下面是小编收集整理的高中语文诗词鉴赏霜天晓角塞门桂月，本文共12篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。本文原稿由网友“TOTO”提供。
篇1：高中语文诗词鉴赏霜天晓角塞门桂月
吴淑贞
塞门桂月，蔡琰琴心切。弹到笳声悲处，千万恨、不能雪。 愁绝。泪还北，更与胡儿别。一片关山怀抱，如何对、别人说。
吴淑贞，宋宫人。《全宋词》对本词的小注曰：“右听水云弹胡笳十八拍因而有作”，“宋旧宫人赠汪水云南还词”，由此可知，词人是从宋亡时被掳，羁留北地，后听汪水云弹蔡琰《胡笳十八拍》颇有感，特在汪水云南还时书赠此词，以表达自己的家国之悲。
“塞门桂月，蔡琰琴心切”二句，写出了东汉末年女诗人蔡琰被匈奴掳至胡地后，在异国怀乡思亲的情况。“塞门桂月”是景物描写，既勾画出蔡琰被迫羁留胡地的.特定环境，同时又起了渲染愁情的作用。“塞门”指边塞之门，即胡地。“桂月”指月，相传月中有桂树。“琴心切”此三字蕴含极丰富的内容，这“琴心”既有对匈奴进犯时“马边悬男头，马后载妇女”的悲愤，又有“欲死不能得，欲生无一可”的忧伤，更有怀国思乡的悲切之情。“弹到笳声悲处”二句，不仅写蔡琰的《胡笳十八拍》中表达了被掳生活的悲苦与愤懑；还表达了汪水云弹奏《胡笳十八拍》时，想起自己国亡家破的极大悲愤；同时，更进一步表达了词人被掳的悲愤与报国雪耻之情。此乃“一石三鸟”之法。“笳声悲”，指蔡琰被掳南匈奴后，创作的《胡笳十八拍》，诗中呼天抢地地泣诉了个人与时代的不幸：“为天有眼兮，何不见我独漂流？为神有灵兮，何事处我天南海北头？我不负天兮，天何配我殊匹？我不负神兮，神何殛我越荒州？”它是血泪之歌，引起亡国者的强烈共鸣。
下片“愁绝”三句，继续写蔡琰的不幸遭遇。“泪还北，更与胡儿别”写的是一段史实：兴平（公元194－195）天下丧乱，文姬（蔡琰）为胡骑所获，嫁于南匈奴左贤王，在胡十二年，生二子。（据《后汉书·董祀妻传》）建安年间，曹操赎蔡琰归汉。蔡琰忍痛与二子泪别，其生死之悲，目不忍睹，蔡琰诗曰：“哀叫声催裂，马为立踟蹰，车为不转辙，观者皆歔欷，行路亦呜咽。”（《悲愤诗》）
“一片关山怀抱，如何对、别人说”，这是词人听弹《胡笳十八拍》后发出的深深感慨。“一片关山怀抱”表达了词人爱国情感，她时刻思念故国山河，然而身为臣虏，不能返回，只能怀抱关山，铭刻在心，这种爱国之心又能向谁人诉说？这一结句感情强烈难以遏止。
本篇特色是景、事、理、情巧妙结合，“塞门桂月”既是叙当年事，又是景物描写以烘托。“笳声悲”既是叙事，又是抒情。“千万恨、不能雪”，既是议论，又是抒情。“一片关山怀抱，如何对、别人说”既是抒情，又是议论。这议论以感情出之，流转自然，强烈感人。由于景、事、理、情四者熔为一体，故能绘声绘色、声情并茂地将当今亡国之悲与汉末丧乱之痛巧妙融合，展示了本词的历史深度。
另外，本篇采用了赋体手法。赋乃“敷陈其事而直言之也”。词中用赋的直陈手法写景、叙事、述志、抒情，未用比、兴手法。这种手法是从《诗经》开始的。杜甫的叙事诗多用此体。本篇可谓是抒情意味很浓的叙事诗。
篇2：《霜天晓角·旅兴》诗词鉴赏
吴头楚尾，一棹人千里，休说旧愁新恨，长亭树，今如此。
宦游吾倦矣，玉人留我醉，明日万花寒食，得且住，为佳耳。
古诗简介
《霜天晓角·旅兴》是南宋词人辛弃疾的作品。作者坐船顺流而下，看见沿途风景感慨甚多，不禁生出旧恨新愁。全词主要抒发了词人厌倦官场，渴望归隐的思想感情。
译文
我坐船顺流而下，转眼便在这吴头楚尾的地方行了千里。不说那些令人忧愁的事情，看长亭边的大树已经长成今天的样子了。
我已经厌倦了宦游生活，幸好有美人留醉。明天就是寒食节了，风雨吹打落花，暂且住留几日，等天气好了再走。
注释
（1）旅兴，在旅途中引起的兴趣。兴，读去声。《诗·周南·关睢序》：“四曰兴。”孔颖达《正义》引郑康成注：“兴者，论事于物，则兴者起也。”
（2）吴头楚尾，见《声声慢·征埃成阵》
（3）长亭树，今如此，与“树犹如此”的意思相同。见《水龙吟·楚天千里清秋》
（4）宦游吾倦矣，宦场中的生活，我厌倦了。《史记·司马相如列传》：司马相如家贫，“无以自业，素与临邛令王吉相善，吉曰：‘长卿久宦游不遂，而来过我。’”
（5）玉人，容貌美丽的人。后来多以此指美人。这里指高贵的朋友。《晋书·卫介传》：“总角，羊车入市，见者皆以为玉人。”
（6）明日落花寒食三句：寒食，约在冬至后一百零五天左右，清明节前一二天。《后汉书·左周黄列传》：“太原一郡，旧俗以介子推焚骸，有龙忌之禁。至其亡月，咸言神灵不乐举火，由是市民每冬中辄一月寒食，莫敢烟爨，老小不堪，岁多死者。”
赏析/鉴赏
这首词主要抒发了词人“宦游吾倦矣”的感情。
上片写旅途中所见，舟行千里，看到长亭边的树木已经长大，不由想起了“旧愁新恨”。作者此时已经三十九岁，南归也已经有十六七年了，几十年间作者频繁的调动职务，抗金恢复的壮志一直不能实现。这让词人感到十分的愁苦。因此作者在下片中直抒胸臆，点出来主旨：我已经厌倦了这种宦游的生涯。这分明是对自己饱受朝廷猜忌，大材小用的抱怨之辞，作者此时又遇到了一位美女，这位美人不仅邀他共饮，而且还留他多住几日，要他等到寒食节的风雨过了再走，顺便解除旅途疲劳，这是他归隐的.想法更加强烈。
这首词所体现的归隐之意，还不同于辛弃疾后期词作中的那种归隐的心情，因为辛弃疾只是一时的牢骚之语，他仍然对朝廷能够振作精神、北伐复国抱有相当大的希望。
篇3：霜天晓角原文鉴赏
【作品介绍】
《霜天晓角·梅》是南宋词人萧泰来创作的一首词。这首词是词人有感而发借物寄兴之作，上片不怕霜雪和不怕角声之哀怨写梅，下片从与月相知和不与海棠相争写梅花的高洁。全词写得传神妙趣，沉著明快。
【原文】
篇4：霜天晓角原文鉴赏
千霜万雪。受尽寒磨折。赖是生来瘦硬⑴，浑不怕、角吹彻⑵。
清绝⑶，影也别⑷。知心惟有月。元没春风情性⑸，如何共、海棠说⑹。
【注释】
⑴赖是：亏得。一作“赖得”。瘦硬：体瘦细而劲健。
⑵浑：全。角：军中乐器。古曲有《梅花落》。彻：彻骨。
⑶清绝：清洁得一尘不染。
⑷别：与众不同，别有情趣。
⑸元：原本。性情：本性。
⑹说：这里指结缘。
【白话译文】
无数次的霜打雪压，梅花受尽了寒冷的折磨。但梅花依旧凭着它生来就十分瘦硬的身躯傲寒绽放，即使那凄凉的角声吹彻了《梅花落》，它也全然不怕。
梅花清峭奇丽，超尘拔俗，连花影也与众不同。能与它知心的，惟有夜空中那轮皎洁的明月。梅花先春而发，它有不与众花在春风中争艳的本性，不能与那海棠共悦结缘。
【创作背景】
这首词约作于宝祐（1253—1258年）年间，时守隆兴府。梅花开放，引起词人赞颂之兴故作此篇。
【赏析】
梅花是一种品格高尚，极有个性的奇花，与松、竹并称“岁寒三友”，所以骚人墨客竞相题诗赞颂，自六朝以至赵宋，咏梅篇什不可胜数，而脍炙人口者则不多见。萧氏这篇《梅》词，能脱去“匠气”，写出自己的个性，实属难能可贵。
上片从两个侧面写梅：一、不怕霜雪。二、不怕角声之哀怨。首句即入韵。“千霜万雪”四字就烘衬出梅花生活的典型环境。“千”“万”二字极写霜雪降次之多，范围之广，分量之重，来势之猛，既有时间感、空间感，又有形象感、数量感。“受尽寒磨折”一句以“寒”字承上，点出所咏对象：梅。说梅受尽了“千霜万雪”的“磨折”，可见词人所咏，绝非普通的梅花，而是人格化了的`梅花，咏物即是写人，梅与人相契相生。“赖是”三句，另赋新笔，极写梅花不为恶势力所屈的高尚品格。得亏是这副天生的铮铮铁骨，经得住霜欺雪压的百般“磨折”，即便是那“大角曲”中的《梅花落》曲子吹到最后一遍（彻），它也全无惧色，坚挺如故，因为它“欲传春信息，不怕雪埋藏”（陈亮《梅花》诗）。“浑不怕”即“全不怕”，写得铿然价响，力透纸背，以锋棱语传出梅花之自恃、自信、自矜的神态，而“瘦硬”之词，则是从梅花的形象着笔。因为寒梅吐艳时，绿叶未萌，疏枝斜放，故用“瘦”字摄其形；严霜铺地，大雪漫天，而梅独傲然挺立，生气蓬勃，故以“硬”字表其质，二字可与林和靖咏梅诗中的“疏影横斜”相伯仲。“疏影”乃虚写，美其风致；“瘦硬”则实绘，赞其品格，二者各有千秋，而传神妙趣实同。
下片写梅花的高洁，也有侧面描写：一、与月相知；二、不与海棠相争。过片以“清绝”二字独立成韵，从总体上把握梅花的特性，意蕴无穷，耐人咀嚼。“清绝”之“清”有清白、清丽、清俏、清奇、清狂、清高种种含义，但都不外是与“浊”相背之意。“清”而至于“绝”，可见其超脱凡俗的个性。“影也别”，翻进一层，说梅花不仅具有“瘦硬”、“清绝”与“众芳摇落独鲜妍”的品质，就连影儿也与众不同，意味着不同流俗，超逸出尘，知音难得，自然勾出“知心惟有月”一句。得一知己足矣，有月相伴即可。黄昏月下，万籁俱寂，唯一轮朦胧素月与冲寒独放的梅花相互依傍，素月赠梅以疏影，寒梅报月以暗香，词人虽以淡语出之，但其含蕴之深，画面之美，境界之高，煞是耐人寻味。最后二句写梅花孤芳自赏、不同流俗的个性。花之荣枯，各依其时，人之穷达，各适其性。本来不是春荣的梅花，一腔幽素是不可能向海棠诉说的，自然不必让好事者拿去和以姿色取宠的海棠攀亲结缘了。这里借前人“欲令梅聘海棠”（见《云仙杂记》引《金城记》）的传说反其意而用之，不仅表现了梅花不屑与凡卉争胜的傲气，词人借梅自喻的心事也就不语自明了。
《庶斋老学丛谈》认为这首词与王澡同名之作意境相似，其《霜天晓角·梅》云：
疏明瘦直，不受东皇识。留与伴春应肯，千红底、怎著得？
夜色。何处笛？晓寒无耐力。飞入寿阳宫里，一点点、有人惜。
此词上片写梅花“疏明瘦直”，不受“东皇”赏识，不与百花争胜的好形象，品格确与萧词“略相似”，惟下片则转写落梅之何处笛，“晓寒无耐力 ”，虽不讨东皇欢喜，然自有同病相怜之人惜其飞坠。这与萧词的“浑不怕角吹彻”及羞与海棠为伍的命意又自有别，两者相较，王词不免要逊一筹了。
总之，这首咏梅词是词人有感而发借物寄兴之作。上下片分写梅的傲骨与傲气。傲骨能顶住霜雪侵陵，傲气羞与凡卉争胜。
古人总结写诗方法有赋比兴三种，但有时因题材和命意的需要可以在写法上结合使用，如这首咏梅词就是赋而兼比的。因为在写法上它是以梅喻人。梅的瘦硬清高，实象征人的骨气贞刚，品质高洁，梅格与人格溶成一片，二者契合若神，由此显出无穷意蕴，耐人玩味。观其出语之侃切健劲（如“受尽”、“浑不怕”，“唯有”、“原没”、“如何共”等），既不同于动荡流畅之语，也与温婉轻柔之词迥异，故其情致既非飘逸，也非婉转，而是深沉凝重，于是便形成这首词沉着明快的显著特点。而霜雪堆积，月华流照，疏影横斜的词境，又显出超凡脱俗、清丽优美的气韵和格调。因而此词在沉著明快中，又略带几分清新俊逸，但这只如多历忧患的硬汉子眉宇间偶尔透露的天然秀气，它与风流儒雅的贵公子浑身的潇洒英俊之气是绝不相类的。
名家评价
陈廷焯《放歌集》：“刻挚极矣，即词可以见气骨，但微少浑含耳。”
陈廷焯《白雨斋词话》：“词贵浑涵，刻挚不浑涵，终属下乘。晃无咎《咏梅》云：‘开时似雪，谢时似雪，花中奇绝。香非在蕊，香非在警，骨中香彻。’费尽气力，终是不好看。宋末萧泰来《霜天晓角》一阕，亦犯此病。”
盛如梓《庶斋老学丛谈》：“此作与王瓦全梅词命意措词略相似。”
【作者介绍】
萧泰来，南宋诗人、词人。字则阳，一说字阳山，号小山。临江（今四川忠县）人。绍定进士。公元1253年（宝祐元年），自起居郎出守隆兴府。又曾为御史。被同僚弹劾，指为“小人之宗”。有《小山集》。存词二首。
篇5：霜天晓角桂花鉴赏
谢懋
绿云剪叶，①低护黄金屑。②占断花中声誉，③香和韵，两清洁。④
胜绝，君听说，当时来处别。试看仙衣犹带，金庭露，玉阶月。⑤
【注释】
①绿云剪叶：指翠绿的桂叶仿佛云朵裁剪而成。
②黄金屑：桂花的金黄色花蕊。
③占断：占尽。
④清洁：形容桂花品性的高洁。
⑤仙衣犹带，金庭露，玉阶月：指桂花乃天上仙树，带着月宫的玉露和光芒。金庭、玉阶，指月宫的庭院。
【参考译文】
桂树的绿叶青翠欲滴，仿佛是用碧云剪裁出来的，青青的叶片低垂着，保护着它那像金子碎屑一样的黄色花朵。它独占了花中的美誉，无论是它那优雅的气质还是幽郁的香气，两样都称得上是花中的极品，无谁能比。
桂花已达到了无法再圣洁的程度，你若不信就听我说说它非同一般的来处。你抬头望望天上那轮皎洁的月光，嫦娥轻逸地把长袖挥舞，白玉做成的台阶映射着银色的光辉，金碧辉煌的宫殿沐浴着一层甘露。那就是月宫，桂花就在那里生长。
【赏析】
这首咏物词写的是桂花。作者不但生动形象地描绘出了桂花的外形，而且表现了它与一般春夏之花不同的神韵。词的上片，先写出桂树叶、花的外形和色泽，然后突出其特点，称此花“香清”、“韵洁”。下片别开新境，引入月宫桂树的美丽神话传说，更显得桂花超凡脱俗，惹人喜爱。
这是一首咏桂花的咏物词。但在词中，作者借物寓怀，陈义甚高。上片，写桂花的形象与高洁的'气质。“绿云剪叶，低护黄金屑。”描绘桂花枝叶的形状，花的色泽，写出了桂花与其他花卉的不同。“占断花中声誉”，它占尽了花中的声名，为什么呢？“香与韵、两清洁”。两句话，六个字，道尽了桂花的佳处。可谓知其要者，一言而终。历来咏桂花的诗词不少，唐宋之问《灵隐寺》诗：“桂子月中落，天香云外飘。”又，《早发始兴江口至虚氐村作》诗：“桂香多露裛，石响细泉回。”咏桂花之香。刘禹锡《答乐天所寄咏怀目释其枯树之叹》：“莫羡三春桃与李，桂花成实向秋容。”赞美桂花果实之美。苏轼诗：“江云漠漠桂花湿，梅雨翛翛荔子然。”然，同燃，形容荔枝色红如火。
李清照《鹧鸪天·桂花》：“何须浅碧深红色，自是花中第一流。”都是称颂桂花的花色之美。然而，谢懋的“香与韵，两清洁。”却言简意赅，一语道破了桂花的佳妙之处。下片抒情。过片处“胜绝，君听说”。承上片趣旨，极度赞美桂花的绝佳。“试看仙衣犹带，金庭露、玉阶月。”相传月中有一棵桂树，诗人常用月光皎洁，桂枝飘香，形容秋夜景致。金庭、玉阶，都是天宫的庭院。这里用“玉阶月”结束全篇。正如过片所说的：“胜绝”！
篇6：霜天晓角梅诗词欣赏
萧泰来
千霜万雪。受尽寒磨折。赖是生来瘦硬，浑不怕、角吹彻。 清绝。影也别。知心惟有月。原没春风情性，如何共、海棠说。
（1）有人说词中“瘦硬”写梅最为传神，你是怎样看的呢？
答：
(2)词的'最后两句写到海棠，作者想表达一种怎样的思想感情呢？
答：
答案：
（1）“瘦硬”二字是从梅花的形象着笔的。因为寒梅吐艳时，绿叶未萌，故用“瘦”字表其形；严霜铺地，大雪漫天，而梅傲然挺立，生机蓬勃，故以“硬”字表其质，这两字准确地刻画出了梅花的神韵。
（2）词的最后两句写的是本来没有春风情性的梅花，一腔幽思怎能向海棠诉说呢？又何必让好事者拿去和以姿色争宠的海棠攀亲结缘呢？写出了梅花不屑与凡卉争胜的傲气。词人借梅自喻，表达自己清高自守的节操。
篇7：霜天晓角赤壁辛弃疾诗词
雪堂迁客。不得文章力。赋写曹刘兴废，千古事、泯陈迹。
望中矶岸赤。直下江涛白。半夜一声长啸，悲天地、为予窄。
【注释】：
【注释】
①赤壁：赤壁有二，均在湖北境内。一在今嘉鱼县东北江滨，有赤矶山，为当年孙、刘联军大破曹兵之地。一在今黄冈县，临江有赤鼻矶。当年苏轼贬黄州曾游赤壁，因地名相同起兴，写下著名的怀古词赋。辛词所指，当是苏轼笔下的黄州赤壁。按：稼轩曾二官湖北，并于江西、湖北两处调任频繁。所以，此词可能写于淳熙四年至六年（1177———1179）间。 赤壁怀古词。因赤壁而怀苏轼，因苏轼遭贬而叹人生不平，因苏轼怀古词赋而生千古兴亡之感。与坡公《念奴娇·赤壁怀古》词相比，稼轩更多执着现实，耿耿国忧。故其结处有长啸泣歌之举、天狭地窄难纳愤懑之悲。东坡词清雄超旷，稼轩词沉郁悲壮，此正苏辛之异。
②“雪堂”两句：言苏轼未借文章之力而青云直上，反因诗文致祸贬谪黄州。按：苏轼以“乌台诗案”（指其写诗攻击新法）贬黄州团练副使。雪堂：苏轼筑室于黄州东坡，取名“雪堂”。
③“赋写”三句：言苏轼当年在此写下感叹曹、刘兴亡的'诗篇，而今千古历史遗迹已无踪影。按：苏轼有《念奴娇·赤壁怀古》词和《前赤壁赋》感叹三国兴亡。曹、刘：指曹操和刘备。泯（mīn敏）：消灭。
④“望中”两句：一眼望去，但见岸石皆赤，赤鼻矶直插白浪翻滚的江心。
⑤“半夜”三句：半夜一声长啸，天地为之生悲、变窄。
篇8：霜天晓角·梅诗词翻译赏析
霜天晓角·梅诗词翻译赏析
《霜天晓角·梅》作者为宋朝诗人范成大。其古诗全文如下：
晚晴风歇，一夜春威折。脉脉花疏天淡，云来去，数枝雪。
胜绝，愁亦绝。此情谁共说。惟有两行低雁，知人倚、画楼月。
【前言】
《霜天晓角·梅》由南宋词人范成大创作，被选入《宋词三百首》。这首词写春愁，作者借此词实则抒发人生感慨。上阕的疏花、淡天、云雪营造出恬淡高雅的氛围。下阕“胜绝”转承上阕。“此情谁共说？”更增加无限孤独哀苦。结尾两句两行低雁，人倚画楼又塑愁意象。以此作结，更将春愁作了扩大。全词词调清婉含蓄，景致极清绝，令人神往。
【注释】
①霜天晓角：词牌名。因林逋咏梅词有“霜洁”、“晓寒”、“玉龙三弄”而得名。又名《月当窗》等。双调四十三或四十四字，有仄韵、平韵两体。
②春威：初春的寒威。俗谓“倒春寒”。
③脉脉：深含感情的样子。
④胜绝：景色极美，人也极愁苦。
【翻译】
春寒凛冽，寒气已渐渐离去，傍晚时天晴雨住。几枝寒梅立在风中，浮云在天上来来去去，梅花白如胜雪。这景致真是绝美，人的愁情也无限。空对这如此的美景，我无比寂寞孤单，想倾诉心中的惆怅？只有那两行低飞的鸿雁，知道我独坐在高楼上，思念伊人。
【赏析】
这首词以“梅”为题，写出了怅惘孤寂的幽愁。上阕写景之胜，下阕写愁之绝。
起首二句先写天气转变之佳：傍晚，天晴了，风歇了，春寒料峭的威力，有所折损。用一“折”字，益见原来春寒之厉，此刻春暖之和。紧接“晚晴风歇”，展示了一幅用淡墨素彩勾画的绝妙画面。“脉脉”，是含情的样子。“花疏”，点出梅花之开。以“脉脉”加诸“花疏天淡”之上，就使人感到不仅那脉脉含情的梅花，就连安详淡远天空也仿佛在向人致意呢。“天淡”是静态，接“云来去”成为动态，更见“晚晴风歇”之后，气清云闲之美。“花疏”与“天淡”相谐，既描写了“天”之“淡”，所以末一句“数枝雪”，又形象地勾画了“梅”之“疏”。如此精心点笔，使景物生动地立于眼前，也就不是泛泛而说了。可见词人缀字的针线是十分细密的；而其妙处在天然浑成，能够运密入疏。
下阕“胜绝”是对上阕的概括。景物美极了，而“愁亦绝”。“绝”字重叠，就更突出了景物美人更愁这层意思。如果说原来春寒料峭，馀寒犹厉，景象的凄冷萧疏，与人物心情之暗淡愁苦是一致的话，那么，景物之极美，与人之极愁，情景就似乎很不相阔了。
其实这种“不一致”，正是词人匠心独运之所在。“写景与言情，非二事也”，以景色之优美，反衬人之孤寂，不一致中就有了一致，两个所指相反的“绝”字，在这里却表现了矛盾的统一。至于词中主人公景愈美而愁愈甚的原因，“此情谁共说”。无处诉说，这就衬出了悲愁的`深度。结尾三句，又通过景物的映衬写出了人之情。雁有两行，反衬人之寂寞孤独；雁行之低，写鸿雁将要归宿，而所怀之人此时仍飘零异乡未归。唯有低飞之雁才能看见春夜倚楼之人。鸿雁可以传书，则此情可以托其诉说者，也只有这两行低雁了。下片所写之景，有雁，有楼，有月，从时间上来说，比上片已经迟了；但是，从境界上来说，与上片淡淡的云，疏疏的梅，恰好构成了一幅完整和谐的画面，与画楼中之人以及其孤寂独处的心情正复融为一体，从而把怀人的感情形象化了。越是写得含蓄委婉，就越使人感到其感情的深沉和执着。以淡景写浓愁，以良宵反衬孤寂无侣的惆怅，运密入疏，寓浓于淡，这种艺术手法是颇耐人寻味的。
篇9：月当窗/霜天晓角,月当窗/霜天晓角张辑,月当窗/霜天晓角的意思,月当窗/
月当窗/霜天晓角,月当窗/霜天晓角张辑,月当窗/霜天晓角的意思,月当窗/霜天晓角赏析 -诗词大全
月当窗/霜天晓角作者：张辑 朝代：宋 体裁：词 看朱成碧。曾醉梅花侧。相遇匆匆相别，又争似、不相识。南北。千里隔。几时重见得。最苦子规啼处，一片月、当窗白。
篇10：纳兰性德《霜天晓角·重来对酒》译文及鉴赏
《霜天晓角·重来对酒》
清代：纳兰性德
重来对酒，折尽风前柳。若问看花情绪，似当日、怎能彀。
休为西风瘦，痛饮频搔首。自古青蝇白璧，天已早安排就。
篇11：纳兰性德《霜天晓角·重来对酒》译文及鉴赏
几欲举杯，对酒无言，折尽风中摇曳的柳条也数不尽那浓浓的离情别绪。遥忆当年花前把酒、壮志酬筹，何等快意。
还是不要提那些空虚如幻的陈情旧事了，趁着良辰未尽，再多饮一杯消愁的美酒，自古英雄多壮志难酬，是非成败上天早已为我们安排妥当了。
篇12：纳兰性德《霜天晓角·重来对酒》译文及鉴赏
这首词是纳兰性德与好友饮酒时的寄情之作。词人写这首词，既是劝慰临行的好友，也是在抒发自己对好友被小人谗害的'激愤之情。
词的上阕寥寥二十一字，却弥散着失意与无奈的情绪。一句“折尽风前柳”，点明了送别的主题。正所谓“年年柳色，灞陵伤别”，离别总是让人感伤的，而一个“尽”字，亦写出了词人不舍的深情——似乎只有折完风前的细柳方能显示出他对友人的惜别之情。隋朝诗人的《送别诗》说：“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归”。离别总是黯然销魂，也总能勾起万般感触。
词的下阕，笔锋突转，由伤别转入对世事人生的感叹。“休为西风瘦，痛饮频搔首”化用李清照的《醉花阴》词：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。以此来劝慰友人勿叹于西风古道，不要独自销魂消瘦，今日一别，相聚又不知是何时，索性狂歌痛饮，以慰年华吧。“痛饮频搔首”，这里容若当是引申自居易《代书诗一百韵寄微之》诗中“此日空搔首，何人共解颐”的句子，将友人引为人生知己。故此句既是慰友亦是慰己。接下来，容若继续宽慰友人：小人谗滂君子，污其清白，自古已然，就好像上天早已安排好的一样。正如他在《金缕曲·赠梁汾》中所言，“蛾眉谣诼，古今同忌”。此时的纳兰是愤愤不平的，却也是沉默无奈的，但这种沉默却源自他的清傲与旷达。
这首词写别情，却脱出别情外，终又回到别情上，始终想解脱，故作旷达语，又始终不可解脱，终归于一句对于人生的理解“自古青蝇白璧，天已早、安排就”，以此宽慰自己。全词可谓凄婉哀绝，能催人生出同感来。
《霜天晓角·重来对酒》创作背景
康熙年间，词人的好友蒙受不自之冤，含恨远去，为了劝解和送别遭受冤屈的友人，故作下此词。
《霜天晓角·重来对酒》作者介绍
纳兰性德(1655-1685)，满洲人，字容若，号楞伽山人，清代最著名词人之一。其诗词“纳兰词”在清代以至整个中国词坛上都享有很高的声誉，在中国文学史上也占有光彩夺目的一席。他生活于满汉融合时期，其贵族家庭兴衰具有关联于王朝国事的典型性。虽侍从帝王，却向往经历平淡。特殊的生活环境背景，加之个人的超逸才华，使其诗词创作呈现出独特的个性和鲜明的艺术风格。流传至今的《木兰花令·拟古决绝词》——“人生若只如初见，何事秋风悲画扇?等闲变却故人心，却道故人心易变。”富于意境，是其众多代表作之一。
