略谈平面设计的创意切入点论文

下面是小编整理的略谈平面设计的创意切入点论文，本文共7篇，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家有所帮助。本文原稿由网友“kuailejiuhao”提供。

篇1：略谈平面设计的创意切入点论文

略谈平面设计的创意切入点论文

一、现代平面设计的概念及创意的重要性分析

现代平面设计之所以能够具备巨大的商业价值，就在于设计效果的独特风格，如果采取千篇 一律的设计方式，显然不能够遵循物以稀为贵的商业价值规律，更不能够产生动人的艺术魅力。而创意正是改变千篇 一律，沦为凡物的最有效方式。现代平面设计理念已经将构思创意独立于平面设计本身，创意构思已经作为平面设计基础和核心。只有设计者的灵感也就是创意到了，一款优秀的设计作品才能够因此应运诞生。但是不可否认的是，平面设计的技术同样非常重要，创意是灵魂，而技术是让这个灵魂变成大家可以理解或者让大家认可灵魂的重要方式。平面设计技术通过对色彩、文字以及图形和其他元素的灵活处理，并将这些元素更好的展现设计师最初的灵感，这样的作品才能够更好体现设计师的风格以及思想。也正是观众关注一幅平面设计作品的关键点就在于设计思想和创意，这款设计作品能否给观众带来惊喜，才是最为关键的，而此时平面设计的技术对于普通观众而言是可以忽略不计的。设计师的作品能否流传下来，或者成为一种时尚和经典，那就在于这款作品的灵魂，也就是创意。由此可见创意才是平面设计作品能否成功的先决条件和重要标准。

二、寻找平面设计创意切入点的途径分析

现代平面设计越来越复杂且朝着多元化发展的方向转变，平面设计的创意切入点不外乎从平面设计的几个元素着手，但是这些不同元素的不同变化所带来的创意则会完全改变，同时设计目标、对民族文化的深刻理解以及设计工具的灵活运用都能够成为创意切入点，下面就从这四个方面研究现代平面设计创意切入点的途径。

1.平面设计构成元素的创意切入点分析

平面设计构成元素主要包括文字、图形和色彩这三个核心部分，这三个元素的不同组合和变化能够将设计者的创意思想传达给观众，因此这三个组成元素就成为设计者们寻求创意的最直接的有效途径。（1）文字的创意切入点文字是一种非常重要的设计元素，文字包括文字的字体形状以及文字的语言描述两个部分，通常的语言文字短小精悍，语言精练往往能够准确传达设计作品的主题和理念，而极富创意的字体设计又能够挥洒自如的展现设计者独特的设计风格，文字的排版变化同样也能够展现设计者对设计作品的独特理解，因此从文字这个设计元素中，可以留给设计者很多的创意挖掘空间，值得我们很好地去探讨。（2）图形的创意切入点图形包括几何图形以及其他异形，是设计领域的通用语言。图形能够让设计作品更加形象化、直接化，比如漫画作品就通过各种图形夸张的显示来展现其中的幽默和讽刺，此时要比直接用文字表达更加犀利和精彩，也更容易让观众理解和读透。在图形元素中寻求创意切入点要注意另一个极端，那就是很多设计者过分求新求怪。甚至偏离了设计理念。图形的创意切入点更加讲究奇正结合，变化的丰富来引人入胜。（3）色彩的创意切入点平面设计作品中，色彩是人们最先引入眼帘的设计元素。众所周知，张艺谋导演在影片中的色彩运用可谓是匠心独运，无论是《十面埋伏》还是《英雄》很多画面都可以抓取组成一幅幅精心设计的海报。合理运用的色彩以及色彩的搭配会让观众眼前一亮的同时，也会让视觉欣赏产生非常舒服的感觉，甚至直接影响着人的心情和想象力。这一点在很多网页设计中就有体现。比如，有的网页背景色彩把浅色调设置为主格调，此时正文文字也采用了浅色调，这时候往往会造成观众刺眼的同时，还不容易阅读文字，造成阅读的疲劳，不利于用户长时间的阅读。由此可见，色彩的搭配和色调的选择以及合理运用，都需要通过不断的调整以及创意创新，才能够让观众看得舒服、自然，同时也能够更好的理解设计者的设计理念。从这点上来说，色彩也能够完全作为创意的切入点途径。

2.通过设计目标来寻找创意切入点途径

在设计作品时，作为设计者往往会结合用户需求以及市场定位和自身设计能力作为设计目标，最终形成一个完整的设计作品，这一点在商业平面设计方面表现的最为明显。因此也是成为设计师寻找创意点的关键所在。不过相对于设计元素的创意切入点而言，在设计目标上寻求创意切入点的难度显然更高。这是因为设计者的创意一定要结合市场定位以及用户需求和自身设计能力这三个部分进行统一考量。比如用户需求这个考量要素，往往会因为用户需求的变化会不断的发生改变，而且这些需求往往是大众化的，并不会给设计师带来设计上的创意灵感，此时需要设计师根据普通的需求来进行提炼，从而设计出既能够满足设计需求，同时又能够引领潮流的。除此之外还是设计水准的元素考量，很多设计师可能的想到的创意很好，但是苦于设计技术能力问题往往并不能够实现，因此创意切入点还要结合自身的设计能力。而对于市场定位来说设计师考量的`因素就会更多，比如市场动态变化、同类产品的设计理念以及对相关设计的信息收集，在经过提炼和升华，才有可能会形成独特的创意设计理念，而通常这个过程对于每一个设计师而言都是不小的考验。由此可见，从设计目标上寻求创意切入点相对较难，但是如果成功则作品往往会取得成功。

3.民族文化的深刻领会是创意切入点的重要途径

每一个民族都有自己的文化，行为模式和生活情趣以及价值观念。同时民族的也就是世界的，将民族文化合理的运用到设计作品中，这在平面设计中比较常见的创意切入点。陈凯歌导演的《黄土地》是他里程碑的作品，而这个作品的成功正是对西北民族文化的深刻反思，每一幅电影画面都深刻的烙上的民族文化印记，正是如此才造成这部电影的成功。另外我国很多平面设计作品中，都采用了红黄色作为主色调，这实际上就是对民族文化的运用。不过现在这个色彩的创意已经十分普遍，但是在喜庆的场合下，这却是永恒的色彩。当然如果将我国传统的水墨丹青融入到平面设计中，那一定会产生绝对震撼的设计效果，而这点已经在靳埭强先生的设计作品中得到了充分的体现。在他的多部设计作品中，采用了天圆地方以及大面积留白的构图理念，同时将水墨丹青的设计风格贯通其中，形成了具有深刻民族文化内涵的设计作品，因此能够将设计师的创意感染给观众，达到很好的实际效果。

4.设计工具是创意切入点的重要途径

设计工具的掌握是设计人员的基本功，平面设计从最初的手绘到印刷，再到电脑合成、摄像摄影，发展速度非常迅速，这对于平面设计人员的技能掌握提出了更高的要求。而随着设计人员对设计工具的灵活掌握，此时就会发现，不同设计工具的混合运用往往会产生不同的设计效果，因此设计工具同样能够成为设计人员的创意切入点。一些动画或者漫画作品中，通过将手绘和电脑绘图的混合使用，往往会让构图效果更佳精美，同时更能够传达设计师的设计创意。又比如通过电脑对摄像作品的后期制作，能够进一步增强设计效果。不过很多设计师随着对设计工具的掌握，特别是对电脑平面设计技术的掌握，因为电脑本身可以通过撤销动作来取消不合适的创意，于是很多设计师在寻找创意切入点时，就不再通过精心思考，而是随意涂鸦式的寻找创意，这种方式并不能够提升设计师的设计水平，反而会造成一种惰性，久而久之，降低了设计者的创意创新能力，从这点来说，只有合理使用好设计工具才能够更好的寻找创意切入点。

三、总结

本文总结的创意切入点，并不能够代表或涵盖现代平面设计的全部，至多也只是起到抛砖引玉之目的，而且随着时间的推移，设计观念也在不断的发生着改变，就好比服装界的轮回时尚风一样，或许曾经过时的设计理念和创意风格又会重新流行，但是无论怎样，创意的切入点依然万变不离其宗，只有认真从构图元素、设计目标、民族文化以及设计工具这四个方面着手，才能够使设计者的设计作品直指人心、引领时尚。

篇2：平面设计图形创意思维研究论文

现代社会是图形取代文字的社会，图形取代文字已是大势所趋。图形比文字有着更高的艺术魅力。今天，网络信息高速发展，中国和西方的文化相互交汇、相互碰撞。现代文明与传统文明的传承以及鲜明的对立，形式了当今平面设计图形设计中的多元化。随着时代的进步与发展，我们的生活也不断朝着图形化的方向发展，无论是商品的包装、书籍的装帧，还是广告的招贴，都是建立在图形创意设计的基础上。而设计作品的整体效果更是与图形创意有着直接的联系。具体分析，图形创意设计并不是对客观事物的简单模仿，而是创造，是对客观事物的改造及再加工。其中，图形创意的灵魂便是创造性思维方式，平面设计除了是技巧方面的创造外，更是思维方面的创造。对于平面设计师而言，只有充分应用图形创意思维，不断摆脱常规限制，才能实现创新，设计出更有魅力的作品。

1平面设计中图形创意的重要作用

当今信息时代中，人们每天都在生产、传播、接收着成千上万条信息。在信息传播的今天，图形在其中扮演着越来越重要的角色。图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达中的媒体，它对人们之间、文化、信息方面的沟通起着不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用，影响着图形的形象性的表达。根据记载，“图形”一词其特征可以概括为绘、写、刻等手段产生的图像符号，是说明性的图画形象，以区别于词语、语言、文字的视觉形式，可以通过各种手段进行的大量复制，是传播信息的视觉形式。图形是一种视觉语言，是设计作品中敏感的视觉中心。随着现代科技的发展，计算机辅助工具对设计的介入，图形设计的手法也开始日趋多样。它可以借助摄影、电子媒介的形式出现。作为视觉空间设计符号形象的一种，图形同时也是准确且直接的视觉传达媒体，在信息及文化交流方面，起到了至关重要的作用。在整个设计版面中，图形作为主要的视觉元素，可将欣赏者的兴趣充分调动起来，只有图形具有浓厚趣味的表现，人们才会对整个平面设计予以重视，进而展开更深一步的了解。［1］就图形创意的重要作用展开分析，其主要体现在以下几点：其一，可将平面设计的整体思想灵活且准确地表达出来，加深人们对设计主题的理解；其二，借助视觉效应，可大大增强人们的注意力；其三，对人们心理反应进行猎取，在用图吸引大家的视线后，使其逐渐将关注点放在文字上，从而对设计的思想展开更深层次的了解。

篇3：平面设计图形创意思维研究论文

2.1联想思维的应用

创造性思维主要是指人脑对客观世界中的物质做出的积极反映活动。其中，创造性是设计师对客观世界中的创意素材展开概括、联想、想象、组合加工等一系列活动的一种全新概念。因此，在图形创意设计中，展开联想尤为重要。而为了展开准确、有效的联想，就需要运用发散思维方式，从一次元联想至二次元，再逐渐引申至三次元。而在开展三次元思维过程中，需将交叉点找到，并以此为一次元引导，促进联想的实现。具体而言，联想便是以发散目标为指引，采取相似、相关、对比等形式而开展的一种思维活动，其通过两个或以上图形间的可比性与关联性，对人脑中固定的思维模式进行拓展，使人们通过已知事物来推测未知事物，进而实现更多设想与推测的获得，并建立起正确的，符合逻辑的想象。［2］在应用联想思维时，应当做到以下三个方面：其一，相似，即用来当创意素材的物像必须具备相似的外廓形状，大脑在受到联想的图形的刺激后，便能作出快速反应，想起与同一刺激相似的'图形；其二，相关，指的是设计师联想的图形之间应存在一定的联系或是某些方面接近，能使人脑及时联系其外界的刺激。其三，对比，指的是大脑想起与刺激相反的图形。图形除了具有相似性外，还存在共性与个性元素，这些均为联想思维的应用创造了有利条件。平面设计师在应用联想思维时，首先应当确保图形的外形相似，在此基础上，用其他形式类似的图形替代。在以常规图形为依据来进行图形替换时，需保持图形基本特征。此时，图形虽然在结构上未发生变化，但在逻辑上产生更为深远的影响。例如，太阳、向日葵等物像，初看未能发现其存在的必然联系，但经过分析，图形的形状与基本元素点或圆相接近。接着，再从联想到的初级事物出发，进而联想到与之相关的事物及其特点、寓意等，再经过一系列的艺术处理，最终产生对比形象，或将设计主题反映出来。例如，通过圆，我们可以联想到太阳，再从太阳联想到光与热；从圆形还可以联想到向日葵，再从向日葵联想到美好的景物与希望等。

2.2想象思维的应用

想象，指的是在原有图形的基础上，通过提取记忆库中的材料，经过加工、创造出全新图形的一种思维活动过程。其中，我们也可以通过联想来获得想象。在应用想象思维过程中，除了可以对单一图形展开想象以外，还可对特定元素空间展开想象，或是将无生命物像置换为有生命的形象等，同时也可展开由点到线，再由线到面的多向思维等。其一，形与意的想象。对于图形而言，为实现完整统一，需通过具体的形象与意义来表现，这样才能将想象的效果充分发挥出来。例如，在名为“绿色即生命”的一则平面设计中，通过结合绿色叶子图形与婴儿图形，赋予了叶子母体的形与生命的寓意，将呼吁环境保护的主题充分表现出来，完美结合了表象与表意。其二，虚与实的想象。在图形创意思维中，虚实结合为一种常用手法。如在“天鹅太极图”中，运用了我国传统的太极图这一图形，并结合正负形虚实，联系天鹅环抱形态与太极中虚实关系，进而展开想象。其三，演化过程想象。图形创意设计的缓慢演变过程，也体现了时代与思维的变化过程。例如，在某些瓷器上的纹样龙纹图形，主要是以环境及时代变化为依据，图形创意也在此影响下发生一定的变化，在整个创意过程中，线条曲直、图形简繁以及刻画方式等，均经过了演化。设计人员只有深刻领悟主题，才能促进思维到表达的实现。

3结语

在平面设计中，图形设计为重要环节之一，其与人们的生活存在紧密的联系，而图形创意设计更是与整幅设计作品的成败有着直接联系。图形创意将弥补语言文学的不足，更好地促进经济、文化的交流。因此，设计人员应加强自身理论知识与艺术修养的完善，在积累生活点滴的基础上，应用科学有效的创意思维方式，在促进工作效率同时，培养更加敏锐且独特的眼光，从而创造出更好的作品。

参考文献：

［1］王国栋，宋魁彦.平面设计图形创意的思维方法研究［J］.审美论坛，，3（26）：22-24.

［2］朱琳，刘芳.浅谈动画广告设计中的图形创意思维［J］.艺术与设计，，8（02）：94-96.

篇4：计算机平面设计专业学生创意技能培养论文

计算机平面设计专业毕业生，是专业设计人才，是极富创造精神和创新能力的创造性人才。因此，计算机平面设计人才教育的关键是对其进行创造性思维的培养。创造思维是智能发展的高级形式，培养富有创造力的计算机平面设计人才必须从创造思维培养入手，运用联想思维、发散思维、收敛思维、逆向思维等方法，加强对学生创造性思维的训练。所谓具有创新精神的创造型人才是指具有创新意识、创造性思维和创造能力的人才。心理学研究表明：“创造性思维是智力活动的重要部分。它是一种摆脱了习惯定式解决问题的思维方式。它鼓励在发散性思维的基础上进行聚合思维，创造性解决问题。”其核心是创造性思维。同时，创新意识和创造能力也须以创造性思维作为基础。创造思维是智能发展的高级形式，培养富有创造力的计算机平面设计人才须从创造思维培养入手，运用恰当的方法，加强对学生的创造性思维的训练。

（1）联想思维法─培养思维的深刻性。联想思维法是根据事物之间都是具有接近、相似或相对的特点，进行由此及彼、由近及远、由表及里的一种思考问题的方法。它是通过对两种以上事物之间存在的关联性与可比性，去扩展人脑中固有的思维，使其由旧见新，由已知推未知，从而获得更多的设想、预见和推测。著名美学家王朝闻说：“联想和想象当然与印象或记忆有关，没有印象和记忆，联想或想象都是无源之水，无本之木。但很明显，联想和想象，都不是印象或记忆的如实复现。”在计算机平面设计的创作的过程中，联想与想象是记忆的提炼、升华、扩展和创造，而不是简单的再现。从这个过程中产生的一个设想导致另外一个设想或更多的设想，从而不断地创作出新的作品。想象力是计算机平面设计人才创意最基本也是最重要的一种思维方式。想象力的人有着敏锐深邃的洞察力，能在混杂的表面事物中抓住本质特征去联想，能从不相似处察觉到相似，然后进行逻辑联系，把风马牛不相及的事物联系在一起。联想与想象思维方法的`训练，先由教师分析问题，然后将学生分成小组，每组由一名学生主持。第一阶段，基本思路：提出问题→分析问题→解决问题的试行方案→确定解决问题的目标；第二阶段，解决问题设想：类比的设想→类比的选择→类比的研究；第三阶段，得出结论。根据思维中的想象离不开联想这个心理过程，再根据课程要求进行大量的有关想象的训练。另外，阅读和欣赏优秀文学计算机平面作品。当一个人在欣赏他所喜爱的作品时，会感受到一种独特的气氛和环境，从中产生特定的联想。

（2）发散思维法─培养思维的灵活性。发散思维方法又称辐射思维法，它是从一个目标或思维起点出发，沿着不同方向，顺应各个角度，提出各种设想，寻找各种途径，解决具体问题的思维方法。发散思维的培养是创造思维训练的一个重要环节，发散思维的培养应围绕四种技能进行。①流畅性：是指在短时间内表达出不同观点和设想的数量。培养学生的思维速度，使其在短时间内表达较多的概念，列举较多的解决问题方案，探索较多的可能性；②灵活性：是指多方向、多角度思考问题的灵活程度。培养学生从不同的角度灵活考虑问题的良好品质；③独创性：是指产生与众不同的新奇思想的能力。培养学生大胆突破常规，敢于创新的创造精神；④精致性：是指对学生事物描述的细致、准确程度的培养。在教学过程中，教师要有意识、有步骤地扩大思路，让学生从多角度思考问题，从而达到训练和培养学生发散思维的目的。

（3）收敛思维—法培养思维的整合性。收敛思维，也称聚合思维或集束思维，是在已有的众多信息中寻找最佳的解决问题方法的思维过程。在收敛思维过程中，要想准确发现最佳的方法或方案，必须综合考察各种思维成果，进行综合的比较和分析。因此，综合性是收敛思维的重要特点。收敛式综合不是简单的排列组合，而是具有创新性的整合，即以目标为核心，对原有的知识从内容和结构上进行有目的的选择和重组。收敛思维的具体方法很多，常见的有抽象与概括、分析与综合、比较与类比、归纳与演绎、定性与定量等。在专业课教学中，针对学生特点，可采用以下的方法来培养学生的收敛思维能力。①抽象与概括的训练“去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里。”②归纳与演绎的训练。归纳法又称归纳推理，是从特殊事物推出一般结论的推理方法。演绎法又叫演绎推理，是从一般到特殊。在认识过程中，归纳和演绎是相互联系、相互补充的。③比较与类比、分析与综合的训练。创造性思维是一种综合性思维。在专业课的教学中，有的放矢地加强对学生的发散思维和收敛思维的训练，促进了他们创造性思维能力的形成和个性特长的发展。同时，学生的其他素质，如情感、兴趣、意志等，亦得到相应的提高。

（4）逆向思维法─培养思维的独创性。逆向思维法是相对于习惯思维而言的，也就是从相反的方向来考虑问题的思维方法，它常常与事物常理相悖，但却达到了出奇不意的效果。因此，在创造性思维中，逆向思维是最活跃的部分。逆向思维法有以下三大类型：①反转型逆向思维法。这种方法是指从已知事物的相反方向进行思考，常常从事物的功能、结构、因果关系等三个方面作反向思维。②转换型逆向思维法。这是指在研究一问题时，由于解决某一问题的手段受阻，而转换成另一种手段，或转换思考角度思考，以使问题顺利解决的思维方法。③缺点逆向思维法。这是一种利用事物的缺点，将缺点变为可利用的东西，化被动为主动，化不利为有利的思维方法。这种方法并不以克服事物的缺点为目的，相反它是化弊为利。偶尔择用这一手法，也许更能达到出其不意、出奇制胜的效果。

2从学生平时自身修养形成谈

（1）先是欣赏和模仿高手的作品，高手的作品大家都认可，肯定有她的优秀的地方，在欣赏和模仿的同时，吸取养分，虽然暂时赶不上高手的水平，起码也比一般水平要好。

（2）现在高速发展是网络时代，学生可以通过网络慕课、网络教程等资源进行学习。不懂得还可以通过网络搜索引擎Google和Baidu进行查阅学习。

（3）多出去走走，读万卷书行万里路，看看别人的作品，看看大自然从中领悟到一些东西，也可以通过电影电视中吸取养分。把被动看别人的作品转变为主动接收和分析别人的作品，从而吸收养分。最后，大凡创造型人才，都具有鲜明的个性。个性虽不属于智力和思维，但它与一个人思维品质的形成却有着密切的关系。我们很难想象一个没有事业心、思想保守、唯唯诺诺、缺乏主见的人，能够有什么创造。因此，也应大力培养学生独特的个性。创造心理学和人才学的研究表明：创造型人才的个性培养主要应包括以下几个方面：①远大的理想和强烈的事业心；②个性的独立性；③意志的坚定性；④一丝不苟的态度。因此，对此也要加以对学生进行训练。

篇5：现代平面设计的创意和审美特点表现论文

现代平面设计的创意和审美特点表现论文

1、现代平面设计的创意性表现

平面设计的概念、策略、视觉形式由始至终都被创意性所贯穿，创意性是设计作品的生命之源。集合符号文字以及图片等多种方式传达讯息的平面设计作品通过新颖的创意传达产品的优势和特点，能够提升产品在消费者心中的质感，是产品能够提高销量，得到高收益高回报。平面设计的创意性就是设计中思想理念的出新，并且以现代人物质、精神生活的改善提升为设计宗旨。平面设计的创意是以消费群体、目标人群的利益实现为前提，以达到个人、企业、社会的双赢为目的，设计因此而拥有长久的生命。

1.1 以色彩、图形和文字作为创意切入点

色彩、图形以及文字符号是平面设计的构成元素。平面设计作品以物质形象为表现形式，以视觉传达为目的，创意是将设计内容图像化地展现出来，设计直观的形象。色彩在视觉感知角度中是最先吸引消费者注意力的元素，是平面设计中无声的语言。人们对不同的色彩会产生不同的心理感受，就像不同的人有不同的魅力和气质。色彩的选择和合理搭配，能让作品脱颖而出，也能更准确的传达产品的特性和理念，最大限度地吸引消费者和目标人群。其次文字符号是人类进行交流沟通传达思想的符号工具，能够准确地传达思想理念，被广泛地在平面设计中运用。图案则是意念的传达，可以是抽象的也可以是具体的表达作品的思想。例如法国广播电台设计的系列音乐连续海报，是由菲利普・米洛特设计的，(见图1)这张平面设计的作品就是将色彩、图案、文字符号完美地融合为一体。在版面编排上，平面的组成成分被集中在一起使用了视觉双关语和夸张的表达方式。

1.2 结合传统文化进行创新

我们常说只有民族的才是世界的。文化是人们智慧结晶长期积累沉淀创造的产物，逐渐成为一种社会现象。人类的发展和传统文化的积累的并行的。随着信息时代的来临，网络成为沟通联系的桥梁，信息传递更加迅速和快捷，各种文化理念相互碰撞、相互冲击，我们应该在信息爆炸的时代秉承和向世界传播我们优秀的中国传统文化，让民族文化走向世界走向未来，在我们平面设计中也应该结合和适当加入民族的元素，让传统文化成为我们设计作品的基石和底蕴。例如，(图2)创作者设计的是一幅以“家”为主题的作品，作品中用各种书法字体写出不同的'“家”。正中间最大的是一个草书的“家”字，后面的背景衬托的是篆书、隶书等字体写出的“家”，这些不同字体的“家”融合了中国几千年的传统书法文化。这幅设计作品点睛之处是“家”右边的撇捺以台湾省图形表示，整幅作品表达和传递了国家统一这个整体性的突出概念。

2、现代平面设计的审美性表现

愈演愈烈的商业竞争以及人们不断进步和变换的生活方式促使现代设计作品更加丰富多彩和多维化。平面设计中的表现手法也呈现出多样化的趋势，不断促使现代平面设计良性发展。

各种设计元素组成的审美组合。平面设计作品的最终目的是吸引受众，并且能够打动他们，勾起消费群体、目标人群去拥有或者行动的欲望。平面设计作品通常是采用文字、图形、色彩等元素结合，以视觉形式将信息展现出来，准确、清晰的传递信息和理念。因此，在现代化平面设计中设计者除了要有扎实的专业的职业素养、过硬的知识结构，还需要在设计中把自己放在受众的角度去思考和设计，站在受众的角度去分析他们所需要的或者感应他们所喜欢的情感要素，简言之，设计者的设计要先能够感动自己，才能感动目标群体。一个好的设计师，设计一个出彩的设计作品，不仅仅停留在图形创作、文字组合的阶段，而是综合了多项脑力劳动成果和情感转移的结果。因此，现代平面设计势必将形成一项高要求的专业特征。这就更加提高了对设计师的专业素养、多重知识的要求、较强的洞察力和敏锐的创新思维。例如，文字横向或者纵向的排版、图形的比例位置、色彩的呼应或对比、图片的选择等，都是决定设计好坏的关键性因素，对于他们的重视和运用既要相互协调又缺一不可。

众所周知，并且给人们印象非常深刻的北京奥运会申奥会徽――五环太极的平面设计作品就是创意性、审美性的完美融合，贴切完美地阐述了北京申奥的理念。设计者将奥林匹克五环标志的典型颜色组合成了一幅中国传统的手工艺品图案――“同心结(中国结)”。图案采用抽象的手法表现了一个人正在打太极拳的形象，其简洁的动作、流畅的线条无不蕴含着一种优美、和谐和力量，也寓意世界各国人民之间能团结、合作和交流的美好愿望，同时它也是对奥林匹克的体育精神:更快、更高、更强的表达。

3、结语

在平面设计中，使用视觉元素来反映设计者的设想或计划，利用符号、图形或文字等一些设计元素将信息传达给受众，从而达到让人们通过这些视觉元素了解作品中所包含的指向性信息的目的。平面设计就是设计师通过各种艺术表现手法，实现创造性思维具体化的过程。一个平面设计作品能否成立的基本条件，就是/文秘站－您的专属秘书！/看它是否足够具备感动观众的力量，是否能够确切地传递出隐藏在作品背后的信息和意义。设计师将创意性、审美性、实用性完美结合，才能使平面设计的艺术魅力展现得淋漓尽致。

篇6：创意思维在平面设计的现状和建议论文

平面设计作为一种独特的传递信息的方式，主要是指设计者通过文字、图形以及各种符号的排列组合使其对观赏者产生视觉冲击，传达某种信息的新型专业。近年来，平面设计发展十分迅猛，一些高校也纷纷开展平面设计有关专业，平面设计教育活动蓬勃发展，平面设计人才在市场中占据着独特的优势。但由于平面设计思想的创意化，平面设计人才必须具备高水平的创意思维，否则无法实现可持续的发展。随着平面设计教育的发展，创意思维在其发展过程中的地位日益重要。可以说，创意思维是平面设计发展的动力，也是平面设计区别于其他专业的重要特征。同时，市场对于平面设计人才的需要也着眼于创意思维水平的高低，因此，培养平面设计专业学习者的创意思维尤其关键。

一、创意思维的含义和特性

1、创意思维的定义

创意思维是指通过创造性的想法以及创造性的思维活动将事物的本质以及事物发展的过程通过某种手段加以表现的能力或本领。创意思维的直接表现形式是创意成果的产生，同时创意成果也是创意思维形象化的表现。创意思维的特性因人而异，不同的人其思维活动不同，产生的创意思维也不尽相同。创意思维具有鲜明的创造性、变化性以及不可控性，创意思维的产生也具有一定的随意性。此外，创意思维的产生和运用对于当今社会的发展意义重大，未来社会的发展需要创意思维的参与，创意思维也将成为未来衡量人才素质的重要标准。

2、创意思维的特性

创意思维不同于其他事物的性质，具有自身鲜明的特征，创意思维的特性如下：第一，恒常性。创意思维虽然因人而异，但是对于同一个人来说，创意思维是指个人的思维特性或思维习惯所形成的一种特性，因而具有恒常性。第二，突破性。突破性作为创意思维最为重要的性质，决定了创意思维的社会价值以及发展潜力，即创意思维在实践发展中也是不断发展变化的，具有不断突破的性质。第三，方向性。创意思维的产生总是针对某一特定事物的，创意思维的作用范围也是特定的，不是随机产生的。

二、平面设计教育现状

1、平面设计人才培养缺少明确的目标

平面设计教育活动在我国发展的时间较短，某些高校开设了这一专业，但其人才发展目标尚未明确。平面设计人才培养过程中缺少明确的发展方向，人才的培养缺少专业的发展规划。早期的平面设计教育注重培养学生的审美水平以及鉴赏能力，随着平面设计教育的发展，平面设计对于人才的专业素养要求逐渐提高。同时，随着市场经济的发展，社会对于平面设计人才的需求更加旺盛，平面设计教育也更加注重学习者的实践水平和创新能力。但自平面设计发展至今，尚未形成一个明确的人才发展目标，从而缺少特定的发展方向，其教育活动的效率也不是十分理想。

2、平面设计在教育模式方面缺少创新

平面设计专业与美术专业较为相似，因此，平面设计在产生发展之初也将美术专业的'教育模式作为自身发展的教育模式，无论是课程的设置，还是师资力量的分配，与美术专业都十分相似，缺少自身的教育模式[1]。长时间使用美术专业的教育模式使得平面设计教育发展缺少创新，造成其发展的停滞不前。

3、学生缺少工作实践经验以及创意思维能力的培养

平面设计专业对学生的自主学习能力以及创新精神要求较高，因此，平面设计专业人员必须广泛参与社会实践活动以及专业化实践训练，但在实际的平面设计教育活动中，教师缺少对学生创意思维的培养，造成学生的创新精神十分弱化。同时，平面设计教育实践活动的开展并不频繁，学习者缺少参与平面设计工作实践的经验和机会，因而实际的学习效果并不十分理想。

三、平面设计教育中强化创意思维的培养

1、加强对学生创意思维以及能力的培养

学生缺少创意思维能力是无法正常进行平面设计学习的，优秀的平面设计作品必定蕴含着设计者强大的思维水平以及创新能力，因此，学习者要想获得健康持续的发展，谋求职业发展的广大愿景，学习者必须加强对创意思维以及能力的培养。因此，在开展平面设计教育活动中，要注重培养学生的创意思维和能力。学生创意思维以及能力的培养可以通过以下途径实现：第一，加强对学习者自主学习能力的开发，鼓励自主思考，自主学习。第二，鼓励学生对优秀的平面设计作品进行鉴赏，吸取优秀设计人员的学习经验；第三，在日常的平面设计学习中注重训练其创新精神，将创意思维与实践相融合。

2、改革平面设计教育模式，开展实践教学工作

平面设计教育模式的改革需要从突破美术专业教育模式开始，首先，平面设计教育活动的开展要以明确的人才培养目标为前提，明确专业发展方向，将创新思维与专业发展方向相融合；其次，要优化平面设计师资力量的配备，使用专业素养较高的平面设计教学人员，教学人员要能够引领学生进行创意思维的训练；最后，要不断对教育模式进行创新变革，以市场需求为导向，建立健全人才培养机制和方法[2]。此外，平面设计教育活动中创意思维的培养需要广泛开展实践教学活动。首先，在日常的教学工作中，教学人员要将教学的大部分精力放在实践性内容的教学上；其次，要多多组织学习者进行工作实践，积累平面设计工作实践经验，在实践中发现学习总存在的问题，从而加强创意思维的培养。

四、结语

平面设计人才培养缺少明确的目标、平面设计在教育模式方面缺少创新、学生缺少工作实践经验以及创意思维能力的培养等方面的问题使得平面设计教育活动开展效果并不十分理想，针对这一现状，平面设计教育人员需要从加强对学生创意思维以及能力的培养、改革平面设计教育模式，开展实践教学工作等方面加强对平面设计学习者创意思维的培养，强化平面设计专业素养，以此适应市场对于平面设计人才的要求，促进平面设计教育活动的可持续发展。

参考文献

[1]丁丁.探究创意思维在平面设计教育中的现状和建议[J].电脑知识与科技,,35:8028-8029.

[2]刘通.创意思维在现代平面设计教育中的现状分析及思考[D].西安美术学院,.

篇7：平面设计中创意图形的运用及其作用论文

平面设计中创意图形的运用及其作用论文

平面设计中，图形是众多视觉冲击的一部分，而创意图形作为图形表达的一种形式，限制性较小，形式多样，文化种类繁多。因此，设计人员为了更加自由的表达自己的想法，会利用创意图形的形式进行平面设计。所谓创意，字面意思便是鲜明、有特色、意义深刻、思想明确、想法新颖等。但是，这些想法必须是要在符合当下社会环境、艺术鉴赏美感、视觉表达力的基础上进行的，不可脱离艺术形式。

1 创意图形在平面设计中的应用。

1.1 多元化元素应用。

平面设计作为艺术展现的一种形式来源于社会生活，无论是作品的灵感来源还是意义都受到生活环境、社会背景以及个人处境影响，由此可知，社会环境与创意图形之间有着密不可分的关系，相辅相成，创意图形从开始的选材到最后敲定，都会受到社会生活这个染缸的染织。

创意图形具有标新立异的特点，将艺术审美与心理学、法律学相结合，活灵活现的将多元化的平面图形组合起来构建成逻辑性十足具有鲜明特色的组合图形。平面图形可分为物象和表象，两者不断拆开、组合，达到设计者的主观意识，体现美感。

1.2 象征元素应用。

利用幻想思维将原有的、固化的思维方式打破，成就新的视觉效果，创意图形能够在平面设计中得到较高威望大多来源于创意图形的大胆、戏剧。将惯性规律和心理预期图形用相反的形式表现出来，反转惯性和信息使得图形能够更加深刻的反映出作者想要表达的意义，加深观众印象，更具乐趣。例如在切瓦斯特的作品中，为“图钉”集团特别制作的海报，海报线条明确，构图夸张。图片内容为一个动画版公鸡头像，头像下面衔接着穿着西装的男士身体。设计意图显而易见，想要表达集团的创新精神、奋斗精神，犹如战斗中的公鸡般勇敢。这样一幅创意平面图形可直观的反映出集团的主观意识和宣传理念，通过这样大胆、反转的表现手法，在吸引人们眼球的同时，戏剧的体现了设计意图。

1.3 视觉传达元素应用。

创意图形在平面设计中的应用不但能够赋予其美感又能体现其蕴含价值，通常情况下创意图形在平面设计中具有视觉传达和个性表达的作用，给人以赏心悦目和鉴赏美感的体会，这是创意的力量，也正是由于创意图形这一价值，设计人员必须了解当前社会对美感的定位，利用多种层次体会创意，寻找创意元素，将平面设计多元化，即要具有传递信息的功能又要达到观众对美感的追求。例如：陈幼坚在设计企业品牌LOGO“竹叶青”时，利用线条和图形传达了喝茶时必备的水杯，与“竹叶青”到水中垂直的状态，加上合理的构图，将品牌理念完美的表现了出来，既有强烈的即视感，又将品牌理念叙述的合情合理，垂直的“竹叶青”犹如品茶的少女般优雅，尽显品牌韵味。

1.4 绘画及情节元素应用。

现如今，设计师在进行创意图形设计时都习惯将绘画艺术融合到其中，因此，创意图形在平面设计中的应用会给人以龙凤呈祥的感觉，创意图形中有古典绘画艺术和中国传统民族艺术等多种形式的.艺术风格，极大的扩展了平面设计作品的定位。上文提及艺术来源于生活，因此，创意图形需符合大众审美，并得到相关人士认可，在创意图形时可根据图形的灵感来源建立故事情节，而近几年很多平面设计人员都会根据某个经典故事，完成作品设计。例如：切瓦特斯在“消除口臭”的设计中，利用当时的连年不断的战争事件创作了反对战争的平面设计，图为一个张着嘴的中年男子，男子嘴中满是战火的硝烟，图形扭曲、张扬，立意新颖。

2 创意图形原理在平面设计中的作用。

2.1 异影图形与共生图形在平面设计中的作用。

异影图形是凭借突破人们的心理规律、定位，将影子主动化，为了使画面更加简洁有力，从而主观的对影子进行添加和删减，这也是创意设计者对“光”的认知能力体现，利用光的性质和原有物体多样化对应的特点，达到异影图形平面设计的艺术效果。为了实现物体之间生成和分享原理，实现由于物体特征不同导致的连接问题，需重新界定轮廓线定义，将原有的一条轮廓线连接一个物象转变成两个物象，相互借鉴并转换，达到分享和重生的目的，上述两点均可作为创意图像在平面设计中的切入点，在平面设计中起到了至关重要的作用。

2.2 创意图形对平面设计的引领作用。

创意图形能够自由选择材料以及结构拆分，这样的艺术表现手法在目前的平面设计中较为常见，是较为新颖的宣传手段之一。平面设计师为了使呈现出夺目的视觉效果，通常会采取多维度的思维方式分解图形，结合当前流行趋势，引领时尚设计作品走在社会的焦点上，带领人们从不同视角体味作品，微妙的冲击人们的感官世界。

创意图形之所以屹立于平面设计中多年，不仅由于其多元化的设计理念和随性的特点，多种学科相结合、多种图像相互转换、多种维度之间相互变化等，其还是文化的结晶，是艺术的来源，增添了平面设计内在的文化元素。

3 创意图形在平面设计中的应用案例简析。

冈特·兰堡的作品寓意鲜明，表现手法十分大胆，冈特·兰堡貌似对土豆尤为钟爱，并设计了一系列的以土豆为主题的海报，其实冈特·兰堡对土豆的情感主要来源于当时战争时期冈特·兰堡依靠土豆度过了一段艰苦岁月，土豆对于冈特·兰堡来说是特殊的。在冈特·兰堡设计的土豆系列设计中，利用土豆存在的多种形式和特点，加上冈特·兰堡结合强烈的线条，本无块状分割线的土豆，被人们剥裂成为多个个体，利用线条的冲击力，三维化的展示了土豆的层次和空间定义，当然冈特·兰堡绘制这张平面设计尤为写实，运用多种绘画手法。

冈特·兰堡这一系列作品，分别采用了创意图形中的多维空间利用、构图自由拆分、超现实写实等多种创意手段，向人们展示了作者对战争的深恶痛觉，强烈的视觉张力将土豆用线条分割开来，直白的展现了分割的残酷。实际上，很多创意图形的平面设计来源都出自作者的主观意识，即是艺术表达，更是情感表达。

4 结语。

综上所述，创意图形是平面设计中不可缺失的一部分，其奔放的思维、自由的构图、多维度组合等表现手法，很大程度的推动了平面设计的发展。冈特·兰堡用他的作品展示了创意图形的优势，通过多种图形相互拆分再结合、多种空间相互转换以及多种元素的文化熏陶、组合，造就了创意图形在平面设计应用中的重要意义，达到了平面设计新颖、突出、艺术、情节等一系列要求，两者相互结合，有机统一。

[参考文献]

[1] 杨莉莉。图形创意在平面广告设计中的应用研究[J].科技创新与应用，2013.

[2] 曲淑娟。浅谈平面设计中图形创意的应用[J].学术交流，2013.

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