好像都是真的。最后写南阳刘子骥向往这个乐土，欣然寻访，没有成功。刘子骥，是历史上实有的人物，是晋朝太元时的名士，与陶渊明是同时代的人，作者把他写进作品中去，就进一步渲染了作品的真真假假的气氛。作者之所以如此首尾照应，意在使人确信：虚幻怪异的桃花源是实有其地的胜境，从而加强了作品诱人的艺术力量。

六、语言艺术特色

作者善于用通俗平易、朴素自然的语言在其田园诗中描写他所喜爱的农村生活。在《桃花源记》中也是如此。如作品的第一段写桃花源外面的'景色：“忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷。”仅仅用22个字就描画出一幅迷人的暮春桃林图。头两句从正面写桃林之茂密，第三句从反面写桃树之多而且纯，后两句从侧面衬托出桃林地面之美，以及桃花盛开后花瓣纷纷落下的景象。作者从不同的角度描写桃林之美，其中有的词语如“芳草鲜美”，简直给读者一种有色有香的感觉，而所用的语言却是接近口语化的。陶渊明用这些朴素的散文语言描绘了桃源外围及内部的自然美和人们的生活美，因此吸引了后世不少的画家去画桃源图。清人卫炳鋆说：“桃源山水，画中景也。……而古今之列人画谱者，唐、宋以来，惟摩诘《桃花源里人家》，意趣盎然，神致生动。……韩文公《题桃源图》诗，舒元舆有《录桃源画记》，吟咏之余，宛若置身洞天福地，然其造意设色，大约因明记想象为之。”;《古典文学研究资料汇编·陶渊明卷下编》，中华书局1962年版)作者在叙述中的语言不仅到朴素自然，而且非常精练，没有多余的废话。全文用320个字就讲了一个有头有尾，有人物，有话，有情节的故事。整篇作品因主要写桃源社会，所以着重详写桃源内的人与事，写桃源外的事就从略。作者往往用精练的语言表达丰富的内容，收到以少胜多的效果。如写到桃源人初见渔人的情景，只写“见渔人，乃大惊”，后面三个字不仅写出了桃源人见到渔人的神色，而且也体现了他们与外界隔绝之久。又如写渔人与桃源人谈话的情景，作者以“此人—一为具言所闻，皆叹惋”一句话作了交代。这个复句所包含的内容也很多。渔人自己在世上所知道的详细情况，不是作者所要着力描写成的所以在上半句一笔带过。而后半句，虽只三个字，但从桃源人共同的“叹惋”中，可以想象到渔人所说的世上的情形，与桃源内的生活相比之下，世上是多么混乱不堪!而桃源内的生活又是多么安定

《桃花源记》中许多词语由于言简意赅，一直被后世沿用下来，至今还有其生命力。如：“芳草鲜美”，“落英缤纷”，“豁然开朗”，“土地平旷”，“屋舍俨然”，“不足为外人道也”，“乃不知有汉，无论魏晋”等等，这些词语都几乎成了人们熟悉的成语。其中“乃不知有汉，无论魏晋”一句，用来表现桃源人与世外隔绝之久，而又说明桃源内没有朝代变化的情形，非常贴切，又非常生动具体。宋代唐庚在《唐子西文灵》中说：“唐人有诗云：‘山僧不解数甲子，一叶落知天下秋。’及观渊明诗云：虽无纪历志，四时自成岁’，便觉唐人费力如此。如《桃花源记》言：‘乃不知有汉，无论魏晋。’可见造语之简妙。盖晋人工造语，而渊明其尤也。”从上所说，可见宋代人也已看出了陶渊明驾驭语言上的深厚功夫。不言而喻，陶渊明在写作《桃花源记》艺术上的独创之处值得我们研究和借鉴。

拓展阅读：《桃花源记》说课稿

一、说教学目标

《桃花源记》是一篇文质兼美的文章，具有很多特点。首先，故事性强，颇具传奇色彩。其次，作者借虚构的故事表现自己的社会理想，全文笼罩着似有若无的神秘虚构的色彩。另外，浅显易懂，文章的语言优美，琅琅上口，值得品味。把本文的目标定为以下的几点：

(1) 知识目标：感受桃花源的美好情境，结合语境解释词语，品味优美的语言，领会本文的主题。

(2) 能力目标：通过对桃花源美景的描绘，训练学生的朗读能力和想象思维的能力。

(3) 情感目标：了解作者追求理想社会的思想感情，激发学生为追求个人理想而努力学习的兴趣。

教学方法：朗读法、想象法、自主探究法、多媒体课件教学法。

二、说教学过程：

第一课时：使用抄、查、读的方式让学生的自主学习，进一步的熟悉文章。

抄就是将注释抄在字的上头(蓝笔);查就是查阅工具书将理解有困难的字解决掉(红笔);读就是就以上的解释进行全文的翻译。

设计意图：教师放手，养成学生自主学习文言文的习惯。学生成为学习的主人，自然会对下一节课的内容高度关注。符合新课标中阅读浅易文言，能借助注释和工具书理解内容的要求。

第二课时：

(一)导入新课：

用三国两晋时的军阀混战，时局动荡的背景切入，我们要了解的大诗人陶渊明就生活在东晋，他的名篇《桃花源记》也在那个混乱丑恶的时代应运而生。

设计意图：让学生对背景简单认识，暗示他们更好的理解文章须以此为依托。

(二)提出问题：

A说出自己对成语世外桃源的理解

B听读课文，陶渊明笔下的桃源具有怎样的魅力成为众人向往的洞天福地呢?

设计意图：边听录音示范边思考问题能激发学生学习的兴趣，集中学生注意力，使学生更加专注阅读课文，无形中加强对全文进行了整体感知。在这个主问题的之下，师生互动，更容易牵引一些小问题：

(1) 找寻描写自然风光优美和桃源人安居乐业的段落指导朗读。

总结提升朗读效果的方法：

(1)了解内容，准确翻译。

(2)明确作者抒发的情感。体味表达的意境。

(3)、注意节拍、重音、语速。

(2) 对表现桃源另一特点即村民的纯朴善良的语句赏析。结合本节留白部分引导学生进行合理想象。

从景物描写入手。

从人物的语言、动作、神态、心理活动入手。

设计意图：符合新课程教学标准的要求：学习诵读古文，有意识的积累，在感悟和运用中提高学生的欣赏和审美情趣。所以，主问题牵引细碎的小问题更容易让学生推敲朗读方法、结合语境解释词语，训练发散思维。

(三)揭示主题

A找出虚构的痕迹。

B陶渊明为什么没有直揭社会现实，而是虚构了一个理想化、至少

在当时不会有的世外桃源?

学生先说，教师不马上说出答案，将课前学生查找的、老师整理汇总过的资料分发给他们，在其中找到答案，进而概括主题。

设计意图：很多学生查阅资料的能力不是太强，或者说不愿意查，抱着双苹果书不放，那里的介绍并不十分全面，这个设计的目的是让学生应全面了解作者，了解风格、了解他的遭遇，了解他的故事。培养筛选、积累和阅读课外文字的习惯。

篇5：中考语文文言文主旨分析

中考语文文言文主旨分析

一、《孙权劝学》的劝说艺术：

①先提出学习的必要性：(“卿今当涂掌事，不可不学！)

②再指出目标不高，容易达到，中考语文文言文主旨理解。(”孤岂欲卿治经为博士邪！但当涉猎，见往事耳)

③现身说法，说明学习并非难事，只要努力，总会有收获。(孤常读书，自以为大有所益)

二、《桃花源记》

1、成语：(1)世外桃源：(2)豁然开朗：(3)无人问津；

2、世外桃源寄托了陶渊明怎样的社会理想?

答：表达了作者对和平(没有战乱)的向往，对平等和谐自足的幸福生活的追求。

3、“桃花源”是作者虚构的理想世界，既然是不存在的，作者为什么还要写它呢?

(为了寄托自己的政治理想，表达对美好生活的向往，对黑暗社会的批判。)

三、《陋室铭》

1、点明全文主旨的句子是：斯是陋室，惟吾德馨。

2、表达作者思想感情：安贫乐道，高洁傲岸的情怀。

四、《爱莲说》

1、本文采用了以花喻人、托物言志的写法。课文中的“牡丹”、“菊”、“莲”分别象征什么样的人?

(1)牡丹---“花之富贵者”象征：追求功名、富贵的人。

(2)菊---“花之隐逸者”象征：不趋炎附势的隐士。

(3)莲---“花之君子者”象征：不慕名利、洁身自好的高尚之士。

2、寄寓着作者怎样的思想感情?答：不慕名利、洁身自好，不与世俗同流合污。

3、《爱莲说》一文最能总括莲的品格的一句是：予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖。全文的中心句是：花之君子者也。

作者用“牡丹”、“菊”、衬托“莲”，突出莲花的高洁。

五、《三峡》

思想感情：对大自然的喜爱，及对劳动人民的同情。

六、《短文两篇》

《答谢中书书》：文章表达了作者怎样的思想感情?表达了作者沉醉山水的愉悦之情与古今知音共赏美景的得意之情。

《记承天寺夜游》：1、用简洁的语言概括作者的复杂感情。(1)贬谪悲凉。(2)人生感慨。(3)赏月喜悦；(4)漫步悠闲。5、逆境中的旷达胸怀)

七、《与朱元思书》

“中心句：鸢飞戾天者，望峰息心；经纶世务者，窥谷忘反。表达了作者的情感：对大自然的喜爱赞美，鄙视功名利禄，避世退隐的高洁志趣。

八、《送东阳马生序》

1、写法特点：运用对比，用同舍生和自己对比，鼓励马生勤奋学习。

2、古人刻苦求学的事迹。苏秦读书欲睡锥刺骨。孙敬昼夜苦读，以绳系头悬梁。匡衡勤学无烛凿壁偷光读书。车胤囊萤读书。孙康家贫，映雪读书。

九、《五柳先生传》

五柳先生形象：不慕荣利，安贫乐道。

十、《马说》

思想感情：表达了作者怀才不遇的愤懑，及对统治者不能识别人才，埋没人才的嘲讽。

十一、《小石潭记》

作者对小石潭的整体感受是什么?幽深冷寂，孤凄悲凉。

十二、《岳阳楼记》

不以物喜，不以己悲的宽广胸怀，忧国忧民，先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。

十三、《醉翁亭记》

1、请举出本课的两个成语，”醉翁之意不在酒“”水落石出“

2、本文表达了作者怎样的思想感情?答：寄情山水，与民同乐的旷达情怀。

十四、《陈涉世家》

陈涉具有卓越的组织和领导才能，有强烈反抗精神和远大政治抱负，有敏锐的洞察时局的能力，做事细致周密。

以下了解：”燕雀安知鸿鹄之志哉“体现了他年轻时就有着宽广的胸襟和宏伟的抱负；”死国“显示了他较高的思想境界，对形势的分析又说明他有着敏锐的.洞察时局的能力，”称公子扶苏、项燕“口号的提出，表现了他的聪明机智和才略胆识；为起义做舆论准备、推动起义顺利进行以及起义军长驱直入、所向披靡有充分显示了他优秀的领导才干和良好的军事指挥才能。

十五、《唐雎不辱使命》

唐雎的性格：从容镇定、有胆有识、不畏强权，具有凛然正气的爱国外交家的形象。

秦王的性格：骄横、狂暴、阴险狡诈、贪得无厌、外强中干的封建统治者的形象。

十六、《公输》

1、《公输》墨子的形象：不辞劳苦，无所畏惧、镇定自若，善于言辞。

公输盘和楚王：阴险狡诈，

2、主题：只有把道义和实力结合起来，才能迫使侵略者收敛其野心。

3、墨子的劝说艺术：他所使用的逻辑方法(比较法、归类法)，善于使人陷入自相矛盾境地的机智，或强悍有力或形象夸饰或尖锐直截的语言。充分显示了墨子的特点。

十七、《得道多助，失道寡助》《生于忧患，死于安乐》

课文中名言警句：如：得道多助，失道寡助；天时不如地利，地利不如人和；生于忧患，死于安乐。”故天将降大任于是人也

十八、《鱼我所欲也》

以“舍鱼而取熊掌”巧妙地比喻“舍生取义”提出本文的论点。

十九、《曹刿论战》

弱国战胜强国的必要条件：政治上取信于民，军事上详察敌情和掌握战机。

篇6：对《兰亭集序》主旨的分析

对《兰亭集序》主旨的分析

《兰亭集序》是一篇集会上所赋诗作而写的书序。我们通常认为作者独出机杼，从一次游宴活动谈到有关生死的人生感悟，发表对人生忧乐和生死问题的看法，探索人生哲理， 批判了当时士大夫阶层中崇尚虚无的思想倾向，其理性的思考，显得不同凡响。但笔者认为这只是我们在拔高王羲之作品的思想高度，刻意地追求作品的思想倾向，迎合政治需要，事实上作者另有主张的。

20世纪60年代中期，郭沫若先生曾发起一场关于《兰亭序帖》真伪问题的大讨论。他认为现存的《兰亭序帖》不是王羲之的字体，当时不可能有如此成熟的行草。他认为是经过后人的增改，序中关于生死问题的一大段的议论就是后人伪托。伪托者就是隋僧智永，因为王羲之性格倔强洒脱，勇于进取，不会有如此悲观消极的思想，再者，文章前面写极乐，突然悲痛，是“无病呻吟的绝顶”，悲得没有道理，这是其一。

其二，先看文章开头。开篇交代《兰亭集》产生的时间、地点、与会人物及“一觞一咏、畅叙幽情”活动、当地优美景色及与会者“游目骋怀、极视听之娱、信可乐也”的心情，点明了这本诗集产生的经过。然后，作者接着写自己看了诗集后的体会，而不是像有的人所说“宕开一笔，说到自己读古人死生亦大矣的体验”③来批判诗集中也有诗作的当时名流和好友，来显示自己的不同凡人，不随时尚，不随波逐流。那么，他在下文究竟写了些什么?

文章结尾很明显地在讲：“后之览者，亦将有感于斯文。”意思是说：后代看(这本诗集)的人，也必将在这篇文章中受到启发。那么，后人将在“斯文”中受到什么启发?启发就是作者在文中所阐明的一个鲜明观点：“虽世殊时异，所以兴怀，其致一也”，即虽然社会不同时代变化，但诗歌中抒发的感情与作者的个人情趣有关。这是王羲之在看完《兰亭集》得到的体会。

“夫人之相与，…..岂不痛哉” 这段话，作者要说明的一个简单事实是：一个人在社会上交往的一世中 ，爱好性格不同，但由于接触的事物在变化，在事物变化的不同阶段，心情感慨也会不同。也就是说，一个人见闻经历不同，思想情趣也会不同。正因为如此，王羲之继续说“每览昔人兴感之由，若合一契未尝不临文嗟悼”;“不能喻之于怀”;“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”;“后之视今亦犹今之视昔，悲夫”。

至此，王羲之已经清楚地告诉我们：他在这本诗集中悟得了一个道理——这些参加集会的诗人面对 “崇山峻岭茂林修竹清流急湍”“天朗气清、惠风和畅”“宇宙之大”“品类之盛”可以“游目骋怀足以极视听之娱信可乐也”的优美景色，抒发的却是迥然不同的感慨，是因为这些人的少长不同，爱好性格不同，人生经历不同，因此，思想情趣不同、精神境界不同。有的人在山水中忘记了一切忧愁和拘束——“散怀山水，萧然忘羁”，有的人从“茂林修竹”中体悟到“群籁虽参差，适我无非新”这样的生生不息，有的人面对“清流急湍”却慨叹“万殊同一理，安复觉彭殇”。他的意图就是让后人在自己这篇文章中受到启发，要从了解与会者的经历和情趣着手去正确地理解诗集中的这些诗歌表达的不同情感。这正是写书序的要求和目的。

回过头，再来看“故列叙时人，录其所述”。 意思是说：所以一 一写下当时与会者的.名字，抄下他们的诗作。一个“故”字，就说明上文叙述的是“列叙时人录其所述”的原因。那么，作者在文中究竟叙述了哪些原因呢?

第一，一个人在“欣其所遇暂得于己”时、“所之既倦情随事迁”时、“向之所欣已为陈迹”时、“修短随化终期于尽”时这四种不同情况下，自然会产生“快然”——“感慨”——“兴怀”——“痛”四种不同的感情。在理解“况修化随短终期于尽”这句时，也应该与前面理解“当……及…..”一样看作是“当在…...时”， 同理，在理解“向之所欣”时，也应.该看作“当在……时”。用现在的话来说，这四个人生阶段也很容易理解：青年时，中年时，老年时，暮年时，那不是任何人都会有快乐满意、忘记一切烦恼和拘束——埋怨感叹世事纷繁——惋惜伤感时间流逝——悲哀痛悔一生虚度等种种不同的心情吗?显然，这段文章王羲之不是在借题发挥、高谈自己的生死观。

把“固知一死生为虚诞齐彭殇为妄作”中的“固”解释作“才”，是造成对下一段文章理解错误的根本原因。查《辞海》《大词典》《古汉语常用字字典》：“固”如果用在动词前，可以有“已经、一定、本来”等解释，用在句子前可作“岂”解，但没有发现可释为“才”。所以，这句话意思是说：任何人都本来必定明白，把死生彭殇等同起来是虚妄错误的，可是，因为“后之视今亦由今之视昔”，可能也不理解我们这些人中有的人“一死生齐彭殇”的个中缘由。这是作者“列叙时人录其所述”的第二个原由。不过，因为后半句省略而没说出来，造成了一般人的误解。有人把这句话看作是在力斥“一死生”“齐彭殇”，“批判当时士大夫阶层中崇尚虚无的思想倾向”，显然是理解错了。如果一定要说“批判”什么的话，应该是批判谢安、王玄之、王徽之等人只顾游山玩水、不思进取、不求建功立业的思想。

综上所述，我认为，《兰亭集序》不是借题发挥，阐明他的生死观的抒情散文，而是旨在阐明自己对“诗歌等文学作品中为什么会对同一事物有不同描写不同感情不同体悟”这一现象的探讨性观点，指导后人正确理解诗集中诗歌的介绍性和指导性于一体的最典型的书序，是对“情动于衷，而形于言”最具体最生动的解说。

《边城》的人物分析

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泸州白塔导游词

《边城》中翠翠的人物新歌分析

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从“白塔”的象征意义分析《边城》主旨.doc

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