《寿阳曲·新秋至》原文及欣赏

时间：2022年12月21日

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这次小编给大家整理了《寿阳曲·新秋至》原文及欣赏，本文共8篇，供大家阅读参考。本文原稿由网友“麝香猫豆”提供。

篇1：《寿阳曲·新秋至》原文及欣赏

这是送走行人后的怀想。秋气清疏，易生悲凉，偏偏赶上在这时候送行，行人和送行人的惆怅是可想而知的。宋代柳永有句道：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”（《雨霖铃》）吴文英有句道：“何处合成愁？离人心上秋。”（《唐多令》）都写到了秋令对离人的影响，何况这场分离来临得那么突然！一个“乍”字，给人留下了惊心的感觉。

离人远去，送行人还留在江岸边不忍走开，凝视着前方出神。“顺长江”一句是景语，又是情语，意味深长。顺流东下的江水与行舟是同一方向，说明送行人一直在眺望那船影消失的远方；水流残月，一派凄清，那月亮也“残”而不能团圆，恰可作为这番别离的象征；江水不停东流，残月却驻留原处，这又衬示出去者远去、留者伫立的离情别意。更主要的是，水、月都曾是送别现场的见证，正是这长江水载走了行舟，而让残破的月影替代了它的位置。触景生情，送行人眼前自然而然地浮现出当时“悠悠画船东去也”的一幕。将分手情形置于回想中补叙出现，是绝妙的构思，它再度回应了“人乍别”的不堪正视。点明“画船”，上船的当是名女子，按元曲的表现习惯，这场“乍别”发生于男女之间。而“悠悠”二字，又影示了相思的缠绵情味。

岸边的“他”同船上的.“她”无疑都在相互思念。可这离愁别恨，才只是刚开了个头啊！作品不具体描述此时思念的况味，只用“起头儿一夜”五字，既回应了“人乍别”、“水流残月”，又包含着对往后日子的联想，刻骨相思的滋味，不言自明。《董西厢》卷六〔蛮牌儿〕：“不恨咱夫妻今日别，动是经年，少是半载，恰第一夜！”《西厢记·草桥店梦莺莺》第四折〔新水令〕：“离恨重叠，破题儿第一夜。”刘燕哥《太常引·饯齐参议回山东》：“明月小楼间，第一夜相思泪弹。”都与本篇一样，以“第一夜”来推想和概括今后无数个日日夜夜的离情别绪。元曲善以巧笔呈柔婉的思致，于此可见一斑。

作者贯云石简介

贯云石(1286～1324)元代散曲作家，著名诗人、散文作家。元朝畏兀儿人，精通汉文。字浮岑，号成斋，疏仙，酸斋。出身高昌回鹘畏吾人贵胄，祖父阿里海涯为元朝开国大将。原名小云石海涯，因父名贯只哥，即以贯为姓。自号酸斋。初因父荫袭为两淮万户府达鲁花赤，让爵于弟，北上从姚燧学。仁宗时拜翰林侍读学士、中奉大夫，知制诰同修国史。不久称疾辞官，隐于杭州一带，改名“易服”，在钱塘卖药为生，自号“芦花道人”。今人任讷将他的散曲与自号“甜斋”的徐再思的散曲合为一编，世称《酸甜乐府》。

篇2：《双调·寿阳曲·新秋至》原文及翻译

贯云石

新秋至，人乍别，顺长江水流残月。

悠悠画船东去也，这思量起头儿一夜。

【注释】

乍：忽然。

悠悠：遥远的样子。

【赏析】

秋夜江水，流洗残月，悠悠画船，独自东去。一片冷落孤寂的景象，增添了离情的`凄凉；而这还只是开头的第一夜呵！小令写离别之情，以景衬情，末句语意含蓄，能引发人对往后深沉思念的联想。

【题解】

本曲为[寿阳曲]五首之五，写离别之情，运用了轻描淡写的手法，留给人们耐人寻思的余地。

篇3：寿阳曲·新秋至赏析及译文注释

寿阳曲·新秋至赏析及译文注释

新秋至，人乍别，顺长江水流残月。悠悠画船东去也，这思量起头儿一夜。

元曲三百首借景抒情送别诗

古诗简介

《寿阳曲·新秋至》是一首送别曲，在曲中作者寄寓了因离人远去而产生的怅惘伤感之情。作者并不是从正面直接抒发强烈的离愁别恨，而是采用了寓情于景的表现手法，将抽象的愁思寓于具体的景物之中，精心勾画了一幅冷落孤寂的图画，极力渲染凄凉孤独的气氛。作者内心的愁情通过这一幅具体的图画，得到充分的体现。

译文

新秋刚到来的时候，心上人也匆匆离别。在一弯残月映照下，顺着长江流水，画船悠悠然向东远去渐渐隐没。这离别的愁苦煎熬整整折磨了我一夜。

注释

①悠悠：远远地。

②起头儿一夜：第一夜。

赏析/鉴赏

离人远去，送行人还留在江岸边不忍走开，凝视着前方出神。“顺长江”一句是景语，又是情语，意味深长。顺流东下的江水与行舟是同一方向，说明送行人一直在眺望那船影消失的远方；水流残月，一派凄清，那月亮也“残”而不能团圆，恰可作为这番别离的象征；江水不停东流，残月却驻留原处，这又衬示出去者远去、留者伫立的离情别意。更主要的是，水、月都曾是送别现场的见证，正是这长江水载走了行舟，而让残破的月影替代了它的位置。触景生情，送行人眼前自然而然地浮现出当时“悠悠画船东去也”的.一幕。将分手情形置于回想中补叙出现，是绝妙的构思，它再度回应了“人乍别”的不堪正视。点明“画船”，上船的当是名女子，按元曲的表现习惯，这场“乍别”发生于男女之间。而“悠悠”二字，又影示了相思的缠绵情味。

岸边的“他”同船上的“她”无疑都在相互思念。可这离愁别恨，才只是刚开了个头啊！作品不具体描述此时思念的况味，只用“起头儿一夜”五字，既回应了“人乍别”、“水流残月”，又包含着对往后日子的联想，刻骨相思的滋味，不言自明。《董西厢》卷六〔蛮牌儿〕：“不恨咱夫妻今日别，动是经年，少是半载，恰第一夜！”《西厢记·草桥店梦莺莺》第四折〔新水令〕：“离恨重叠，破题儿第一夜。”刘燕哥《太常引·饯齐参议回山东》：“明月小楼间，第一夜相思泪弹。”都与本篇一样，以“第一夜”来推想和概括今后无数个日日夜夜的离情别绪。元曲善以巧笔呈柔婉的思致，于此可见一斑。

篇4：《寿阳曲·潇湘夜雨》原文及欣赏

⑴双调：宫调名。寿阳曲：曲牌名，又名“落梅风”。

⑵潇湘夜雨：曲题。“潇湘夜雨”是宋元人所称“潇湘八景”之一。潇湘：原指湘水与潇水在零陵的汇合处，后用以指湖南。

⑶梦回：梦醒。

篇5：《寿阳曲·潇湘夜雨》原文及欣赏

这支小令写的是作者由江西至湖南的亲身感受，写羁旅思乡之愁。

这是马致远写的又一支表达身处天涯，心系故园的“断肠人”羁旅乡愁的小令，与《天净沙·秋思》有异曲同工之妙。曲中也描写了特有景色中的特定氛围：雨夜、孤舟、渔灯中离家万里的旅人在点点滴滴的雨声里情不自禁流下“几行清泪”，这使读者也不由得产生强烈的共鸣。

此曲的大意是：远离家乡的游子在孤舟之中被雨声惊醒，知道自己已离家千里，陪伴自己的只有那盏昏暗的灯。夜雨灯光之中，游子难以入眠，想到了自己坎坷的命运，故乡的亲人，不禁落泪如雨，泪水和船外连绵不断的雨水连在了一起。因此，曲子取名“潇湘夜雨”是对主客观情景的统一。

此曲开篇“渔灯暗，客梦回”两句写在水上过夜的情景。潇湘自古为鱼米之乡，故以“渔灯”二字开头，巧妙地抓住了“潇湘夜”的特点。同时，一个“暗”字奠定了全曲暗淡感伤的气氛。“客梦回”的“客”系作者自指，此字为下文的思家作了铺垫。“梦到什么，作者未写。梦回人醒，却是孤舟夜雨，故下面紧接”一声声滴人心碎“。这句写对深夜雨声的感受。

“孤舟五更家万里”写了离家之远，孤身之苦。“孤舟”照应“鱼灯”，“五更”照应“梦回”，“家万里”照应“客”。这句从时间和空间两个方面写出了远离家人的`旅客在深夜的孤独寂寞之感，是为“心碎”之第一层烘托和具体内容的揭示。“是离人几行情泪”，再写出思家的痛苦，它是“心碎”的第二层烘托。闻雨伤心，离情顿生，乃是古代诗词常用的手法。马致远将这种诗词中常有的意境和手法引入此曲，然后有自出机杼，将雨、泪、情、景融为一体。语简意深，堪称马致远散曲小令中的佳作之一。

作者马致远简介

马致远（生卒年不详），字千里，号东篱，汉族，元大都（今北京）人，号东篱（一说字致远，晚号“东篱”），元代著名戏曲、杂剧作家。以示效陶渊明之志。他的年辈晚于关汉卿、白朴等人，生年约在至元（约始于1264）之前，卒年约在至治改元到泰定元年（1321—1324）之间，与关汉卿、郑光祖、白朴并称“元曲四大家”，是我国元代时著名大戏剧家、散曲家。

篇6：《寿阳曲》原文及翻译

《寿阳曲》原文及翻译

寿阳曲贯云石

新秋至，人乍别，顺长江水流残月。悠悠画船东去也，这思量起头儿一夜。

［作者简介］贯云石（1286－1324），本名小云石海涯，因其父名贯只哥，遂以贯为氏。号酸斋，又号芦花道人，维吾尔族人。文武双全，官至知制诰同修国史。后辞归江南，卖药杭州。散曲与徐再思（甜斋）齐名，世称“酸甜乐府”。任二北辑有他二人的.《酸甜乐府》。现存套数八套，小令七十九首。

［写作背景］

这是一首送别曲，在曲中作者寄寓了因离人远去而产生的怅惘伤感之情。

［注解］

悠悠：远远地。

想头儿一夜：第一夜。

［译文］

新秋刚到来的时候，心上人也匆匆离别。在一弯残月映照下，顺着长江流水，画船悠悠然向东远去渐渐隐没。这离别的愁苦煎熬整整折磨了我一夜。

篇7：寿阳曲·江天暮雪原文

元代：马致远

天将暮，雪乱舞，半梅花半飘柳絮。

江上晚来堪画处，钓鱼人一蓑归去。

译文

风吹荡汀洲远远望去像天空席卷着如玉雕的浪花，白茫茫一片，水天一线，何等壮阔。

渔翁感到寒冷想要回家去，去发现不记得归路。此时渔翁洒脱的躺在船上，放任船漂流，让它带着自己回去，在有浓厚云层的江面上只隐隐看见一艘小小的渔船。

注释

（1）“钓鱼人”句：柳宗元《江雪》：“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”张志和《渔父》：“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”本句综合上述二句诗意而成。

赏析

“半梅花半飘柳絮”：把纷飞的雪花比喻为盛开的梅花和飘飞的柳絮，具体形象地表现了“雪乱舞”的景象。这首词是马致远《寿阳曲》三部曲中的第三部，另两部为《寿阳曲·远浦归帆》《寿阳曲·潇湘雨夜》

1.这首诗给歌描绘了怎样的画面？

答：描绘动态的“雪乱舞”的自然景象和钓后归去的人物形象

2.请赏析“半梅花半飘柳絮”的`妙处。

答：这句话用了比喻的修辞手法，十分生动形象地写出了雪景之杂乱，美丽，表达出作者心中凄凉的情感，显得十分真实形象。

3.这首诗寄托了诗人怎样的情感？

答：寄托了作者孤独凄凉的情感和归隐的意愿。▲

篇8：《寿阳曲·山市晴岚》原文及赏析

《寿阳曲·山市晴岚》原文及赏析

原文

朝代：元代

作者：马致远

花村外，草店西，晚霞明雨收天霁。四周山，一竿残照里，锦屏风又添铺翠。

赏析

这支曲子写傍晚小山村雨过天晴的秀美景色。

仰望天空，天空明净如洗，晚霞又照得满天光华绚艳，景色极为迷人。山村小镇四周的山峦，笼罩在夕阳的光辉里，给人一种柔和而明丽的感觉。本来就很美的像是小镇屏风的山峦，经过雨水的洗濯，又在夕阳的映照之下，还飘散着薄纱似的水汽，显得格外青翠，像是在原来的绿色上添上一层绿色。天上的晚霞和四周的山色，给这个山村小市增添了静谧气氛和美丽景色。

该曲的一个突出特点是：层层描景，使山市晴岚景象鲜明突出。“花村外，草店西”首先展现的是“山市”，是鲜花盛放的.村庄与商业性的草店。第三句“晚霞明雨收天霁”所写的是视觉中的山市景象。其中虽有雨过天晴的描写，但尚未直接写晴岚，只是为晴岚的描写铺垫。第四句写残照中的四围山色，其中虽有晴岚在，但未直接写出。直至第五句“又添铺翠”出现，作者才把晴岚及其造成的景致和盘托出。以“又添铺翠”这样的点睛般句子煞尾，使“山市”与“晴岚”的意象都鲜明地呈现了出来。

景物描写中体现作者的心态，也是该曲的一个特点。该曲虽重在写“晴岚”，但并非只写晴岚，还有草店、晚霞、酒旗、山色等，真是一笔一景，曲中有画。从这大自然的化工之美中，显现曲家恬淡平和、向往宁静的心态。

译文

山花烂漫的村外，山野酒店西面，雨过天晴的晚霞是如此明丽。太阳就要落山了，四周的山岭都在霞光的映照里，像锦绣的屏风又添铺了一层翠绿。

注释

山市：山区小市镇。

晴岚：雨过天晴，山间散发的水汽。

天霁（jì）：雨过天晴。

一竿残照里：太阳西下，离山只有一竿子高。

屏风：指像屏风一样的山峦。

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